前后期摄影技巧（摄影前后期的关系）

今天给各位分享前后期摄影技巧的知识，其中也会对摄影前后期的关系进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

本文目录一览：

• 1、影视后期制作镜头技巧
• 2、摄影后期基本技巧
• 3、风光摄影拍摄技巧与后期心得
• 4、摄影后期简单处理技巧

***后期制作镜头技巧

1、晃动镜头在***拍摄中并不常见，但它能够营造出强烈的情感冲击和主观感受。 这类技巧涉及摄像机在拍摄时的摇摆运动，包括上下、左右、前后等方向的晃动。 晃动镜头常用于模拟醉酒、精神迷离、眩晕等效果，或是表现乘船、乘车时的颠簸感，以此创造独特的艺术效果。

2、摇镜头技术包括多种类型，如水平摇动、垂直摇动、斜向摇动，或与移动镜头结合使用。 摇镜头技术能够逐步展示场景，给予观众延长时间和空间的感觉，也能传达特定的印象。 摇镜头应确保内容的连贯性，要求起始和结束镜头的目标明确，并且镜头转换过程中的一系列动作也应成为表现的一部分。

3、摇镜头的作用使得观众对所要表现的场景进行逐一的展示，缓慢的摇镜头技巧，也能造成拉长时间、空间效果和给人表示一种印象的感觉。

4、这种镜头技巧是指摄像机上下运动拍摄的画面，是一种从多视点表现场景的方法，其变化的技巧有垂直方向，斜向升降和不规则升降。

摄影后期基本技巧

增强主色调。压缩高光。细微调整。注意：一般而言，是先调整色彩，再调整曝光。因为正常曝光下更有利于观察色彩，同时，如果先调整曝光，后调整色彩，之后调整的色彩部分可能会影响最后的曝光。

大多数时候，我们会通过调整色温来营造一种画面氛围。例如，我们想创造一个温暖的环境氛围，我们可以将色温调整到低K值，使图片中的光线变暖变黄，达到我们想要的效果。高光，阴影：为什么要把它们放在一起？事实上，高光和阴影是两个相反的概念。接触过化妆的仙女对这两个词应该并不陌生。

摄影后期处理是整个摄影流程中不可或缺的一环，其中曲线修图是最基础且最常用的技巧之一。在如Photoshop等图片后期处理软件中，曲线功能允许我们精确调整图像的亮度、对比度、色彩和影调。

风光摄影拍摄技巧与后期心得

当你想一张风景相的所有画面都Sharp，便可以用深景深；亦即是收细光圈。道理很易明白，正如当你想拍摄人像时，你会用大光圈突出主体，但去到风景摄影时，便需要收细光圈把所有画面都显得清晰。

微光下主要是要把暗的局部用不同的速度去曝出来，甚至要利用手电或者Ipad等去做长曝的补光。若眼前风景中有灯光等元素，要重点注意光源点的曝光；而在无灯微光下，利用常时间曝光把建筑曝出来。若有星空，则可以利用高感把星空也曝出来。

此方法是要在拍摄RAW格式的前提下进行，并且要保证在拍摄时光比不能过于大，在后期适当补救能得到较为满意的相片。但无论怎么补救，这样的处理都会损失一定的画质。如暗部提亮会有明显的噪点，所以，我还是强烈建议，如果条件允许，不要怕麻烦，尽量用第一种方法来拍摄。

人造光源功率有限，所以多只能用于拍摄人像，在风光摄影中，给较大的主体均匀补光难度极大。人造光源的色温不易与环境色温相符，容易导致被补光的前景突兀。 包围曝光 利用明度蒙版（Luminosity Mask）合成时过渡区域若处理不慎则容易出现边缘***亮。图层叠加时若不能完美对齐，过渡区域的锐度会受到明显损伤。

摄影后期简单处理技巧

1、增强主色调。压缩高光。细微调整。注意：一般而言，是先调整色彩，再调整曝光。因为正常曝光下更有利于观察色彩，同时，如果先调整曝光，后调整色彩，之后调整的色彩部分可能会影响最后的曝光。

2、Photoshop双曲线手工磨皮修图***。双曲线是利用图层的混合模式去色，在降低图像明暗度的同时产生差异对比，做为观察器来显示皮肤上的瑕疵和不均匀，还能如实反映光影，让人明确看到片子现存需要解决的问题。

3、摄影后期处理是整个摄影流程中不可或缺的一环，其中曲线修图是最基础且最常用的技巧之一。在如Photoshop等图片后期处理软件中，曲线功能允许我们精确调整图像的亮度、对比度、色彩和影调。

4、所以第一步对于亮部的调整只是尝试恢复落日的细节，但这样的努力在大部分情况下是注定无法成功的，这次也不例外。将曝光降低到-0.30，将恢复增加到33，只恢复了有限的落日细节。

5、色温：色温应该被很好地理解。那些过于官方的解释怕大家太难理解，所以我在这里简单解释一下。事实上，简单来说，色温主要用于调整图片的颜色。如果你想降低色温，K值会升高，如果你想提高色温，K值会降低。大多数时候，我们会通过调整色温来营造一种画面氛围。

前后期摄影技巧的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于摄影前后期的关系、前后期摄影技巧的信息别忘了在本站进行查找喔。