静物美景摄影技巧,静物美景摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物美景摄影技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍静物美景摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何拍静物彗星尾巴？
2. 怎么利用光线玩转摄影？
3. 怎样在设计素描中画出静物质感？

如何拍静物彗星尾巴？

具体的拍摄工作有以下几个要点：

把相机装在三脚架上，镜头光圈开到最大。

找到彗星并使用手动对焦。使用下列快门速度拍摄一系列照片：10s、15s、20s、30s。要记得地球和彗星都是在运动的，所以要时刻检查取景器，小心彗星跑出画面。

镜头遮光罩可以有效避免光污染。使用延时自拍或快门线释放快门。

一旦拍摄了一组照片，就要立即回放，看看在不同的快门速度下，最喜欢哪一张。长时间曝光可以产生美丽的慧尾。

怎么利用光线玩转摄影？

1.需要注意直射阳光

直射光里来是摄影所希望能躲避的，但如果你没有办法躲避，索性想办法有效利用它，借助强烈的光比来拍摄富有戏剧性的照片。

2.可以找个阴凉地儿

尽管强烈的直射光可以创造出戏剧性效果，但多数时刻，人们还是希望拍摄出光比合适、反差均匀，层次丰富的影像。找一个背阴的地方，如同置身天然的柔光箱前，就可以实现正常的拍摄了。

3.阴天依然是很好的人像拍摄天，很柔和的光线

4.窗光的感觉拍起来是不错的……

5.要学会运用反光

将强光通过反光板之类设备反射到拍摄主体上，形成了柔和而富有艺术气息的光线效果。

另外就是在日升日落等时刻是拍照的良机，不要错过。

学会利用黄金时间

摄影是光影的游戏，同样也可以说是一门“运用光”的技术，户外摄影的“黄金时间”，指的是日出后的一个小时与日落前的一个小时。

这时外出拍照，空中的云朵会变为一个巨大的柔光灯，将阳光分散的更加柔和。

如何在黄金时间之外拍照

当然，即使是专业摄影师的拍摄也无法次次满足黄金时间定律，普通人在光线不足或过强的情况下，应该如何用手机拍照呢：

在光线不足的室内，学会利用窗户投射进来的光线，无论是拍摄静物还是人像，都会为照片增色不少。

利用窗户

室内摄影请关闭闪光灯，因为这样一定会过度曝光。光线实在不够时，可以拿一个白色塑料袋充气系紧，一部分挡在闪光灯前，充当柔光灯使用。

在光线过强的太阳天，光线强的能让照片闪瞎狗眼，这种天气出行时，我们普遍会携带墨镜，将墨镜挡在镜头前，既减弱了光线，又拥有滤镜的作用。

利用光线玩转摄影是不可缺少的重要组成部位，无光线就一事无成，在摄影中，光线的角度，不是让主体能看到的清淅，照片上产生多种变化，从正面上看，显得清楚，照片上失去了层次感，一般来说用真实拍去来的最合适，利用光线和逆光拍摄出来的优美，轮廓分明，显示背景，侧光有阴影立体感，侧光又分正光，斜光，上次我在摄影讲过，上午8一10点，下午3一5点左右，正好8点以后金色阳光普照，下午3点以后太阳降低了强光，光线明亮，侧光非常好，适合每一人的摄影，所以光线玩转是重要组成部位，加强练习技术就是光线玩转的摄影。

摄影的最高境界就是掌控光线。说白了就是怎么用光的艺术。在各种不同光线条件下，有效控制好光线在画面中的合理利用来表现你需要达到的创作目的。

光线的分类大体有以下几种：顺光；逆光；侧光；顶光；脚光；散光；侧逆光；侧顺光等。

一、顺光：也叫正面光，指光线的投射方向和拍摄方向相同的光线。二、逆光：指主光来源在被拍摄主体后方的用光方法。三、侧光：光线投射方向与拍摄方向成90度左右。四、顶光：凡是光源在被拍摄物正上方则称为顶光。五、脚光：脚光是指从脚下地面向上投射的光线，等等。

下面是其中两种用光的个人体会：一、日出、日暮：1、使用较小光圈。2、正常侧[_a***_]增加1-1.5EV曝光补偿。3、为了防止镜头产生眩光，尽量使用遮光罩。4、使用平均侧光，根据需要增减EＶ值，可考虑进行包围曝光。5、出现移动的云彩时使用较小的光圈和较长的曝光时间来体现动感。

云雾拍摄：1、首先调整白平衡，以保证画质、色彩正确还原。2、充分利用暗前景，增加画面的空间感和纵深透视感。3、适度增加曝光量，将相机曝光提高1-2档。4、充分利用逆光和侧逆光拍摄。增加画面的视觉立体感。

光线，当然首先得要看的到光线了。很多摄影的新手看到的多数都是影像本身，并不能够看到画面当中光线的组成，甚至不会留意到光线的存在。

其实光线是无处不在的。毕竟只有纯黑的地方才会没有光线，当然纯黑的地方也就没有办法拍照了。而且有光的地方就会有阴影，所以要想找到光线首先就得找到阴影。拍摄的时候也能用阴影衬托出光线。

对于练习来说，怎么样找到所说的光线呢？可以从两个方面来入手。一个是多拍黑白照片，一个是多拍自己熟悉的对象越熟悉的东西越好。

黑白照片的目的是把自己从纷繁的色彩里面解脱出来，全身心的投入到影调，也就是光线的变化上面。拍摄熟悉的对象也是同样的目的。因为已经熟悉到无法用新鲜，新奇，夸张等等方式来吸引自己了，那么只有努力去寻找光线的微妙变化了。

而且一旦掌握了这个方法，拍照就会带来无穷的乐趣，也就永远不会缺少可以拍的东西，因为光线的变化是无穷无尽的。

配图的这些照片全都是用iPhone 6或6S在日常生活中随手拍下来的。

怎样在设计素描中画出静物质感？

质感，是去表现物体本身就有的感觉，以及周围物体与物体产生的关系，与其结合，但是在画的过程中要把素描最基础的内容表现出来，如物体的体积空间，物体的的形！形是一个物体的基础，在这之上！才能再去表现一切你所要表现的.

.将形体表现准确，再将设计素描的理念灌输到作品当中，当然周围的环境也在影响着物体的质感，譬如，玻璃的质感，铁的质感，塑料的质感，等等…
设计素描，空间一定要处理得当。

静物质感是指所画物体质地的感受。所画静物物体无论是石膏或布乃至人体通过单色五调的绘制或全色绘制而让观瞻者感觉到绘制的静物其本身真实存在的材质地感觉。这就要一靠对静物本身质地的了解和认识。二要充分利用周围环境和对静物背景的设计耒烘托所绘静物的质地，例如用柔软衬托立体或质地硬实的物件;用淡色衬托重色;用静衬托动等。也可反之。这就是为什么我们看到的静物素描写生总是有一些背景设计的原故。三要严格把握好两种或多种质地不同静物素描的表现方法。只有把它们不同质地的特点用单色或全色描绘出耒的画面才能真实地打动人感染人。这使我想起在法国罗浮宫英国凡尔赛宫，还有梵帝冈中看到的石雕，不论教士穿的教服还是绅士穿的西服革履及每个人物的脸，手表情它们所表现出的质地是那么真实！这哪是花岗岩和汉白玉，分明就是活生生的人脸，手和头发;还有质地轻佻的纱和毛料制成的衣服！

到此，以上就是小编对于静物美景摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物美景摄影技巧的3点解答对大家有用。