景与人摄影技巧,景与人拍照的融合

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于景与人摄影技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍景与人摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 旅途中，如何拍出“人景合一”的大片？
2. 拍摄同一景、物、人，是摄影器材重要还是摄影思路与技术更重要？

旅途中，如何拍出“人景合一”的大片？

人景合一是我的追求目标，所以这需要不断的练习。
这是旅行至云南省红河州弥勒市，在东风韵遇到的风车。如果只是上面的风车，这是一张风车的风景照。
这张爱人与风车的合影，不仅自己以后想起来是美好的回忆，也给看到的人以启发：我到那里，这样的摆拍可以更好？
还是弥勒市，这张是可邑小镇的墙画，拍下来只是一种记录展示。
这张照片我非常喜欢，人与画结合到一起。上一张谁都可以想到，只是记录。这一张应该可以

给人以启发，有这样的场景我要这样拍。

广西壮族自治区百色市靖西市是边关之城也是山水之城。这是通灵大峡谷里的流水，经过长曝光形成丝滑状。
融入人物于流水中，于丝滑的流水中，这能看出拍摄的用心：因为长曝光，人像很容易模糊，所以要连续拍几张供选择，结果不容易，更容易记住。
北海市涠洲岛的五彩滩，不添加文字介绍，我们能看到什么呢？
人物的融入，画面有了焦点。
五彩滩的岸边礁石。

上面的照片，全部是手机拍摄，型号nubiaZ11max。

这个问题表面上看似简单，其实包括的内容比较广，而且从不同的角度和不同的层面看这个待这个问题，会得到不同的结果。下面我们就来分析并讨论一个这个问题。

我们都知道，一幅好的摄影艺术作品，是需要表现一个主题的。拍风景，不同景色的美可以作为其主题；拍摄人物，人物的精神气质及个性特征作为其主题，主题表现是摄影作品的灵魂。

摄影师在拍摄“人景合一”的这类画面的时候，在主题的表现上通常有两种处理方式：一种是以人物表现为主题，景作为背景应用在画面中；另一种则是以景为表现主题，人物在画面中作为景的点缀，所以从摄影的初级层次理解，这也算是“人景合一”的处理方式吧，但是，从另一个角度和层面来理解，这两种处理方式都不符合“人景合一”的最高境界，从我从业多年来的的经验来看，“人景合一”的最高层次，应该是人、景自然融合为一体而作为共同的主题，这种“人与景的自然融合”，其艺术表现为：“人为景增加人文的灵秀，景为人舒展浪漫气息”，两者密不可分，共同表达一个完整的主题。

举一个例子：我曾经的的一个画中国画的同学，曾将诗人李白望庐山瀑布作为一个绘画的主题，画面中，李白李白神态飘逸，站在瀑布面前山崖的一块巨石上，仰望着眼前的巨大瀑布。我想这样的画面足以构成完美的 “人景合一”的最高境界。这个例子虽然是绘画，相比摄影，绘画有更大的自由发挥特点，但它们都算是同类艺术，其艺术表现形式可相互参照（摄影中的专业名词“构图”是从绘画的专业名词中引入过来的）。

摄影中“拍摄人景合一”这样的照片时，关键是要做到“人与景的自然融合”，这个融合度决定摄影作品的艺术品种的高低。大部分人在初学摄影的时候，通常找一个漂亮的模特，穿上与人与景搭配的衣服，在美景前面摆一个POSE，然后按下快门即可，这样拍出来的照片，是否很符合拍摄“人景合一”的拍摄方式，人美景也美，照片在经过后期处理，其表面效果很博眼球。这种拍摄方式简单，对摄影师素质要求不高，只需要掌握简单的快门曝光技巧和构图取景方法且表面出片效果好，所以得到了很多摄影爱好者的推崇，以至于很多摄影培训班也常组织这样的活动来招揽生源。

而专业摄影师，对这样的拍摄方式不屑一顾，因为他们认为这只是一种人为造作的低俗的拍摄方式，这样的照片经不起品味，缺乏艺术感染力，是为了摄影而摄影的伪艺术行为。其实，这些专业摄影师也常带***到风景优美的地方去拍照，只是他们有能力把“人与景的自然融合”度做到了极致，以至于画面流露出来的真情实感足以表达摄影师心中既定的主题，为此，他们还会辅之以人工光源及道具

旅途中，有不同的风景。可以是人文气氛浓郁的村镇、小城；可以是美丽的自然风景；不同的风景，有不同的拍摄方法。题主所说的“人景合一”的大片，我想更主要的还是去自然风景中拍出来的效果吧。

以我的经验，人在景中、人景合一是非常好的拍摄方式。很多时候，在发现一处漂亮风景的时候，真的觉得缺少一个人入画的感觉；人是自然界的精灵，在照片中自然是兴趣中心、是灵魂所在。

在旅途中，拍出“人景合一”的所谓大片其实并不难。只需要遇到美景，恰好自己身边带上了“佳人”就万事俱备了。只是在各个元素的呈现上有些讲究罢了。

旅途中的人景合一的大片，风景应该是主要的画面，人物是风景的一部分。也就是人在画中游的感觉。如此，人物不宜过大，服饰、动作与风景相得益彰，不突兀。类似环境人像的感觉。某人在某个美景中做着什么事，仅此而已。

此时，[_a***_]不是人物，而是美景。人物只是一个兴趣着眼点。

拍摄同一景、物、人，是摄影器材重要还是摄影思路与技术更重要？

说到摄影这个问题，每个人都会没不同的见解。而到底是摄影器材重要，还是摄影思路与摄影技术更为重要呢。

今天，我们就来说一下关于摄影界一个非常永恒的话题。摄影的时候是器材重要还是技术重要？

器材党or技术党。

其实在学习摄影生涯中，器材和技术都是相辅相成的。新手小白可以选择入门级器材，当摄影技术提升到一定境界之后，可能会选择一些功能、各方面都比较齐全的器材，不能让器材限制了自己的上限。而光有好的器材，技术没有到家，也不能发挥出器材的最大优势，所以不应该是斗争，而是相互结合，“合作共赢”。

摄影技术好的人，看到好的景物画面得时候，就算没有很硬气的器材，也可以根据自己的创意，或者是自己的想法，拍摄出一些很有创意的大片。

而那些只注重器材的人，就算你得器材很能够吸引人眼球，你镜头下的那些"狗头"、"牛头"始终比不过那些技术到家镜头下的"人头"。所以摄影器材和摄影技术与思路真的是相辅相成的，你拥有一个好的器材的同时，你也需要一个稳妥妥的摄影技术。

你好，我是小贱，很高兴回答你的问题。

拍摄同一景、物、人，是拍摄器材重要，还是拍摄思路与技术更重要？

对于这个问题，我想说的是，对于摄影来说，也分硬件跟软件，硬件就是摄影器材，软件就是摄影师技术与实践能力。

器材重要，这个毋庸置疑，不然每个器材商家不可能每年绞尽脑汁的去更新设备，保证市场需要。而拍摄思路与技术，是在器材之上，更加考验摄影师的能力。

不是说没有昂贵的专业器材你就无法完成相关的拍摄任务，而只是说这些摄影器材会帮助你更轻松、更快捷、更有针对性或者更准确地达到你的目的。

对于一个摄影爱好者来说，不可能每年都会更新设备，因为现在设备更新太快了。而我们的重点是如何将设备熟练化，如何读懂我们拍摄的主题，拍摄景、物、人，如何巧妙构图，如何配合光、色等，将主题更好的展现在读者面前，才是我们应该去追求的目标。

对于如何将器材与拍摄主题统一，我觉得可以从以下几个方面：

1、了解你所要拍摄主题的内容，一般现在的摄影器材无非就是长焦、大光圈等。比如打鸟这一类的拍摄，长焦镜头必须有，这个时候，就会体现器材设备的重要性。

2、了解你的机器：有时候我们觉得他不好，不一定是真的不好，也许只是你不够了解他。要深入了解你的机器，包括相机、镜头等，懂的他拍什么有优势，拍那些有缺点，这样才能将器材利用最大化！

摄影技术是基础，摄影器材才能让你锦上添花！个人理解，欢迎讨论。

到此，以上就是小编对于景与人摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于景与人摄影技巧的2点解答对大家有用。