顶级摄影***的摄影技巧,顶级摄影***的摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于顶级摄影大师的摄影技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍顶级摄影***的摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 搞摄影怎样才能达到大师级水平？
2. 在摄影中如何获得清晰的焦点？

搞摄影怎样才能达到***级水平？

很高兴回答这个问题。

我是一个旅游爱好者，从此也喜欢了摄影，我不是摄影高手，只是一个小白，根据几年来学习摄影的经历，总结出以下几点

1.首先要从基础学习，掌握最基本的摄影知识，可以从网上学习，也可以参加摄影培训班的学习。

2.要具备吃苦精神，勤学苦练。我记得一个摄影***说过，他为了拍克什克腾的美景，一共到那里去了八十次，每次只能选出一到二张认为满意的片子。还有一个人摄影老师讲，为了拍锥子山长城，在那里吃住几年。这就是说要想拍出好的片子，成为摄影高手，必须是千锤百炼。

3.要具备一定的文学功底和审美观点

一张好的片子，如果配上一个好的命题，那将起到画龙点睛，和锦上添花的效果。

4.积极参加社会上各种摄影团体的活动，互相学习，互相交流，同时也在这样的平台上展示自己的作品，让更多的人看到你的作品。

我虽然说了这么多，但我只是一个初学者，如果有什么不当之处，还请见谅！

我认为这个很难。真正的摄影***少之又少，这就跟绘画、雕塑等其他艺术领域一样，需要天分，需要技术，需要审美观观察力，更需要思想。

对于大多数摄影师、摄影爱好者、摄影发烧友来说，能达到摄影***级的技术水平就很不错了！摄影首先是个技术活，相机要能熟练操作，镜头要能根据拍摄题材选取最合适的，各种光线下用什么参数组合，构图、用光、后期怎么修图，这些都是属于技术范畴的。实际上，这些基础训练不仅仅是技术训练，也是一种思维训练。培养你的观察力、想象力、审美观，有人说，只有熟练掌握技术的人，才有资格淡化技术。比如摄影***布列松曾说“我对摄影技术一窍不通”。

而对于艺术范畴的标准，想要提高就不那么容易了，太多的人看重的是拍摄的结果而非过程。比如摄影审美观、观察力和认知生活的能力，都是有目的、有预谋、持久的，以视觉为主的积极的思维活动，需要全面运用你的感觉、智力和情感，全神贯注于你拍摄的题材。只有运用观察，才能使摄影人对摄影对象获得鲜明、生动、具体的感性认识，积累丰富的感性经验，通过抽象概括达到理性认识，最终拍出***级的优秀作品。

（老摄影家江波在《大众摄影》1958年发表的题为《黎明钟声》的摄影作品）

而最难提高的就是拍摄思想，它直接影响摄影人感知的精确性，影响摄影人的想象力和思维能力的发展。这也就是不少人所说的，摄影最重要的不是镜头，而是镜头后面的头(脑)。

（英国摄影记者迈克·威尔斯获得第24届荷赛最佳新闻照片《手——乌干达旱灾的恶果》）

最后，还要提一句，摄影也与时代的发展有关。正所谓“时势造英雄”，处在一个飞速发展变化的时代，是比较容易出***、出好作品的时代。这个就是可遇而不可求的了。

怎样才能成为摄影高手那就不敢当了。

作为自已的兴趣爱好玩一下，摄影是一种很高深莫测的技能，我觉得最主要是自已有没有这种天斌。

1.懂得最基本的曝光理论：包括光圈、快门、ISO、白平衡。

这四个基本的点学会了，摄影这个门你就算打开了。

2.构图理论：不管是拍人像的还是拍风光的，你首先还是多看片。

经常去相关网站浏览些摄影***的作品，就能在心里逐渐建立图片存储量。在以后的拍摄中，遇到不同的场景，可以调出脑子里的图片库，对应模仿拍摄。

拍照不怕模仿，不要害怕模仿，这就是学摄影的最佳捷径，也是成为摄影***或高手的一个过程。

首先，想成为***级摄影师是太难了。那些已经是***级的摄影师肯定从来都没有想过以后自己成为***级的人物。而是几十年如一日的从事着自己喜欢的摄影爱好、摄影业务。久而久之，有了自己独到的视角、钟爱的题材，并且用生命赋予情感到作品中去。才逐渐形成了一种风格。

很多人都说，***都是后人评价出来的。即使他生前拍得很优秀，但是没有广泛的发表，没有人去研究他的作品。也会逐渐被岁月的灰尘埋没。尤其在互联网、在视频更发达的今天。摄影的表达方式，已经受到挑战。摄影***崭露头角的机会也就更少了。

那么作为普通的摄影者，我们大多数人能拍出优秀的摄影作品，做个优秀的摄影师就不错了。摄影***，功到自然成，名头是没必要孜孜以求的。

金立摄影，只想做一个优秀的摄影师。欢迎您的关注和点赞。

走入摄影之门不光需要***与勇气，还要有冷静的思考。不这么做在学习摄影的过程中很容易迷失自己，面对周围纷繁复杂的景事物，往往会找不到主体，看到别人拍的人像很靓丽就跟着学习拍人像，又看到有的人拍的风景非常迷人又去拍风景，如此三心二意就如同狗熊掰棒子，落到最后手中还是只攥住一点点。多看摄影书籍，了解技巧，然后多拍，找到感觉。

你需要坚持你的摄影理念,不断的拍摄,并且要从自己拍摄的照片中,找到自己的不足.如此,时间长了,自然而然的,就会慢慢的提高,这是个循序渐进的过程,不可以一步登天,一名真正优秀的摄影师,是不会满足于现在的,其实也就是,并没有所谓的高手.天外有天,山外有山.要不断更新自己,才能跟上潮流.才撑的上优秀的摄影师!多看看别人拍的精典片子，先模仿别人的构图[_a***_]，继而领会他们照片所要表达的思想与主题。当然后期处理也很必要的。拍多了就有感觉了。

了解自己的特长，有的放矢，可以充分发挥自己的潜力，在初期有利于增强个人的信心，学摄影的初期目标是专与精，不是博。当然一个好的摄影师是不惧怕任何环境的，这是后话暂且不提。

在摄影中如何获得清晰的焦点？

要拍出清晰的焦点，这要看你拍摄的主体是什么。再根据主体是静止还是运动，切换对应的对焦模式就可以了。

拍摄静止主体的对焦方法

拍摄静止物体就可以用非常精准的对焦方法——单次对焦+单点对焦

单次对焦（ONE SHOT）：半按快门时出现红闪时，对焦点对上了就不会动。

单点对焦（AF小正方形）：只用一个对焦点，这个点要对哪里，你说了算。

用一个对焦点只对一次焦，这对于摆拍来说最好用的搭配了，

通常拍人像与拍静物时就用这种准确的对焦法。

运动的物体由于位置不固定，就要用概率对焦法——伺服自动对焦+区域自动对焦

伺服自动对焦（SERVO)：主***置有变动时，它自动会重新对焦，不需要重新半按快门

区域自动对焦（AF[ ] )：这区域就是你要对焦点的活动范围，范围越大，对焦点越多；当主体只是一般的活动，范围可以缩小点，对焦概率就会大点；当主体做高速运动时，你就可全覆盖对焦，不管对上哪总比没对上好吧。对焦点多了，具体最后对焦点在哪里，由相机决定。

所以用多个对焦点覆盖你要对要对焦的区域，再用相机自动重新对焦功能是拍摄运动物体的最佳配合了。

视觉焦点，一般是指能反映画面主题的中心焦点。第一时间吸引人眼球的那个元素，即是焦点。一个画面没有显眼的东西能引起你的眼球，那它一定是一幅失败的作品。主题就是你所想讲的故事，也就是这幅作品的中心思想。所以应该位址适当、清晰明亮、色彩艳丽、避免大众化，大要大到触目惊心，小要小到精制各别。

如何确定视觉焦点呢？确实很复杂，対被摄体而言，有静有动，有大有小。对摄影者自身讲，有文化修养，社会学历，等差别。就我本人而言提几点初浅体会供参考。1.要善于发现焦点，比如肖像找眼睛，建筑找宏伟，历史找仓凉。2.接受现实，对看中摄体通过什么技巧来反映，即用虚实手法，大小対比手法等。3.寻找感兴趣的要点，焦点并不总是显而易见，但总有一个兴趣点。在寻找点时试试问一下自己，最初吸引你注意的场景是什么。4.寻找对比色，即各别的地方。5.找有趣的形状。6、改变自己视觉角度。7.利用好环境，光阴等等。

到此，以上就是小编对于顶级摄影***的摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于顶级摄影***的摄影技巧的2点解答对大家有用。