莫言的摄影作品赏析,莫言 照相

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于莫言的摄影作品赏析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍莫言的摄影作品赏析的解答，让我们一起看看吧。

1. 诗意无形图有形。你曾经把哪些诗意的句子，变成了你的摄影作品？
2. 你对哪些文艺作品作品留下的印象比较深刻？
3. 陈漫作品下的亚裔造型到底是我们不懂的审美还是有意丑化？

诗意无形图有形。你曾经把哪些诗意的句子，变成了你的摄影作品？

诗情画意，用摄影作品的画面表达作者对诗词的理解，是创作中的常用手法，这种作品不仅有其形，而且充满意境，让人回味无穷。

2008年的12月10日，为了拍摄北京箭扣长城的雪景，顶着大雪登上山顶，眼前的画面让人激动，似乎看到《沁园春·雪》意境，努力把摄影作品中的画面向诗词的意境延伸。

北国风光，千里冰封，万里雪飘。
望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。

山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。

须晴日，看红装素裹，分外妖娆。
江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。

对诗词的理解每个人是不同的，对画面的理解更会因为不同的文化背景，生活经历不同，我对诗词理解不知道能引起多少人的共鸣。

前几天回答过一个诗句的问题，其实通过诗句创作出有意境的风光作品，才能使你的作品有个性，有内涵，是每个摄影爱好者应该多思考的方向。

创作有意境的作品很难， 让我们一起努力！

不知道我的回答是否对你有启发。

很高兴回答你的问题:

牡丹花开，一瓣是一个眼神，一朵是一种声音，人生就潜伏在一枝茎叶里，声音是从根部发生，从花朵吐露，红色，白色，紫色，粉色的花瓣，温暖的春风，飞舞的蝴蝶，充满了阳光，充满了雨露，充满了爱，我看出了人们的心正在开放，这片神圣的土地布满了芳香。

诗词和图片的结合对于摄影作品当是锦上添花，可以***把意境表达的淋漓尽致

空闲的时候，我会这么尝试。

记得前一阵子天气气温还没这么高，正当百花盛开，又赶上夜间下了雨，清晨的路边，那些漂亮花朵挂着亮晶晶的水珠，晶莹剔透，特别好看。所以就拍了一组带着水珠的花朵以及绿叶的照片。

再加上我国古代多如繁星的关于春天的诗句，配上刚好。虽然算不上出众，但悄悄自我欣赏一下还是可以的。

当诗词遇上照片，犹如沙漠中出现绿洲。那些优美的中国风诗句与那些包含浓浓春意的照片相得益彰，相互生色。中国的诗词太美太美了，从诗经到唐诗宋词，从绝句到七律，从战国屈子到宋儒朱熹，再到纳兰性德，一首首一句句精美约伦，美到让人陶醉。

第一印像是宋王安石的《伤春怨》，诗文如下；

雨打江南树。一夜花开无数。绿叶渐成阴，下有游人归路。
与君相逢处。不道春将暮。把酒祝东风，且莫恁、匆匆去。 附图如下。

雨打江南树

诗与图可相得益彰。有很多好的图片，由于缺少诗意点题，总觉得欠缺了一点什么；就像读诗如配上恰当的图片会增色不少一样。我通常发一些自己的作品会为之题诗，从受众的反馈来说，也非常受欢迎。下面略转一二：图一，景为在葡萄牙辛特拉Pena行宫城墙远眺。辛特拉是距离首都里斯本仅25公里的一个风景如画的古镇，周围的每一座山上都有着古老的城堡，奢华的宫殿，奇异的形状各异的巨石和迷人的风景。

域外秋去景亦奇，长烟落日孤城倚

图二，闲台绿枝雨后翠，流水升烟相与随

图三，一杯圣瑰酒，半晌无所求。

这是葡萄牙波尔图所摄。

谢谢提问。诗意是文字，优美的文字与韵律给读者以美的享受。好的诗歌本身就是一幅很美的图画，而摄影就可以把诗意溶于照片，赋予图形景色以精神和灵韵。我有一幅去年在北京绿渊潭公园拍摄的枯荷，我用了冷色调来烘托秋至荷枯，残荷听雨的意境。配上出自晚唐李商隐的《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》，您觉得可以吗？

竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。

秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。

你对哪些文艺作品作品留下的印象比较深刻？

给我留下印象深刻最早的是四川作家艾芜的《南行记》，记得，开篇时他写着，他一路步行进入云南到了我的家乡曲靖。后来，他的作品被搬上银幕片名是《漂泊奇遇》，同样，写漂泊的作品又读过李必雨的《野玫瑰与黑群主》，都是写了***！才会印象深刻，我将这部长篇改成连环画脚本，请群艺馆的画家绘成连环画，在一家小报上连载，很是畅销，李必雨算是个***人物，他是贵州苗族人，据说以前在昆明某中学当体育老师，人民日报刋发知识青年下乡的消息那年，李必雨被选为送昆明知青到外五县的领队，可是，一到边境，他却没了踪影！他卷起裤脚涉过界河越境去了异邦，去参加了缅共，还当上了M共中央宣传部长，土改工作委员会***。他曾任过武工队长，打过仗。再后来，他回来了，入了中国作协，还是一级作家（教授级）。上头条搜索引擎，可以看到他的百科词条和许多资讯。

国内看，五四以来，鲁迅《阿Q正传》，张爱玲《小团圆》，萧红《呼兰河传》，茅奖作家作品，比如***实《白鹿原》，古华《芙蓉镇》，根据张平小说改编的电影《***》，路遥《人生》《平凡的世界》；另外，余华《活着》，王朔《动物凶猛》，洪峰《湮没》，徐星《无主题变奏》，诺奖作家莫言《红高粱》，肖洛霍夫《静静的顿河》，马尔克斯《百年孤独》。当然，还有卡夫卡《变形记》《审判》《饥饿艺术家》《判决》《地洞》，菲茨杰拉德《了不起的盖茨比》，埃里奇.西格尔《爱情故事》，莫迪亚诺《青春咖啡馆》，塞林格《麦田里的守望者》，等等。李迎兵《雨中的奔跑》。

文艺作品种类繁多，包括电影、电视剧、戏剧、广播剧、音乐作品、文学作品（长篇***、中短篇***）、其他艺术类作品（曲艺、[_a***_]、杂技、书法、美术、摄影、民间艺术作品等）。华夏民族上下五千年的悠久历史，在经历了岁月的打磨和风雨的洗礼之后当然是给后人留下了很多值得纪念的东西。和历史就是重中之重，文化是一种内涵物质，很多人都是处在似懂非懂之间，容易说出来但是解释不了的文化真的是太多了。那么文化领域中，必然是少不了要说到中国的书画，书法和绘画，这是文化必不可少的传承，这是中国特殊的标志，这是国外崇拜的对象，是他们希望但是求之不得的，中国人在文化艺术上的追求也是很多国家都比拟不了的，文化的延续是中国必不可少的成分！

央视历届春节联欢晚会 1984年央视春晚 陈佩斯小品《吃面条》是我映像最深的。陈佩斯朱时茂小品《吃面条》。

小品《吃面条》是1984年央视春晚陈佩斯和朱时茂的代表作，标志着小品节目的诞生，此节目曾轰动一时，成为央视春晚小品节目的经典。

小品中朱时茂西装革履当起了电影导演，陈佩斯误打误撞当起了演员，夸张的肢体动作，搞笑的吃面情节让人捧腹难忘。

当时，央视春晚剧组请陈佩斯和朱时茂住在宾馆里编写小品《吃面条》，因为之前没有小品这类节目，所以两人在宾馆里写了一个礼拜，好不容易写出来的东西，跟剧组一汇报就被枪毙了。

两人感觉太难了，而且在宾馆吃饭还要交粮票，他们很不好意思再这么住下去，就跑掉了。剧组又把他们找回来继续写，写完了又是没有通过。结果两人又跑了，跑了以后剧组再次把他们找回来接着写。就这样，他们前后从宾馆一共跑了三回。最后，总导演黄一鹤终于冒着风险拍板通过了这个作品。结果，这个作品在春晚舞台上首次亮相就一炮打响，并成为难以超越的经典之作谢谢。用心回答 ，创造奇迹。

陈漫作品下的亚裔造型到底是我们不懂的审美还是有意丑化？

想国际上得奖被吹捧大师，不都是这样，最早有张艺谋，下来有莫言，再出一个陈漫不是再正常不过了。你盯着国外各种奖项的时候，必然会被带进去，可那些文化界，艺术界，包括学术界，就真往里面跳。这样的人大把，特别是那些受到过高等教育，把得国外奖项当使命的。媒体天天吹诺贝尔，金棕榈什么的，搞得就像不得就是没有科学进步，电影不反应生活，没有艺术性。

到此，以上就是小编对于莫言的摄影作品赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于莫言的摄影作品赏析的3点解答对大家有用。