方圆摄影器材维修,方圆摄影器材维修电话

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于方圆摄影器材维修的问题，于是小编就整理了3个相关介绍方圆摄影器材维修的解答，让我们一起看看吧。

1. （摄影&绘画）创作者的视角不同，创作出的（摄影&绘画）艺术作品会有哪些区别呢？
2. 没有线条美的女性照，算不算摄影好作品？
3. 拍摄时怎样巧用色彩使照片更加夺目？

（摄影&绘画）创作者的视角不同，创作出的（摄影&绘画）艺术作品会有哪些区别呢？

（摄影&绘画）创作者的视角不同，创作出的（摄影&绘画）艺术作品会有哪些区别呢？

在生活中，我们经常能听到一句话——

看问题的角度不一样，得出的结论就不一样。

同理，（摄影&绘画）创作者的视角不同，创作出的（摄影&绘画）艺术作品就会大相径庭。

以咱们最常见的，人像摄影作品为例。

如果模特的身材比较好，可以拍摄全身，或者半身像，来凸显***的年轻美丽；

如果***比较可爱，可以用仰拍的角度，显得伶俐、俏皮；

如果***面容姣好，可以用正面角度直接拍摄她的表情，喜怒哀乐都可以；

“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”这句诗用来解释视角的不同对于艺术创作的影响最合适了。视角对于摄影和绘画这类视觉艺术的影响与作用太大了。

还记得小时候读过一篇关于达芬奇画鸡蛋的故事，文艺复兴时期的绘画大师达芬奇竟然是以画鸡蛋开始练画画的，你想一个鸡蛋有什么好画的呀？要每天画，而且画的还要有所不同，可见视角对绘画的影响。

摄影就更不用说了，绘画多少还可以增加想象的成分，而摄影是根据现实存在创作的，不一样的视角通常是摄影师拍出与众不同照片的常用手法。摄影师能发现一般人发现不了的美，能够用别人不用的视角表现拍摄主体的美，这是摄影师区别于常人的一个特点之一。

同一个场景同一条件不同的摄影师拍出来的作品千差万别，其中一个原因就是视角的不同。具体的区别我就不说了，事例太多了。为什么同是一个地方拍旅游照，有的人拍出人山人海，有的人拍出的是一个人的***日感觉，这就是一个天一个地，简单来说也可以说是一个以地表为背景，一个以天空为背景。

摄影的核心是记录，是记录存在的事物。在摄影作品中，摄影师是次要的或者说是通过某些技巧更好的呈现需要记录事物的某些形态。

这里的某些形态则因为摄影师的不同而不同，因摄影师审美和技术的高低而呈现效果不同。

绘画的核心是创作，是表达画家心中所想。它可以是现实中存在的相似物，也可以是完全虚拟想象的事物。早期的绘画其实也是记录，但很快便朝艺术创作方向发展了。

其实摄影发展到今天，也越来越接近于艺术，它不在是简单的记录工具，更多的参杂着摄影师的创作，但和绘画相比，它表达和创作的自由度仍然远远不如。总的来说各有互不能替代的功能。

比如摄影的简单和低门槛，记录事物的真实性和高效性。绘画的自由和极高上限，可以让想象力更多的表达和发挥。

另附上一组写真，版权所有，别盗用。

同样的景物，不同的角度拍摄，会有不同的效果。无论是拍人，还是拍物。先说拍人，再说拍景物。

1、从杂乱人群中，拍一个人，已经有老师说过了。我这里为大家介绍，如果单独只怕一个人，同样的场景和装束，也可以换不同的角度。

（1）逆光、拍其正面，可以拍出很好看的光晕。 想了解怎么拍出光晕的朋友，点击我的头像，私信我：拍摄光晕教程，就会收到了。

（2）也可以只拍半身，***眼神会更具体。 想了解后期添加光晕的朋友，私信我：加光晕。

（3）还可以拍其背面，在人像面部朝向方向，留出空间，不要顶着右侧边。

其他的角度还有很多，这样，同样的风景，同样的装束，就可以获得不同感觉的多张照片了。

（1）天很蓝，云朵很白，篮球场空荡荡，离远先拍个全景。

（2）近一点，让我们把这个寂寞的篮球架子看得更清楚。

（3）再近一步，可以看清它的局部。 但蓝天不见了。

（4）从下向上看，我们可以看到不同的头图，方圆之中的蓝天白云。

没有线条美的女性照，算不算摄影好作品？

拍摄人像作品，线条的运用十分重要，尤其是在拍摄女性人像的时候，更应该表现出女性的线条美和线条带来的性感美。

我觉得没有拍摄出女性的线条美，不算好的人像摄影作品。为什么这样说，有以下几点原因:

1、女性的基本气质就是柔美

常常用柔美的曲线来形容或者代表女性，直线或者方正来代表男性。如果我们拍摄的时候，没有拍摄出女性的基本气质特点，即柔美的特点，那肯定是失败的人像作品。

2、女性的外形特征具有曲线美

女性的外形特征具有漂亮的曲线美，不管是从身材轮廓，还是服装款式设计，都包含着丰富的线条美，在拍摄的时候要着重刻画其外形特征，如果没有拍摄出线条美感，就说明没有抓住重点，主体表现不突出。

3、形式美有助于内容的表达

女性的线条美，虽然是形式上的美，但是，再好的内容都需要合适的形式来承载。形式美时观者的第一印象，如果第一印象不好，就无法吸引观者，观者就不会继续对作品有深入的了解和欣赏。

4、线条是画面视觉的基本元素

一幅摄影作品，要有点线[_a***_]适当应用，画面形式感才强，才有节奏韵律，才有丰富的层次感。因此，从画面本身的视觉感受上，没有线条的画面，就缺乏一定的美感。

蒙娜丽莎的照片，想必大家都看过吧？

大家仔细看一下，蒙娜丽莎，天庭饱满，地额方圆，满头青丝如墨染，肤色白皙，手指纤细，最为重要的是，蒙娜丽莎略显丰满！她的美貌，可以说是闻名世界，世界公认的美人！她美在那里？美在何处？当然这得归功于画家达芬奇。可是达芬奇，当时选一个瘦一点的，线条好一点的作为题材，那就恐怕没有蒙娜丽莎的画像了？

所以，一幅摄影作品，和画家作品一样，不能取决于他的线条有多美，人物选材的胖瘦！关健是摄影师怎样拍摄，取景，补光，就算对方胖一点，没有线条美，也能拍出意想不到的效果！

但话又说回来，或许是时代追求线条美。现在大到四五十岁的阿姨，小到十七八岁的小姑娘，都在减肥。说句良心话，减得太瘦，或是太肥，确实难为摄影师了！

你的问题问的我感觉太过宽大。

首先什么是好的摄影作品，我认为是让人眼前一亮，打动人心的照片，为好的摄影作品。

那么没有线条美的女性，他就不美吗？女性美主要体现在线条上吗？答案是否定的，女性也可体现帅气，慵懒，落寞 沉寂，安静等等一些美，都是可以拍摄的

拍摄时怎样巧用色彩使照片更加夺目？

三要素：

1、背景环境不要杂乱，色彩不要过多，不要有乱七八糟的光污染；

2、主题的颜色与背景要有反差，也可以同时搭配小配饰/道具来呼应背景色；

3、使用不同角度，把要突出的颜色框起来，这也是取舍构思的一部分。

在拍照片时，把一张照片的色彩拍漂亮，是非常重要的。色彩直接影响画面的视觉冲击力，有不错的内容和主体，没有漂亮的色彩，那我们拍摄的照片也是失败的作品。

在表现照片色彩色调的风格有很多，比如艳丽的、灰暗的、黑白的、冷色的、暖色的、中性色的等等。根据自己主题内容的需要，选择适合自己的色彩色调搭配。

第一：选择饱和度、明度高的拍摄主体

有一种时尚风格就是把颜色拍得非常鲜艳，但不俗气，在画面上大部分是纯色，且比例搭配非常协调。比如拍摄人像时，服装的颜色和化妆的颜色，纯度都比较高。

第二：通过鲜灰对比，让艳丽的色彩更加艳丽

对比手法是摄影中必不可少的一种手法，可以说是没有对比就没有摄影。比如方圆对比、曲直对比、虚实对比、鲜灰对比等等。鲜灰色对比，就是让画面主体的色彩饱和度高，背景和其他次要元素饱和度低，或者是黑白灰，从而让画面的视觉冲击力更强。

第三：天气要好和空气要通透

在拍照时，选择晴朗的天气，和空气通透的时间拍摄，色彩的饱和度比较高，拍摄主体的颜色更加艳丽。大家都知道色彩，是通过物体表面反射到我们眼睛的。光线好，没有遮挡，色彩还原度就比较高。

第四：通过适当后期加强色彩艳丽度

到此，以上就是小编对于方圆摄影器材维修的问题就介绍到这了，希望介绍关于方圆摄影器材维修的3点解答对大家有用。