分析用光方式发摄影作品,分析用光方式发摄影作品的原因

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于分析用光方式发摄影作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍分析用光方式发摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影作品怎么分析？
2. 摄影用光用影能拍出多漂亮的照片？具体应该怎么拍呢？
3. 作为一个摄影师如何在拍摄时考虑灯光和表达情绪的问题？

摄影作品怎么分析？

首先，最起码，你的照片要有准确的曝光、合理的构图、主体要明确，这三个要素要达标。照片曝光过度、或者曝光不足是废片；没有找准构图角度、画面失衡了是废片；主体和陪体安排的不好，背景还乱七八糟的，应该也是废片。

第二方面，一幅摄影作品主题的表达要清晰。让观众一眼就知道你想表达的东西。主题的大小、褒贬没有要求，但一定要主题清晰。摄影作品，与其它艺术作品差不多，你要保证在一张照片中讲出点情怀，透出点道理。摄影小品，也要拍出一份美感吧。

第三方面，要有恰当的主题烘托，在摄影主题中要运用好色调、影调、色彩这些元素对主题的烘托。祥和的画面，色调需要温暖的，影调需要柔软的，色彩也是要橙黄的；寒冷的画面，色调是清凉的，影调是硬线条的，色彩色彩是青蓝的。

这三个方面都做的很好的话，应该就是不错的摄影作品了。

分析摄影作品，人见人智，各说不一。但无外呼这样几点。首先分析摄影作品有没有摄影主题，也就是他想拍什么？想表达什么，想传递给观者什么？第二分析一下摄影作品表现的主体是什么？有没有主体，如何表现主体的。例如如何构图、用光、色彩等。第三分析一下摄影作品的画面，是否简洁，有没有影响主题的表达，主体的表现。

不同类型的作品传递着不同的含义，人像摄影作品是通过人物的特点、神情来表达各自的内心；而风光作品大多是展示绝美景色的，通过精美独道的构图、有没有型态优美的主、陪体、用光、色调、图片的视觉冲击力、能有一种自然风光的气息与气场来加以鉴赏的。

这个问题太大，就泛泛地说一下。分析要从基本三点开始：光影、构图、色彩（黑白讲究层次）

摄影是光线与阴影艺术，所以在摄影作品里看不到明显的光线和阴影，一张大平光的作品一般不能算佳作。这在肖像和风光摄影中比较讲究。以下举实例来看：

1985年6月美国《国家地理》杂志的封面图片是《阿富汗少女》。这是摄影师史蒂夫·麦凯瑞，在1984年12月的巴基斯坦的难民营拍摄的。

这张照片就光影构图和色彩的典范之作。光影：头巾包住黑色的头发，突显出的脸庞像雕像一样存在；构图：主眼居中，让被摄影的眼睛位于画面中央。让整个人头充满画面。近距离拍摄让画面更有张力（这2种构图方式是史蒂夫·麦凯瑞的构图技巧）；色彩：红色头巾、绿色的背影和内衬，让这个12岁的女孩子略带惊惧而又闪烁着坚毅的目光是那么清澈。“她的表情令人难以置信，她的眼神仿佛能穿透人心，”摄影师史蒂夫·麦凯瑞说，“但当时有一群人围着我们，那时数码相机还没出现，能拍成什么样，谁也不知道。当照片洗出来，我就知道这将成为一副与众不同的作品。我把这张照片拿给国家地理的主编……”于是，这张《阿富汗少女》不仅成了国家地理杂志的封面，也成了经典的摄影作品之一。

当然这张作品最成功的还是那个眼神儿，当然这个眼神儿，要在这种光线构图色彩下，才会被放大才会更有张力。

所以分析摄影作品，除了基础的技巧之外，面对被摄对象，你的脑子命令手指头什么时候按下快门才是最关键的。所以业内有句话在流传：镜头再好,最重要的还是相机后面那颗脑袋。

分析摄影作品的话，首先我们要看第一眼，如果你能看出题主想要表达的意境是什么的话，那么这张照片就是成功的。例如一眼就看出来，这张照片，想表达的是一种忧郁的气氛，那么这张照片就可以算是成功的照片。

如果是用技术角度来分析的话，首先我们要看曝光是否准确，既没有太严重的过曝，也没有太严重的欠曝，物体的细节被准确的还原，然后我们再看它的光圈是否正确，用大光圈的话，他是否将物体表达的完全清晰背景模糊，如果是用小光圈的话，是否符合拍摄的题材。

例如下面这张照片，我们姑且不分析模特的表情和拍摄环境，只从技术角度考虑，这张照片因为是逆光拍摄，在没有补光设备情况下，只能***用人物的脸部准确曝光背景过曝的拍摄方式，基本上整个照片的亮度是正确的，没有太严重的过曝和欠曝，而且光圈使用的也比较恰到好处，***的每一丝头发都非常的清晰，背景是模糊的，将***的整个主体完全的凸显了出来，可以让人们将注意力集中在***身上。

摄影用光用影能拍出多漂亮的照片？具体应该怎么拍呢？

如果遇到地面有积水，那可以蹲下身体，适当放低拍摄设备，这样能够保证地面积水中的倒影内容更全更大，更能反射出水面上方的建筑，形成更好的对称效果。同时利用逆光拍摄，逆光的光线会在水面和水面上方，为照片添加上很好的色彩。

2.拍摄[_a***_]桥等水面上的建筑，我们可以在桥下进行拍摄，这样，水面上的桥的倒影，就能被表现的更加完全，纵深向前的桥，体现了照片的深度，上下的实物和倒影，体现了照片的高度，照片看起来更加立体。

3.拍摄有影子的景物时，我们要留意观察那些有缝隙的景物，因为有缝隙的时候，光才会透过缝隙形成更加斑驳的影子，如果景物没有缝隙，光照到上面之后，在地下投出的影子就会是漆黑的一片。

4.细节丰富遮挡给。我们并不是每天都能够出去拍外景，那在家拍摄的时候，也可以利用影子来丰富照片的细节，具体怎么操作呢：

5.比如拍摄一些美食，一些家中的小植物，利用墙面或者木头板来拍摄，照片难免显得单调。此时我们可以把要拍的美食或者植物放到一些树叶下面，光线透过树叶，就会在照片上形成斑驳的影子，让照片的细节更丰富了。如果没有合适的地点，我们也可以找一些树叶，树枝，或者家中的大叶片有缝隙植物，来进行遮挡。但在拍摄的时候我们要注意，拍摄者不要阻挡到光线。

"摄影用光用影能拍出多漂亮的照片，具体应该怎么拍呢？"

摄影是一门艺术、又是一门技术。是光与影的表现，也就是说摄影就是用光影作画，没有光影就没有立体效果，就谈不上摄影。当然了，还需要构图、光与影的对比等，才能通过光影来拍出漂亮的作品。这就是为什么摄影人都是起早贪黑去拍摄创作了。早和晚光源色彩柔和是最佳的拍摄时间。具体怎么拍呢？就是利用光影去引导欣赏者视线的延伸、非常强烈的明暗对比，形成透视立体构成的效果，激发欣赏者情感。例如都是拍建筑，

有的人拍的大气好看，画面干净简洁，就是摄影人把握光影有规律，有明有暗、有光有影、构图主体主题的突出。用摄影综合的技巧，用心及艺术的眼光，个人感觉一定会拍出自己喜爱漂亮的作品来。

我们都知道，摄影是用光的艺术，但是真正到实践拍摄的时候，往往对光线的关注和应用是放在最后考虑的。

我们不难发现，让人眼前一亮的照片往往是那些光光线和影调结构明显的照片，因为光线可以增加照片的视觉趣味，延伸观看的视觉结构。

那么说到具体怎么拍，我们就得理解光线的性质，或者说，在摄影中的性质。

4个方面，色、向、质、强。

色，就是光线的色彩，一天中不同的时间段有着不同的光线色彩，这是从自然光角度出发的，人造光线通过不同的色片和色温表现也可以制造不同色温的光线。

向，就是光的方向。不同的光线的方向落在拍摄物体上，就会形成不同的光线勾勒效果。

质，就是光线的质量。光线为什么有质量呢？这个质量指的是光线的软硬程度。什么是光线的软硬呢？举个例子，大晴天中午的太阳光就是硬质光线，直接投射到物体上。阴雨天太阳光线就被云层柔滑，变成了散射光的柔光。不同的光线质量能够在被摄物体上形成不同的反射，进而影响到物体表面的质感吧表现。

强，这个好理解，就是光线的强度，光线的量

摄影的细节体现在用光上

摄影是用光的艺术，这句话理解起来很简单，但是我们大多数在拍照的时候就是拿起相机就拍了，并不会主动去安排主体的位置、等待光线、选择角度。

借逆光拍出透亮的纹理：关键在于用点测光让亮部曝光准确

用点光源提亮主体：要把轮廓拍的这么透亮，还需要通过PS的曲线来压暗环境

利用建筑物的遮挡：对画面较量的地方测光，压暗环境突出故事性

将光影与构图结合：近处拍摄会惊吓到游鱼，可以用长焦从远处拍摄提前构图等待时机，按下快门。

借助光影构图，将生活中不起眼的事物，拍得有格调，这才是学习摄影最重要方式。这些技巧你都会么？

1.冷暖色温

早晚天空与地面会出现明显的冷暖反差，此时天空与地面又不至于死黑与细节，是拍摄的最好时机，所以只需要一盏灯就能让画面复活。

光和影凝聚了摄影的魅力，在风光类照片的拍摄中，您可以选择任意角度、位置进行取景。随着光线投射方向的改变，在物体上产生的光影效果也随之产生了巨大的变化。您所要做的就是捕捉到合适的光线，定格魅力瞬间。

顺光

当光线投射方向与拍摄方向一致时，这时的光即为顺光。顺光下的景物受光均匀，没有明显的阴影或者投影，画面通透、颜色亮丽。

侧光

当光线投射方向与相机拍摄方向呈90°角时，这种光线即为“侧光”。侧光下的物体阴影浓郁，明暗对比强烈，使得画面有一种很强的立体感与造型感。

强烈的光影对比让山峰显得更加冷峻、雄伟，天空的色调与阳光的色调形成冷暖对比，渲染了气氛。

前侧光

前侧光，就是从被摄景物的前侧方照射过来的光，被摄体的亮光部分约占三分之二的面积，阴影暗部约为三分之一，它的特点是比顺光有阴影，比正侧光亮光部大，介于这两者之间。

清晨太阳升起时的前侧光，使中景的石头、树木质感体积感较强，层次丰富，画面质感更为细腻。

逆光

作为一个摄影师如何在拍摄时考虑灯光和表达情绪的问题？

在拍摄时首先要考虑的是，拍摄对象，拍男士的用灯和拍女士的用灯是不一样的。而且拍婚纱照和普通的人像，用光也是不同的。拍摄老人和孩子用光也不一样。所以具体问题具体分析，具体对待为好。就基本用灯以4个为好，其中包括主灯、辅灯、顶灯和背景灯。这种布灯是普通的，基本布灯，可以拍摄任何人像，只是根据拍摄对象的不同，可以调整灯光位置、光的亮度和暗度。比如拍摄女士，最好是光线柔和，稍亮，而男士要用光稍硬、稍暗。这样可以拍出不同的个性，不同的气质。另外想要拍出什么情绪，可以通过灯光来调节，如开心快乐的情绪，就可用亮光表达，悲伤的情绪，可以用低暗光表达。

表达情绪的灯光通常是大对比式的束光营造气氛，比如顶光，一束大光比的顶光能营一种不安的气氛，表现出人物不安而复杂的情绪。如何把控表达情绪的灯光，你可以用玩偶以不同角度的灯光去试验，然后再运用到现场拍摄中。

到此，以上就是小编对于分析用光方式发摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于分析用光方式发摄影作品的3点解答对大家有用。