演出摄影器材图片,演出摄影器材图片大全

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于演出摄影器材图片的问题，于是小编就整理了4个相关介绍演出摄影器材图片的解答，让我们一起看看吧。

1. 拍摄晚会节目，你会怎么选择摄影器材？
2. 您拍摄过歌舞吗？怎样在灯光下摄影漂亮好看的视频？
3. 快要过年了，烟花的正确拍摄方式是？需要注意那些问题？
4. 中国刀术表演，刀片很薄，能用于实战吗？

拍摄晚会节目，你会怎么选择摄影器材？

有这么几点考虑与大家交流分享吧。拍摄晚会节目，首先我考虑用70-200焦段镜头。理由是，可兼顾远摄舞台整体画面，也能放大特写局部节目表演。由于晚会现场有很多观众一致向舞台看，避免拍摄造成对观众的遮挡是摄影者必须的文明觉悟要求。那么，70-200镜头必然可以在观众后台或者侧面方便使用。当然，备带一个广角性的16-35等镜头，补充一点宏观画面也是必要的。其二器材考虑的是便于移动的三脚架。这既是对拍摄质量的专业性技术要求，也是对拍摄者追求完美的工作职业性责任要求。其三器材考虑，围绕拍摄现场方便的诸多保障性因素。如闪光灯的配置，穿便携工作马夹，随身充足的相机电池，足够内存的存储卡，也可以为特别节目拍摄而准备快门线（甚至叫慢门线），当然手机也是随身有用的了。至于带什么相机，我觉得不需要讨论了，不必要为一场晚会节目的拍摄而重新买机子吧。

晚会记录可以选择广播摄影机，这个样可以保证长时间记录不间断，如果没有的话可以选择单反相机，但是单反相机不能够长时间记录，受散热限制，可能拍摄几十分就需要停一下，

您拍摄过歌舞吗？怎样在灯光下摄影漂亮好看的视频？

按你所说不是普通室内灯光下拍摄歌舞，准确定义应该是舞台摄影。

舞台摄影要求要有一定舞台艺术知识，在拍摄节目时要了解节目与演员表演特色。这样才能根据表演特色和艺术形式来拍摄记录，更好地拍摄出角色性格、造诣以及舞台场景。再现其艺术思想内容。

利用好舞台演出的灯光，这样可获得浓厚的舞台演出的现场氛围，但要注意舞台上灯光的位置，因为舞台灯光是为剧情服务，所以灯光颜色、强弱的变化和灯光照射的方向性很强。所以要掌握曝光量（最好使用手动对焦，m挡）及被射体明暗反差。现在好一点相机感光度（就是高感iso）在1600表现都很好。这样速度就比较好调整，需要动感速度慢一些，具体看你拍摄物体移动速度三十分之一秒到六十分之一秒，不需要动感，速度在一百二十五分之一秒以上拍摄就可以了。曝光以你拍摄的快门速度来决定。

大家好！我是玉缘人间。
我来回答这个问题。
拍摄歌舞最好的灯光效果要追求有梦幻带有油画效果是最好的。
当然，光源的设计要根据主题的内容需要去设计，不管是拍电影，还是摄影，用光的原理都是差不多的。
现在我谈谈自己拍摄现场用光效果的体会。
第一，场景设计，要根据主题的内容要求去布置。
第二，先要设计拍摄用光的整体色调，因为色调是体现主题内容的手段。
如：夕阳西下是暖色调，晚上是用冷色调，早上是用金***调加上雾气朦胧的效果。
第三，聚光灯的设计（要有主光源）照射在演员的前斜方，或者是演员的后面，用逆光表现的效果都可以。这样拍摄对象效果有立体感。
第四，增加几个辅光源，补光用，2～3个都行，辅光源的亮度不能超过主光源，这很重要。
第五，整体画面的构图要完美，就可以了。
最后希望我的回答能得到大家的认可。
谢谢！再见！

要想拍好每个歌舞***让人醒目一新关键是要选择器材，舞台表演的形式截然不同，如话剧，朗诵，音乐和器乐等表演几呼没有什么大的动作，可以使用比较低的快门速度，而有些表演如舞蹈，戏剧中的武打场景等动作迅速等动作迅速，如痴雷霆，拍摄时有很大难度，它几呼和[_a***_]摄影没有多少差别。所以就器材选择来说，舞台摄影最好使用反应灵敏的单镜头反光数码相机，以便抓瞬间，如果使用便携式数码相机，最好使用哪些时滞较小的相机，拍摄话剧等还逸抢可以。如果是拍摄追光灯等还以暗背景为主场景时，就需要点测光，以避免环境亮度影响，切实根据重要对像实际亮度来确定曝光亮。所以在拍摄像独唱，独舞，独自等大主体小的场景时就需要釆用点测光。

快要过年了，烟花的正确拍摄方式是？需要注意那些问题？

晚上拍烟花要注意以下几点

一，最关键的一点，就是先看风的方向。机位一定要在上风口方向。如果你站在下风口，不仅拍不出美丽的烟花，还弄得相机，人一头灰。

二，一定要用三脚架把相机固定好，手持是绝对拍不出清晰的照片的。镜头选一个中长焦吧，如尼康的24-120-4G。可拍大场面，也可以拍特写。

三，相机用M挡，光圈8就可以了，也可以试着用大光圈拍几张。感光度不能太高，高了成像燥点大，难以入目。打开高速连拍，如果是烟花闪亮的时候，可以连拍的。

四，手动对焦，千万不能让像机自动对焦。因为晚上光线较暗，自动对焦很难成功。一定要记住"手动对焦"。至于构图之类，你喜欢昨构图是你的事了。

这几年，我拍过澳门烟花节、香港回归纪念烟花汇演，对拍烟花略有心得。烟花怎么拍，要注意什么？说实话拍烟花还真是个技术活，要拍好不容易，拍摄技巧也难以三两句话能说清楚，这里我先和大家聊聊几个要点和注意事项：

一是器材的准备。机身：无所谓了，单反、微单均可；镜头：广角和中焦镜头，如果是从距离现场比较远的地方拍，就不用带广角了。如果不是从远处拍、在现场拍就不用带长焦了。镜头带多了也没用，没多少时间给你来来***换镜头。

重点来了：三脚架和快门线必备！

二是提前熟悉场地。拍烟花的时候，画面最好有地面的建筑、前景物做陪衬，所以提前去现场观察、选择好机位，并且提前一两个小时到达现场，晚去了好的机位往往人满为患。像香港烟花汇演，晚上8点开始，你必须下午3点前到达维多利亚港边上占位。

一、对焦方式：手动。以陪体建筑物做参考对焦、估计一下烟花在空中爆开的距离，调整好焦距，对好焦之后就不要再动了。如果不是太讲究的，就直接一陪体、建筑对焦。

二、曝光模式：手动。在烟花开始前十分钟，就要先以陪体建筑物测光，试拍几张看看效果。建议：光圈8-13之间，光圈太小，烟花的线条比较细；快门：1-5秒之间；ISO按照能配合刚才的光圈快门组合来设置，最好不超过800，以免噪点过大。

三、烟花快开始时就要手握快门线进入状态，建议以光圈10、快门2秒开始预备，开始后拍一两张就马上回看效果，尽快调整光圈、快门，曝光正常、拍上几张满意后，可以改一下参数再拍，比如延长曝光时间、改用多重曝光等等，以求获得不一样的效果。

过年如何拍摄烟花，需要注意哪些问题？

这个问题我也问过，不过感觉也没有让我很满意，或者很受用的答案。我感觉就两个要点，三脚架拍摄，地点与镜头的选择。

过年拍烟花，关键是要提前了解在哪拍，用什么拍。时间，地点，距离决定镜头的选择。

没有烟花的地方自然拍不了，距离远用长焦，距离较近用中长焦，而我都没有，所以我就用我手里的50，后期裁剪了。

拍烟花，我个人觉得应该注意几点：

1.提前踩点

提前踩点注意是了解拍摄距离与场景中可选的景物与角度。

2.上风向

如果距离比较近，那么风向就要好好考虑了，在上风向可以避免风将烟花的尘烟吹向自己，镜头也避免落灰，自己避免享受烟霾。

每逢过年，每家每户都会燃放烟花爆竹。

场面很是壮观美丽，而很多人都会用手中的手机或者相机把这些时刻拍下。

那么我们要怎样拍好壮观又美的烟花画面呢？

如果在手动启动快门时点动相机，则无法将相机安装在三脚架上。相反，应该使用遥控器或电缆释放装置，以确保快门的安全，非点动操作。如果没有遥控器，可以使用相机的自拍器，但按下快门按钮和曝光开始之间的延迟意味着您可能会错过拍摄的最佳时机。为了尽可能避免这种情况，请将按钮到快门的时间延迟设置为相机允许的最小时间。如果天太黑，以至于看不见你的手，你将如何关注？最简单的方法是将相机手动对焦到无穷远处，这应该在镜头上标记出来。你通常会远离烟火，所以一旦镜头设置为无穷远，你可以把它留在那里。例如，这可能是观看烟花汇演的人群的头部。如果您打算参观当地的烟花汇演，那么绝对值得先联合起来！找出烟花将从哪里释放，以及人群前方的位置，因为这将有助于您了解最佳设置位置。了将它们整齐地排列在镜头底部，您需要将三脚架延伸到最大高度。但是，除非你身高一样，否则很难通过取景器观看画面或进行曝光调整。烟花镜头曝光不足或过度曝光太容易。如果发现烟花看起来太亮，请尝试更改设置，以获得更深的天空和更清新的烟花。将光圈设置为f / 8作为起点，并将曝光设置为5秒。当烟花升起时，使用遥控释放装置打开快门，然后在屏幕上查看结果如果你想确保在场景中有多个烟花瞬间炸开，拿一张黑色的小卡片放在镜头前面。如果你没有一张卡片，那么戴着一顶黑色手套的手可以工作，但要小心不要触摸镜头本身。延长曝光时间并将卡夹在烟花之间的镜头前方，以防止任何环境光线进入。快门可能会打开15秒或20秒，但由于您用卡阻止曝光，相机仅捕捉每次单独爆炸的光迹。由于你是在黑暗的夜晚中进行拍摄，曝光可能会达到10秒或更长时间，因相机必须牢固地固定到位，以免相机移动可能会影响照片。还要确保三脚架的三条腿都紧紧锁住，以免滑倒。

这个很简单的，首先摄影师要现在镜头上方，因为这样烟花在燃烧的时候，燃烧过后的残留不会掉在头上或者相机上。

还有就是，感光度不要太高，这样会出现很多噪点。

还有就是可以试着调整大光圈，小光圈，看看自己喜欢哪种效果，仔细看，所呈现的效果是不一样的。

还有就是，可以加个补光，或者拿着快门线，三脚架使用。因为晚上有可能会虚

中国刀术表演，刀片很薄，能用于实战吗？

首先，现在买把菜刀，你都要藏好才能拿走，表演用的刀，也不可能给你用真刀，那只是一把道具。然后，就算是日本的所谓拔刀表演，对战演练，也是专用道具为主，比如竹剑，木刀，只是重量可能处理得和真刀差不多。最后，就如同电影明星李连杰***访里说的：国内武术，尤其是套路，已经是花拳绣腿表演用的了，实战性已经被***——想看实战，可能就要当兵去，擒拿，匕首，***，迎接你来！

刀术表演用的薄刀片，实际，就是块白铁皮，手腕一抖动，就“哗哗”地直响，单刀看手，双刀看走。听起来很入耳，看着也挺好看。但是，这确实乃纯粹为舞台表演而生的东西。

至于能不能用于实战，那估计百分之八十的人，肯定是认为不行的！一块白铁皮，效果还不如拿根木棒来得更有用。

所谓刀术，在古代战场之上究竟如何用的，早在五百年前，戚继光在《纪效新书》与《练兵实纪》二部著作中，早有多次论述。

戚公论刀棍实用之术，曰：“除一打一戳之外，余者皆为花法！”就是如此简单而直接。

以前少年时，看西洋击剑，只见两人直进直出的戳来戳去，当时想，啧啧～西洋人之技，实在过于粗鄙。而看我们的刀剑演练，闪展腾挪，手眼身法步面面俱到，只觉得，其之精妙也，岂是西洋击剑可比乎。

而后来方知，这看似简简单单的一进一退的刺击，却是速度与力量的完美结合，简单的东西，经上百万次重复后，就再也不简单了。那才是真正的精妙绝伦！信不信就由你了。

无怪乎，戚大将军会说，除一打一戮之外，余者皆花法之语。

冷兵器在实际中的运用，传说中不论有多神的大师与宗师们，想必也没有如戚继光般有发言权。毕竟***只是个传说，而戚大将军，却是真正能统三千兵即扫荡东南倭寇无敌，率数万师即能威震大漠南北的上将军。

古人上阵用的刀怎样的。明代后期，经倭乱之后，，中国尤重倭刀。附图几张

这是后来才有的。刚开头我小时候也没这种刀，武术表演的都硬刀。到了80年代末逐渐出现了。为什么说是逐渐出现呢？是因为越来越软了，以前的软的也没软都现在的这个程度。

武术表演用的刀只能算是道具。真正的实战刀具网络上有的，外形没变，但重量和质量和表演单据完全是两个概念。

另外刀具也分不同的应用条件。比如针对有甲目标和无甲目标，牛尾和唐刀的差别很明显。刀的形制原因，开刃方式的原因。

到此，以上就是小编对于演出摄影器材图片的问题就介绍到这了，希望介绍关于演出摄影器材图片的4点解答对大家有用。