心已走远的摄影作品,心已走远的摄影作品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于心已走远的摄影作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍心已走远的摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 溪水边的人像照应该怎么拍？你有哪些思路？
2. 老师们一般会怎么拍模特？可以分享一下拍半身照、全身照、特写照的摄影经验吗？
3. 摄影有什么乐趣？

溪水边的人像照应该怎么拍？你有哪些思路？

那就让模特和溪水互动一下，比如撩水洗手捉***。如果***情绪能控制的好的话，***也是很不错的。还可以在溪边做些动作，比如舞蹈 瑜伽 乐器 读书也很好，关键是协调好环境人像和光线，拍出来意境！

到外景地拍人像，有***山、有溪水、有花圃、有林荫、有草地，你觉得哪一个最出彩呢？

我认为在水景边拍照，最出彩。

我每次让女生选片，水景选片率最高，也不知为什么。

我拍水景，有自己独到的心得。拍照时，数码相机压的很低，几乎贴近水面，用相机的翻转屏取景构图，如果能形成倒影，则最好。我拍下面这张女生撩水的照片，用的就是这种方法。

拍摄水面，要利用好低角度的光线，也就是清晨光线，这时水面反光小，入射角等于反射角，亮度适中。

构图要留有“呼吸”空间，画面空灵一些，才能呈现让人舒服的美感。

在色彩搭配上，形成一定的弱对比色最好，如果是同类色搭配，也就是绿配绿，效果不好。

拍摄溪水和池水等水面照片，人脸朝向很重要。朝天看，能将人脸亮度提高，效果好。

很高兴回答这个问题。

首先，要弄懂人像拍摄的方式和技巧。溪水边拍摄人像，应该是环境人像拍摄的范畴，那么，如何拍环境人像？

1、合理运用光线

用逆光、侧逆光拍摄人像，立体感强。千万不要顶光拍摄，光线硬了，人物面部色彩不好看，除非你是拍摄特殊群体。

散射光拍摄。利用反光板、柔光灯补光人物的侧面，图片后期处理噪点小。

雨天拍摄。我喜欢在绵绵细雨下拍摄人物，水的柔光反射在人身上，人物曝光好掌握，拍摄效果也很好。

2、正确曝光

点测或中央重点测光，对焦人的脸部，拍摄时对焦人的眼睛，但是，环境往往会曝光过度，我的方法是：对环境拍一张，然后拍一张有人物的，图片后期PS处理，这种方法简单可行。有的摄影人拍摄观点是宁欠吾曝，有的则认为宁曝吾欠，其实相机的宽容度很高的，欠了4档、曝了2档都可以救回来的，所以我认为还是欠2档合适，细节保留了，后期制作也就容易了。

3、光圈的设置

大光圈能虚化背景，小光圈交代环境，一处美的山水，当然要用合适的小光圈，让读者感悟唯美的画面。

我认为，拍人像也是有各种经验和短板的。我的强项是街拍，我能让***置于人群之中，以流动的路人为前景和背景，拍出***内心的感受。恰巧溪水边的人像，我没拍过。拍过湖边的人像，家人有些不耐烦，心不在焉也不愿意走远，然后我的背景除了湖就是一颗圆嘟嘟的树。回来反思，感觉还是背景出了问题。我认为溪水边的人像，还是要多一些花花草草，或者比较丰富的颜色。如果只是溪水和***，就会觉得很单调。除非有灯或者反光板，或者借用阳光，来点逆光，让***坐在溪水边，背景有一些花草的影子，光线影影绰绰的陪衬，体现出光线丰富的层次感，也会有好效果。我现在只喜欢拍人像，很愿意跟人像爱好者交流。

老师们一般会怎么拍***？可以分享一下拍半身照、全身照、特写照的摄影经验吗？

看了这个问题，突然觉得范围太广，想了下如何来写，我们还是从最基本的几个方面去分析，不论哪一个景别的照片对构图和机位都有着相同的要求，还有就是摄影师要表达的思想，就像在拍特写的时候，他主要是表现人物的神态，在拍摄的时候就要注重人物[_a***_]和眼神，构图机位还有用光都是摄影师要考虑的。

主要是对号入座熟能生巧而已，抓住要点其实

拍什么不重要关键是你脑中的构思，所有的画面都来自于前期的构思与思考，着重于你的主题是什么的前提下，要什么样的***、需要如何地展现、什么样的场景、如何地光影、什么样的后期等等。你不是单一的拍什么***、裸体与否半身全身特写等区别不大，冰冻三尺非一日之寒，目前的冰天雪地的盆景就是如此！

拍照之前，首先要看看***的哪个角度或者部位比较好看。

如果是***某个局部特别好看的话可以着重多拍一点，不同的构图和角度。局部好看可以多利用一些特写，也特别有感觉。

如果整体更好看的话可以适当挑选***好看的角度多拍几种不同的构图，中景、前景都可以尝试，但是半身跟特别可能会更注重人物的情绪把控。

而拍全身的话结合拍摄环境很重要，还有一些个子不太高的***尽量不要拍全身，如果非要拍的话，仰拍会显高一点，或者让***走远一点，与环境融合，也会达到一种想象不到的效果。

人像拍摄也无非就是这几种拍摄风格，全身、半身、特写镜头，还有一些比较夸张的不谈，对于小白来说，先研究好这三样构图就可以了！
特写镜头何为特写？就是某一部位的拍摄，某一细部的拍摄，突出拍摄。特写你可以拍单独的人脸以及手上一些配合美姿，特写镜头尽量不要使用广角之类的镜头拍摄。标准镜头以及中长焦镜头拍摄是比较好的，因为可以避免畸变带来的尴尬局面，当然，老司机可以无视，任何镜头都能拿来拍特写！
半身镜头同样是标准以及中长焦镜头拍摄最佳，超广镜头不太适合，但是像35mm之类的捎带广角的镜头拍摄也是不错的，可以有适当的留白空间，给照片一些呼吸感！半身之类的照片需要摄影师以同样的机位去拍摄比较好，比如说拍摄腰部以上的照片，尽量机位在腰部以上适合，太高的机位容易产生一些眼高手低的现象！
这张全身照片我是用85mm拍摄的，在小巷中拍摄走走停停的画面很有感觉，全身照片就没有广角以及标准镜头的限制，相反，广角拍全身可以拍出很有意思的照片！如果是新手，尽量还是以标准镜头拍摄比较好一些。这照片我同样是弯腰的机位拍摄，保持足够的距离，毕竟85mm的焦段有点长，又不想把画面拍的太饱满，距离感比较重要！

照片嘛，就是这么简单的一些理论，多拍多练多想，没有天生的摄影师，也没有天生的小白！

拍***一般怎么拍？我觉得要是拍***就比较简单了，一般***都会自己变换动作与姿态，只需要摄影师提供想法和想要的感觉就可以。

我觉得拍人像要根据拍摄主题来确定拍摄场景和道具，而***的肢体动作主要是给***一个表现的故事情节和感觉就好。然后，摄影师就自己抓拍和构图就可以。

我觉得拍摄应该注意两点：

拍摄要事先有一定的拍摄想法，然后告诉***你想拍摄的感觉与故事，慢慢营造氛围和引导***，当***进入状态后，让***自由发挥，然后摄影师注意抓拍和构图就好。

拍一个故事，会使整个拍摄过程更加有序，不容易卡壳，拍照片就像讲故事，***更容易理解，配合起来更加顺畅。

当然，这是理想状态下，也是我自己曾经想要达到的想法。

拍一组照片而不是拍一张张单独的照片，这与拍摄一个故事情节相似。一张张照片的单独拍摄需要灵感，容易出现拍着拍着脑袋就空白不知道该怎么拍的情况。因此，拍一组照片可以使照片更为多样。

拍一组照片的想法是指有大景，中景，近景和全身，半身和特写构成一组。这样拍出来的照片就不会大量重复，出片更多样。

摄影有什么乐趣？

拍摄目的就是图像记录，他可以把你的喜怒哀乐记录下来，可以把转瞬即逝的自然景象，人文***，感兴趣的事物得以存留，作品可以表达作者的思想，情绪，可以作为一种记忆，一种怀念，展现出来就是一种成就，一种收获！其乐无穷

到此，以上就是小编对于心已走远的摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于心已走远的摄影作品的3点解答对大家有用。