风光摄影技巧解析,风光摄影技巧解析图

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影技巧解析的问题，于是小编就整理了2个相关介绍风光摄影技巧解析的解答，让我们一起看看吧。

1. 风光摄影有什么用光技巧吗？
2. 在摄影风光摄影理论知识大概掌握的前提下，怎样提高风光摄影水平？

风光摄影有什么用光技巧吗？

摄影的细节体现在用光上

摄影是用光的艺术，这句话理解起来很简单，但是我们大多数在拍照的时候就是拿起相机就拍了，并不会主动去安排主体的位置、等待光线、选择角度。

借逆光拍出透亮的纹理：关键在于用点测光让亮部曝光准确

用点光源提亮主体：要把轮廓拍的这么透亮，还需要通过PS的曲线来压暗环境

利用建筑物的遮挡：对画面较量的地方测光，压暗环境突出故事性

将光影与构图结合：近处拍摄会惊吓到游鱼，可以用长焦从远处拍摄提前构图等待时机，按下快门。

借助光影构图，将生活中不起眼的事物，拍得有格调，这才是学习摄影最重要方式。这些技巧你都会么？

1.冷暖色温

早晚天空与地面会出现明显的冷暖反差，此时天空与地面又不至于死黑与细节，是拍摄的最好时机，所以只需要一盏灯就能让画面复活。

风光摄影是一个历时较长且深受摄影者喜爱的拍摄题材。随着人们生活水平的提高，越来越多的人们在外出游玩时，喜欢用相机把美不胜收的风景记录下来，留作永远的记忆。要想拍摄出较好的风光摄影作品，不但需要有一双善于发现美的眼睛，也需要掌握一些摄影技巧。那么，小编就和大家聊聊那些拍摄风光的技巧。

EOS 70D 速度：1/100s 光圈：F16 ISO:100 焦距：24mm

技巧一：相机和镜头的选择

“工欲善其事，必先利其器”，所以选择合适的器材对拍摄至关重要。要想拍出较高画质的风光照片，最好选用功能比较强大，成像质量高，对焦系统先进的单反相机，虽然1DX，5D3具有更高的画质和功能，对于一般需求的摄友来说EOS 70D是拍摄风光性价比较非常高的机器，性能较高，价格也不贵。

广角镜头最适合拍摄风光，因为广角镜头视野比较宽广，比较适合拍摄大场景的照片。佳能的EF 17-40mm是性价比很高，焦段最实用的广角风光摄影镜头，价格实惠，成像也很好，是拍摄风光的必入镜头。

EOS 70D 速度：1/30s 光圈：F22 ISO:100 焦距：17mm

技巧二：使用三脚架

有人疑惑三脚架不是在拍摄夜景时候才必备的附件么？其实不然，三角架因其具有稳定性，在我们拍摄过程中，长时间曝光的照片拍摄会常常使用它。

技巧说不清，禁忌有几条：忌正面用光；忌正午光线。特性不多说，自己可以感受到的。风光摄影的场景通常比较大，人工布光的难度较大、费用高昂，财大气粗的电影投资或许能实现，通常概念的风光摄影都是自然光和现场光，拍摄者大都只能依靠调整自己的拍摄位置来获取理想的光线角度和效果。每个人的审美观有差异，你喜欢的就是最好的！这样回答满意吗？

风光摄影以自然光为光源，而自然光并不因人的意志而改变，拍摄者只能按自己的创作意图去选择。根据本人拍摄体会，风光摄影的用光技巧，主要有以下三个方面。

1、多用侧光、逆光

侧光和逆光，是风光摄影中最常用的光线。侧光拍摄，通过明暗[_a***_]，有利于表现景物的立体感和鲜明强烈的光影结构，获得丰富多彩的造型效果。例如，侧光拍摄水纹和沙漠等风景，效果就非常突出。逆光是最具有艺术魅力和表现力的光线，能使画面产生完全不同于我们肉眼所见到的艺术效果。逆光拍摄，一般选择在日出日落前后，这时光线柔和、光比反差小，拍出的照片色调温暖，能够较好地烘托气氛和意境。

摄影/夏雪

2、巧用散射光

散射光，是指在阴天或太阳光被云层遮挡时散发出来的光线，也称为“软光”。这种光线下的空气透视感较差，远景较模糊，近景和中景在柔和的光线照射下，景物的轮廓、外形不明显，亮部和暗部对比较弱，光感效果平淡，一般容易被人抛弃。但正是这种光线的散淡、自然、柔和、朦胧，对于拍摄抒情基调的风光照片却非常有利，相比一味强调光影效果、人工雕饰过重的风光作品，往往能给人焕然一新之感。

摄影/夏雪

3、少用顺光、顶光

顺光照射下，景物明亮，色彩鲜艳，但由于景物看不到阴影，景物主体与背景色调容易重叠融合，缺乏层次感和纵深感。顶光是中午时分太阳照射角最高时的光线，太阳光垂直照射主体，除了能表现从上到下的阴影层次外，很难表现景物的立体感。顶光还是一天中光质最硬、亮度最强的时刻，色彩表现也差。因此，顺光和顶光都不是风光摄影的理想光线，应尽量少用。

摄影/夏雪

总之，摄影是用光的艺术，风光摄影更注重用光，它往往体现着摄影师的个性和风格，并关系到作品的成败。因此，把握好光线的运用技巧，在风光摄影中显得更加重要。（图文原创/夏雪）

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那我就为您介绍几种风光摄影中比较常见的用光技巧吧：

1、顺光：

光源(太阳)在摄影师正后方的光线，也就是和镜头方向一致的光线称为顺光。顺光拍摄的画面，因为没有阴影而显得平淡，缺乏立体感，但更有利于表现被摄体的细节，影调也比较柔和，画面的纵深只能靠被摄体色差或形状来体现。测光相对简单，用矩阵测光(评价测光)即可准确曝光，适合初学者拍摄。风光摄影中用的较少。明信片式的照片可用顺光拍摄，另外多选引导线增加画面的纵深感，离用被摄体本身色差制造反差。顺光拍摄的照片几乎没有阴影，画面比较清亮，反差较小，立体感不强和散摄光拍出禅意的意境的画面相比，顺光拍出的画面比较直白。顺光摄影的画面有利于展示被摄影的细节，拍摄出明信片式的照片，很容易使天空更蓝白云更白。

2、测光：

侧光是摄影中用的最多的光线。可分为前侧光、正侧光、后侧光(侧逆光)。直接光线和被摄体及摄影师均呈90度的光线被称为侧光，侧光有其优点也有其缺点，缺点就是光线照射不到的地方会产生浓重的阴影，优点是有阴影的存在增加了画面的立体感，并且光线照射的地方比较明亮，细节呈现也较清晰。光线从摄影师后侧方斜射进来的光线称为前侧光，正对摄影师斜射过来的光线称为后侧光（也叫侧逆光）前侧光兼顾侧光和顺光的特点。后侧光兼顾逆光和侧光的特点。侧光是风光摄影中用得最多的光线，也是摄影师最喜欢的光线之一。侧光形成深重的阴影的同时，立体感较强。

3、逆光：

逆光是摄影光线中最具个性的光线，也称为轮廓光，光比较大，尤其是前景会出现大面积的阴影，这是构成画面暗调的重要组成元素，使画面有强烈的立体感，同时，阴影还可以把不想表现的景物隐藏起来。

在实际拍摄中，逆光是拍摄剪影的最佳光线，测光以亮的背景为准，焦点放在剪影的主题上即可。逆光还适合拍摄透明与半透明的景物，如树叶、花卉、冰挂等。

逆光容易造成测光不准，可以用点测光对主题进行测光;逆光容易造成眩光，应使用遮光照，并不断调整拍摄角度，尽量避免。

以上3中用光方法是我比较常用的，希望对您有所帮助。

在摄影风光摄影理论知识大概掌握的前提下，怎样提高风光摄影水平？

你好，今天忙于俗务，晚上九点半才回到家，直到现在才得以清静，迟复为歉。从你的文中得知你是高一学生，而且刚入手单反，我就不想侈谈什么风光摄影的分类以及摄影理念的大道理了。摄影是一项非常注重个人实践的修为过程，所以我给你的建议是在不影响高中学业的前提下，针对自已的兴趣点，以培训自已眼到心到手到为目的的多拍多练，理论要学，但经过实践后带着问题再去理论中寻找解决疑惑的方***更好一些。另外，关于后期这一块，我的建议是切记不要去触碰移花接木这条红线。如果你喜欢摄影并且想做一个摄影人的话，那就多拍少说，努力用图片说话并且做好吃苦头的准备，因为没有谁可以随随便便成功，祝你好运!

风景摄影是一种艺术，昂然耸立的大山， 广阔无边的草原，湛蓝的大海和宁静的湖景，都会给人一种不枉此行的感觉。

羡慕别人镜头下的美景？学习风光摄影，你一定要掌握这5个小技巧！

1、寻找美丽的光线

光是摄影的生命，有了光线的照射，才会产生明暗、层次、线条和色调。不同的季节、不同的天气、一天中不同的时刻，太阳光都是不一样的，只要抓住光线，你也能拍出精彩的作品！

那么什么光线下应该拍出什么元素呢？可以参考以下的列表：↓↓

2、包含一个明确的主体

如果以上摄影知识基本具备、实拍就是最直接的验证方式，构思所拍画面的主题便是你要展现的灵魂风格:可以单一阐述、也可以组图故事说明，无论符不符合别人的审美喜好，你只要做到声情并茂、主体完整表现即可。(🙋举个栗子):去桂林十里画廊採风遇雨，抓拍到《十里画廊风夹雨、不释桂林人辛苦》为主题的组画，人景交融、欲出画框，色景里走出的是活生生坚韧不迫的灵魂……

1. 学习大师们的构图，然后进行同一景点不同角度不同焦段的对比拍摄，找出最适合自己的风格。

2. 不断拍摄提高感觉，按下快门前尽量寻找那种触动你非拍不可的情感共鸣。

3. 因为拍风光，不需要太着急，所以让自己先平静下来，去除浮躁，再去思考光圈、快门等等。

4. 设备很重要，但不是最重要，能随时拿起拍摄的设备就是好设备。

到此，以上就是小编对于风光摄影技巧解析的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影技巧解析的2点解答对大家有用。