摄影器材的属性,摄影器材的属性是什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影器材的属性的问题，于是小编就整理了4个相关介绍摄影器材的属性的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影的物质依托和技术基础究竟是什么？
2. 在业余商业摄影里，器材真的会影响作品质量吗？
3. 就目前而言，不同的摄影器材越来越多，那摄影器材的好坏直接能影响作品的质量吗？
4. 购买摄影器材时，你会考虑哪些因素？如何选择一台适合自己的相机？

摄影的物质依托和技术基础究竟是什么？

想理解摄影，最好还是有一个单反相机或微单相机，全画幅半画幅都行，当然全画幅成像质量肯定比半画幅要好，但是在光线好的前提下，两种相机拍的照片几乎没什么差别。然后需要对着相机和说明书，研究一下如何操作，再学习一下，光圈，快门，感光度之间的关系。再就是要了解一下，对焦和测光，最后就需要你去拍拍拍了，去各大摄影论坛学习模仿人家的片子是如何拍的，时间久了，你也就成为高手了。

首先，开门见山:无论是物质依托还是技术基础，最关键是贵在坚持，难在坚持，持续输入，持续输出。

关于『物质依托』1.先利用好手上的器材，最好的相机就是你手边的那一台。

器材是为技术服务的，就好像你拿着干将莫邪，却内功浅薄，发挥不出来它的威力，那岂不是很可悲。最开始可以用手机拍，掌握了曝光，快门，感光度等基本概念后，可以根据自身经济情况去买一台入门单反。现在的手机基本都有专业模式，所谓物质依托，没有比这个更便捷，更经济的依托了。

2.积极主动，大胆尝试。生活并不缺乏美，而是缺乏发现美的眼睛。仔细去观察周围的环境，比如楼房、田野、电线杆、健身器材、广场上的喷泉雕塑……等，都可以成为训练你构图、构思、创意等免费的拍摄对象，以此为依托，激发自己的创作灵感。处处留心皆学问。长此以往，持之以恒，一定会更上一层楼！

关于『技术基础』1.熟练掌握手机的各种拍摄模式，在不同光线条件下，尝试不同的对焦。然后进行对比，技术分析，总结，会有你自己的答案的。

2.熟悉并理解各种摄影的专业术语。比如①光圈是用来控制进光量的，数值越大，光圈越小;②快门速度决定单位时间的进光量，从而影响曝光的。

③ISO即感光度，是感光元件对光线的敏感程度的。感光度调的越高，夜景拍摄时噪点越明显。这几天需要我们，在保证夜景曝光准确情况下，同时尽量降噪，二者做到一个平衡。这光看理论是没有体会的，也很难进步的。一句话，多拍，持续输入，持续输出。

④熟悉各种曝光模式。如AV是光圈优先，TV是快门优先，A+是全自动，P是程序自动曝光;掌握了这些曝光模式的使用场景，取得一张曝光准确的相片并不是一件难事。

⑤无论主题如何，一张照片给人第一眼的印象无非是 亮、正常、暗。其实就是曝光量的控制，所以控制曝光尤为重要。

参考下图。

摄影的物质依托和技术基础:

子曰:工欲善其事，必先利其器！

是说:工匠想要使他的工作做好，一定要先让工具锋利。比喻要做好一件事，准备工作非常重要。

摄影的物质依托就是指摄影器材，包括:相机、镜头、闪光灯、三脚架、滤镜、摄影包等相关工具。当然有部手机，也可以完成摄影。手机也算是摄影依托。

技术基础是指摄影的理论沉淀和实践经验，包括对相机的熟练应用，对光影的巧妙驾驭，对拍摄现场的敏锐把控，对画面元素的快速取舍。

摄影的物质依托就是摄影的器材：相机、镜头、脚架、滤镜、存储卡等。这个很好理解。摄影技术主要就是指：1.相机、镜头等器材的基本使用方面的掌控 2.拍摄时的用光、构图、技巧、色彩等基本技术的学习 3.拍摄者的知识面涉略的广度。

怎么练出来的？

天天扛着机器拍拍拍拍拍练出来的啊。

拍摄那么稳定流畅是怎么练出来的？

这个地方我说实话，稳定流畅是因为有轨道，有电控摇臂或者斯坦尼康。当然我知道题主问的是手持的时候为什么也稳定流畅，虽然其实手持的是掌机，我还是可以告诉题主这也是日积月累的拍拍拍拍拍练出来的。

一样的[_a***_]，有的人能拍流畅，有的人不行？

同样一根木棍，有的人可能连个西瓜都砸不开，找个高僧来可以一击致命。

说白了这个问题有点蠢，任何一个行业都是如此，同样一件工具，行内人和行外人用起来当然立见高下。

摄影师们在成为摄影指导之前，天天扛着机器拍拍拍。不说艺术性的部分，光是技术上，手持跟拍下练步伐上练手活，练的可以保持画面稳定流畅，ab调焦凭感觉可以精准快速一次到位。摸的机器多了什么机器都会用了，拆装调校保养维护，用的灯具多了，看见故事板想到灯位图，看见电影画面也能还原出灯位图。说到灯具，琳琅满目的灯，各有各的特性，加上杂七杂八的固定器材，都是摄影师的功课，还得有基本的电学知识。

摄影师就这样在没有ac没有grip没有gaffer的日子里练成了很多所谓的基本功。也就是说，这是每个合格摄影师都会的东西。

那什么不是基本功？高超独到的电影语言，对环境的精准把握，对光线的运用，对情绪的塑造，这些，就不是每个摄影师都会的东西了。

在业余商业摄影里，器材真的会影响作品质量吗？

既然是商业摄影，就不管你是专业还是业余，器材的配套就会占据非常大的比重。

简单的可以参考每一次美《国家地理》的拍摄任务以及器材配置，随便看一眼，就能明白，一点不难理解。

商业摄影的标准是非常明确且完全没有争议的，完全不同于艺术类摄影。太多的拍摄项目，必须要有昂贵的配套器材，以完成拍摄任务。道理很简单，手机都能完成的拍摄任务，客户、观者们，会付费吗？

个人觉得从2方面看吧。

首先，画质方面，肯定越专业的设备，你拍出来画质好的照片越容易。比如在光线不是很好的情况下，业余选手用大光圈镜头来拍摄肯定不容易虚，废片率比较低，另外专业设备在高感场景下的噪点也比较低，为画质加分不少。另外专业相机在照片的色彩还原度，宽容度方面肯定比一般的器材好，这点毋庸置疑。如果不重要那为啥影楼的人拿的都是专业设备，体育记者也都是各种“长枪大炮”。

其次，拍摄作品方面，构图以及作品想要传达的内容。从这方面来说和摄影器材没多少关系，主要是和拍摄者的摄影技巧，以及相机后面的那颗“头”有关系。用个普通的手机也能拍出非常好的作品，也能获得国际奖项。

当然，如果有一个好的器材，又有好的拍摄技巧和好的拍摄主体，拍出好片的几率就大大增加。

总之，拍摄器材重要，但器材后面那个“头”更重要。

以上是个人意见，仅供参考。

器材的高低肯定会对作品的成长产生一定的影响，这是单从画面方面考虑的结果来说的。如果没有影响器材设备也不会有价格上那么大的差异了，我们平时比较熟悉的设备就是单反，单反比较专业的摄影师都是用的全画幅的，少则一万多，多则几万的机身，除了机身像素的高低，还有镜头也是非常重要的一方面，镜头对成像画质和色彩影响很大，各种焦段的镜头挑的眼花缭乱的，常用的***购下来也需要不少人民币。更有高端的摄像师用到大画幅设备的，一般高端商业摄影用的比较多，这些机器都在十几万甚至更高的价格之上。说了真么多，其实单就画面成像质量来讲，设备真的影响挺大。

但是，设备的更新速度我等这些喜欢摄影的***丝永远赶不上的。没有更好，只有最合适！合适你用的就是最好的，更何况业余爱好摄影的，在没有充足资金的情况下选择最合适的就是完美的，有客户找你拍摄肯定也足够满足客户的需求了，更高端的设备预示着更高的服务价格，杀鸡焉用牛刀？用高端设备去拍低价格业务不划算。

另外，器材真的就绝对影响作品质量么？既然说到作品，我觉得设备就不一定产生绝对的影响，毕竟，相机后面的拍摄者才是主角，才是影响作品质量的重要因素。总之，摄影不是拿着设备按下快门这么简单，好的作品除了画质，也不仅仅只有画质这一个要求，前期的拍摄策划，好的构思创意灯光等等才是作品的关键。

图片均来自网络：

就目前而言，不同的摄影器材越来越多，那摄影器材的好坏直接能影响作品的质量吗？

器材的好坏当然会对作品质量产生影响，否则就没必要购买好的设备了。但有个顺序及大小的问题，首先是摄影师的水平，而后才是器材。水平不够的人拿着好机器也拍不出好照片，而水平高的摄影师虽然用相对差一点的机器也能拍出不错的片子，但是一定会影响他发挥出自己应有的水平。

有影响。

先说说器材和摄影的关系，摄影就像写毛笔书法，摄影器材就像毛笔和墨汁，毛笔和墨汁的质量对书法有影响，但是，所谓“善书者不择笔”，影响最大的还是写毛笔字的那个人，拿毛笔的那只手。

在传统光学相机时代，使用胶片拍摄，一幅作品出来，如果没有亲眼所见，单凭摄影作品本身，没有哪一位摄影大师敢判定这是什么机器拍的。

这也说明，器材对摄影的影响不是很大。

现在，数码摄影已经普及，变化最大的是影像记录材料，原来使用胶片，感光度，锐度，饱和度等参数相对变化较小，现在，这些变化参数比较大，而且容易控制调节，这在无形当中就增加了器材的优势，好像是器材越来越重要，但是，即使这样，最重要的还是摄影者的摄影修养。

初学摄影的朋友，喜欢用好机器长镜头，觉得那样才能拍出好作品，用小镜头根本拍不出来好东西，这也影响了他们，不断的追求器材，买一套又一套，这山看着那山高。其实不然。

用什么样的器材，尤其是镜头，要根据你的拍摄内容，并不是镜头越长越大越好。

摄影家布列松，几乎一生都在使用五零定焦。

云南摄影家吴家林，是目前中国在国外声望最高的摄影家，常用的镜头，也是五零定焦。

用好手中的器材，什么样的器材都能拍出好片子，手机也能拍出大片的感觉，器材有用，但不要过分的迷信器材。

购买摄影器材时，你会考虑哪些因素？如何选择一台适合自己的相机？

我觉得主要还是看经济条件吧，毕竟各种价位的照相器材选择，要根据自身条件。我目前二个镜头24-70/2.8和70-200/2.8，准备最近配12-24/2.8的，以后看情况再配大炮和定焦头。

购买摄影器材时我会考虑使用的场景，需要这台相机拍摄哪些任务，我需要什么样的画质，这台相机能不能提供这样的画质，除了画质好以外这台相机低感好不好，高感好不好，对焦怎么样，连拍是不是够快，视频能力如何，这台相机像素是多少

这些都是综合考虑的因素，但是第一考虑的一定是画质，其次是什么对焦，低感啥的，至于如何选择一台适合自己的相机我觉得还要看拍摄需求，因为拍摄需求不一样选择相机参考的点就不一样

举例说明

风光摄影师在购买相机一定是考虑相机的像素够不够高方便后期二次裁切，考虑相机低感好不好，低感好的机器暗部细节还原更丰富，考虑电池持久力好不好，别拍几张就没电了，还会考虑相机坚固性耐用性稳定性，相机是不是双卡槽设计，等问题

人像摄影师可能就会考虑这台相机高感好不好，像素高不高，连拍速度快不快，对焦够不够准确快速，等问题

结束语

所以在购买相机的时候每个人出发点不一样，一定要清楚自己拍摄的主题和拍摄需求，方便自己选择适合自己的相机，多看看相关领域的摄影师器材配置，也可以给自己一些启发，切勿跟风

哪里说得不对欢迎来喷

到此，以上就是小编对于摄影器材的属性的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影器材的属性的4点解答对大家有用。