书籍特写摄影技巧,书籍特写摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于书籍特写摄影技巧的问题，于是小编就整理了4个相关介绍书籍特写摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 在家如何拍摄一组有关于书的照片？要求：全景中景特写，逆光顺光侧光，主次虚实有情节？
2. 拍摄人像摄影作品时，怎么排布画面内容的主次关系？你有什么好方法？
3. 如何拍好一部大学微电影啊？
4. 怎样才能拍出赏心悦目的照片？

在家如何拍摄一组有关于书的照片？要求：全景中景特写，逆光顺光侧光，主次虚实有情节？

在家的话，如果靠近窗户，利用自然光最好，如果没有，就用灯源。

红袖添香夜读书，是中国文人心中最浪漫的场景，可以尝试创作这一场景。

书山有路勤为径，学海无涯苦作舟，可以以此布置小场景。当然，要一些小道具。现在都宅在家里，用蔬菜制作一些小道具不失可爱之处。

窗竹影摇书案上，野泉声入砚池中。可用灯光加树枝制造人造竹影效果。

总之，宅在家里，拍书挺好。

看到这个提问，我着实开心了一把，因为我又可以胡乱拍摄一通，就把我尘封多年的书本翻出来拍摄一遍展示展示，非专业拍摄，欢迎大师指点。拍摄用具荣耀20s

布满灰尘的书籍

多年未曾翻开的学习资料

以上照片个人感觉比较单调，总觉得少了点什么，没有啥艺术成份，还是要***多指点哦！

拍摄人像摄影作品时，怎么排布画面内容的主次关系？你有什么好方法？

人物摄影主要有下面5种画面结构形式：

1、人物头脸方面

人物摄影的头脸，在视觉上，脸部为重，后脑较轻。因此，拍摄侧面像时，影像需偏后一些，甚至后脑的后面可不留空间，使脸部前方空间大于后脑。这样，既可给脸部的视线以伸展余地，又能保持画面的轻重平衡。但也有些表现“冲力”情节的题材，人物脸部前方空间小于后脑，以致画面有失重之感，这是根据主题需要而作的特殊位置安排。

2、主体方面

人物摄影不等式画面结构形式(参见本书《人物摄影有哪些画面结构形式?》条)中，被摄对象俯、仰或倾斜等姿势，往往导致失重不稳的感觉。为此，可通过主体自身的肩头可自身的手以及与主题有关的书、花、茶杯、扇子等陪衬物体作“衬垫”，就能使失重的主体起到稳重作用。

3、主体与陪衬方面

有景物作陪衬的人物摄影题材，在视觉上，人物为重，景物较轻。为此，可将人物所占空间的面积安排得小些，而对景物占有的空间则安排得大些，以取得画面均衡。例如，拍摄人物写字的半身场景，其中较大面积的人物，可安排偏于一边，与此相应，在桌子的另一边，可放置墨水瓶或砚台等对象，使画面得以保持均衡。

4、明暗深淡方面军

人物摄影构图中，对于明暗深淡，视觉上的轻重也有所不同，一般以深色为重，淡色较轻。通常，可用小面积的深色块面与大面积的灰色或淡色块面进行平衡。如遇某一部位太深或太浅，轻重不够协调，可在太深的部位选择淡色的景物作“衬垫”;也可在太淡的部位选择深色的景物作“衬垫”。但要严格注意，深底淡景与淡底深景，都要有一定的对比度，才能起到增减重量、平衡画面的作用。

5、色彩方面

拍摄人像摄影作品时，怎么排布画面内容的主次关系？你有什么好方法？

拍摄人像作品时，基本上不用排布画面内容的主次关系。因为，只要有人的正常照片，观者最先关注的，都是人。

除非有特别的景色、特别的装饰，才会引走观者的视线。与其分享排布画面内容关系，不如为朋友们分享一下，拍摄人像，有哪些可用的技巧，和注意事项。

（1）门框，是我们拍摄时常遇到的，可以利用这种二分之一构图，对焦在人像面部，这样照片另一半的门，就会相对变虚化。

（2）还可以利用这种小灯，摄影师抻着一头，被拍摄者拿着另一头，小灯还能为人像面部起到补光的作用。

（3）还可以利用植物的花、叶子等，挡在镜头前，但注意，不要让虚化的前景，遮挡住被拍人物的脸。

（4）如果在拍摄的场景中，有挂饰，这些挂饰等，也可以做前景。

2、如果拍摄环境比较单调，比如只有一面墙上有植物的叶子，那就可以不拍大景，可以对人物进行特写拍摄。

（1）衣着可以尽量清爽。

如何拍好一部大学微电影啊？

感谢你的邀请，我呢，在微电影这方面基本就是个小白。当然我对微电影还是很感兴趣的，平时对这方面也有过一些关注。下面也就我的一些想法，仅供参考。

1.器材方面。有个三脚架，这个是必须得，因为我们要保证画面的稳定性。拍摄器材没有专业的录像机的话，单反也是可以的，再不济[_a***_]也行。保证可以把画面录清析就好。

2.电影内容。既然是电影，肯定要有一个完整的故事。所以这时候你就要写出你的故事大纲，然后分镜头，做出每个镜头的描述还有台词。故事猪脚的选择也要慎重，如果不是专业的还是找身边的同学来演，毕竟更真实。

3.影视后期。现在的后期软件很多，比如爱剪辑，PR,绘声绘色等等。都是很专业的，学习一下，加一些小特效，配个音，更专业。当然后期不止这些，如果你对自己没有信心，可以在网上找一些模版。

总之就是多看多做。多多尝试，实践的多了也就懂了，多关注一些大神的作品，一般这些大神都会发一些技巧，在没有能力前，可以去模仿他的套路，他的风格，当有一天你对这些东西都了解的透彻的时候你可以去做你自己的风格。

拍摄 : 用单反或索尼微单(比如佳能的5D3,5D4，索尼的a6300,a6400(这两款价格不贵，可以拍4k视频，准专业级画质，当然后期时你可以用4k拍摄，然后导出为1080p注意码流，这样你依然可以获得比1080p更好的画质表现。）,a73,a72R,等等），尽量提高画质，应为现代人很挑的。用大光圈，多拍特写，这样容易出高级感。

剧本 : 剧本不能胡乱写，应为估计大学生也不会有太多钱。所以剧本写作应遵循这样一个原则: 要“你有什么，就写什么”，不能“想到什么就写什么，然后再困难重重的想办法实现”。由于资金的原因，其实就是穿着脚链跳舞。坚持内容为王，精心打造剧情，台词，坚持内容为王才是正道。不要追求能力范围外的所谓大片感的视觉冲击。多看小说，毕竟***的根基在文学。

演员 : 如果演员演技不好的话可以***取多机位拍摄的视觉效果进行剪辑（就是镜头快切，一句话一个镜头）。最后记住尽量化妆。

谢谢邀请！大学生喜欢微电影的越来越多了，有志与未来电影事业的同学也踌躇满志加入电影圈子，那么要想拍一部好的校园微电影到底应该注意些什么;呢？当然资金，设备，摄影本身，演员选择，场地等等都是很重要的！但是，作为大学生，初涉电影圈，更重要的我认为还是以下几个方面: 第一，话题，校园微电影的话题最忌讳的就是贪大求洋，或者搞自己不熟悉的东西，微电影容量小，话题一般以小见大为好，而且应该是自己熟悉的校园生活中的热点话题，比如上课学生玩手机的话题，比如大学生近视的话题，比如学生宿舍文明的话题，比如食堂浪费的话题，比如阅览室空空荡荡的话题等等；第二，选择受众，你拍的电影准备给谁看，这个问题很重要，***如你的话题仅仅停留在校园，那么你的电影受众就很难进入校园以外的大众群体中，所以校园热点话题最好能与社会共同关心的热点交叉，这样能接受的观众群体基数就成倍增加；或者挖掘看似简单但是内涵深刻的话题。比如大学阅览室空空荡荡，但是国家图书馆，省图书馆里却很多如饥似渴的读书人，这样的对比就把校园的热点与社会的热点结合起来了，就有了一定的深度！第三，参与剧本创作，很多喜欢微电影的同学都容易犯一个低级错误，那就是会摄影的不会写剧本，会制作的不能表演，这样比较麻烦，想要拍一部好的微电影，一定要会创作，只有你自己知道想在电影里告诉大家什么，你才可以真正用你熟悉的电影语言把你想说的表达出来！一部好的微电影一定要在有限的***和时间里告诉大家一个尽可能深刻的道理！第四，分镜头和场景设置尽量利用有限的***，在剧本创作时就要考虑这个问题，学生拍电影不可能有各种你需要就有的场地***，场景多了浪费，少了电影会给人单调甚至有情景剧的感觉！第五，演员的选择最好是本色出演，作为学生，很难有机会请专业演员，所以只能在校园自己解决，要有独到的眼光选择那些校园里的本色学生，经过初步交流以及简单辅导，尽可能的把自己的本身的个性表演出来！最后，建议喜欢微电影的同学多读书，读点希区柯克，读点卡梅隆，读点斯皮尔伯格，当然更要读点中国百年电影史的书，空了还有多看点经典的电影，看点文学作品电影评论等书籍！切记: 看电影是孩子都会的事，评论电影是傻子都会的事，拍电影是是个人就会干的事，可是要拍一部好电影那可是要能拼命的人才能干的事！因为那是艺术，祝福所有喜欢拍电影的同学！

贾樟柯导演说：“短片是电影史最初的形态，电影史本身就开端于短片，90分钟的长片则是电影商业化后的产物。而微电影，则是一个我希望大家忘掉的名词。它似乎是一种新的形态，但事实上，大量的微电影无非是把投资方、广告商的意识通过互联网平台推广给受众。”

微电影（英语：Micro Movie 或 Micro Film）发展于2007年，主要是指时长较短但制作方式与电影相似的行销作品。微电影主要以公益推广、形象宣传、商业订制、个人创意等为目的，因其长度较短且有完整剧情呈现，对民众来说是受欢迎且具有吸引力，因此近年来微电影以各种形式被社会各界广泛地使用中。

对于大学微电影来说，遇到的主要困难可能是什么都有限。有限的资金，有限的拍摄的场地，有限的设备，有限的演员，有限的全局把控能力和有限的知识面。

在什么都有限的前提下，剧本的准备就尤为重要了。

故事主题要契合时代思想和脉络，中心思想要统一。爱情就是爱情，友谊就是友谊，切记拍着拍着就跑偏了。对人性从自己的角度剖析，可以让你微电影加分。

故事要丰满和完整，微电影有别于短***。必须有一个完整的故事，是什么为什么怎么样条理清楚。颜值和脑洞大开只是内容的一部分，我们能完整的将一个主题突出的故事讲完的基础上，再去努力想让这个告诉更有意思程度。

在微电影的制作中若依重要性排序，故事吸引度应为第一大要素，其次就是音乐的动听度。音乐在传播和吸引观众的程度上比重也是相当的重要。

在这个精神体现不到任何的时代，表达立意总是简单的。能做到什么，做到多少，才是重要的。

“微电影”亦如我们的生活，带着世俗的味道，却也存在着表达自我的可能。

怎样才能拍出赏心悦目的照片？

怎样才能拍出赏心悦目的照片？

是的，很多摄影爱好者都想拍出优秀的图片，都想着所拍摄的作品赏心悦目。那么怎样的作品才算得上是优秀的作品呢？怎样才是赏心悦目呢？下面我们共同来交流一下。

优秀的作品一定会让人赏心悦目，优秀的作品有哪些表现呢？

1、有明确的焦点。一般的作品（特殊表现除外）一定要有一个明确的焦点，这个我们就不多解释了。

（刘念铎摄）

2、要有一个明确的主题。一件赏心悦目的作品必须要有明确的主题，要有打动人的一个“点”。

3、合理的曝光。优秀的作品必须有一个让人接受的曝光组合。

好大一个题目啊。这恐怕要从什么是摄影讲起，但这样又太绕了。

简单地说：

首先，你的主题是能够令人“赏心悦目”的。一个唯丑的主题一定是会让人厌恶。

其次，“赏心悦目”的标准是人为主观的，也就是说，你看着挺好的，他人未必这么想。

再次，如果要获得大部分人一致的看法，就需要尽可能地“中庸”。

那么我想应该是：

1.悦目娱心的主题

2.讨人喜欢的色彩。

3.恰如其分的构图。

4.准确合理的曝光。

摄影是一种艺术，以艺术的手法反应事物活动的真实存在，不同的表现形式，手法，有着不同的美。

一张微美的赏心悦目的照片，是摄影师真情，知识，生活阅历与爱的流露。

从照片本身来说应有鲜明的主题，导向性，故事性，还有简洁的画面感。从内容，构图，对比，色彩上都是首屈一指的。

一张大众认可下的好作品，是场景，发现，生活，艺术与技术的宗合体，有发现，有生活，有爱，有技术才能来表达他……

怎样才能拍出赏心悦目的照片？

“赏心悦目”的定义和标准各有不同吧，审美不同，每个人认为的赏心悦目就不同。正如文学中说的，一千个读者有一千个哈姆雷特。

对于男人而言，美女是赏心悦目的；对于妹子而言，帅哥是赏心悦目的；对于吃货而言，美食也是赏心悦目的。

因此，赏心悦目的照片是因人而异的。我觉得可以从以下几点试试：

1.选择大众普遍喜欢的且自己也喜欢和擅长的摄影题材

所谓爱屋及乌，只要是自己喜欢的，那么看起来都比较爽，拍起来也更容易出片，结果也会相对赏心悦目。比如男摄影师拍美女。

2.背景干净，画面简洁

干净简洁，自然让人看起来舒服，因此更容易实现赏心悦目的效果。

我一直相信好照片的获得总需要天时地利人和，特别是自然人文类的，抛开器材不说。等待拍摄时机：光线、构图、稍纵即逝的场景等都需要我们去观察和把握，建议在拍摄之前就对需要拍摄的场地环境做先期的调查，查看未来的天气及当季日出日落的时间，季节的更替有着不同的变化，这些都需要细致的去做出拍摄***。当你获得一张满意的作品时，那种愉悦感是无法用文字表述的！

如果是棚内拍摄那可以忽略天气的因素，光线及场景的布置在这个时候显得有为重要，明确拍摄的内容，设计好拍摄场景，剩下的就是灯光的调整，布光的方式很多，也能因此获得很多不同的效果，但最好从单灯开始，主光源、***光、轮廓光........一个一个的去增加，最后达到自己满意的效果。

赏心悦目总归是自己喜欢最重要，记录身边的美好也就记住了那一段回忆！

到此，以上就是小编对于书籍特写摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于书籍特写摄影技巧的4点解答对大家有用。