摄影***高感作品,摄影***高感作品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影大师高感作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影***高感作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 怎样才能让你的摄影作品，展现出高级感？
2. 摄影时如何合理利用“高感”拍出来“合适”的摄影作品？

怎样才能让你的摄影作品，展现出高级感？

评价一幅摄影作品不是看是否有高级感，而是：1、紧扣时代主题；2、对焦清晰，曝光准确；3、主题明确，主体突出；4、构图完美，视角独特；5、色彩丰富、层次分明；6、作品立意深刻，表现手法新颖。

摄影作品要展现出高级感，我个人认为需要从以下几个方面来体现（以下照片是我几张作品）：

此片让画面干净细腻

一、画面干净程度

画面干净与否很多时候就决定了此片在观众心中摄影师的技术水平（此处画面干净并非是指在那种很干净的场景，而是指画面因为摄影师技术，导致画面出现一块块的效果），因此要让画面有高级感，首先要让画面看起来不会出现一处处的块状效果。

此片让光影过渡自然

二、光影过度

摄影是用光的艺术，因此光影在摄影中是非常重要的元素，要想让作品出现高级感，首先画面元素之间，界限分明，元素内部，一定要过度自然，比如人的皮肤，从明到暗，一定是有个自然的渐变效果，这样也会让画面显得细腻有层次。

摄影这门视觉艺术，主观性比较强。面对着同一个拍摄对象，因拍摄者的文化底蕴不同，艺术修养不同，生活阅历不同，而拍摄出来的作品内涵不同。同时，面对着同一幅摄影作品，因观众的文化层次不同，艺术修养不同，生活环境不同，而对作品的感受也有所不同。

就是因为摄影艺术的主观性比较强，因此，摄影作品有优劣之分，或者说有高级和低级之分。

作为一名摄影爱好者，在拍摄每一幅作品之前，都想拍摄出更高级的作品，对自己以前的表现水平有所突破。不管是在主题内容上，还是在形式美感上，都想拍出更高级的视觉感受。

根据个人对视觉表现的经验，与大家分享以下几点看法，仅供大家参考：

一、摄影作品中的高级感是什么

“高级”这一词语，可以运用于很多方面，比如可以形容人的外貌特征，说某人的五官长得很有高级感，适合做时装模特。又比如有人说这件时装很有高级感，就是说这时装的款式、版型、色彩都很少见、耐看、有档次。

那么摄影作品的高级感，我的理解是：在表现的主题内容上有思想高度，在创意上非常新颖，在元素的选择上经典，在色彩的搭配上高级，在细节上追求极致，等等。简言之，以高级的形式感，表现出高级的思想内容。

二、摄影作品的主题思想要有深度

所有的视觉艺术，要让作品有高级感，首先在表现的主题内容上，必须有深度，有高级感。当然，摄影艺术属于视觉艺术的范畴，要有高级感，在主题内容上必须也得有深度。否则，形式感上再高级，也是只是表面上的高级。

三、摄影作品的形式感上要高级

先欣赏一下二幅摄影作品：

袁毅平拍摄的《东方红》

摄影师李英杰拍摄的《稻子和稗子 》

我不知道你所说的“高级”是指什么？是画面好看？还是层次丰富？还是色彩艳丽？

但我知道，评价一个摄影作品，主要看三个方面，一是看是否有明确的主题思想，摄影的主要目的就是表达个人 的思想和情感。二是看有没有突出的主体，就是画面上有一个重点。三是看是否简洁，摄影是减法，只要达到表达的目的，画面上的东西越少越好，排除一切多余的东西。

比如摄影师李英杰拍摄的《稻子和稗子 》，画面上只有一棵低垂着的稻穗和一棵高昂着的稗子。但作者却借助稻穗和稗子这一载体，艺术地表现了一个哲理性的主题，揭示了一个生活现象：腹中空空的人往往自命不凡，而真才实学的人，反而是十分谦虚的。寥寥数“笔”，给作品赋予了很深的意境。

摄影时如何合理利用“高感”拍出来“合适”的摄影作品？

在比较黑暗的地方，尤其是在民航飞机上拍摄夜景的时候，必须要用高感进行拍摄。利用高感拍摄可能会让照片增加很多的噪点，但是如果不使用高感有的照片是根本拍不出来的，因此增加一些图片的噪点，观赏上性也许差一些，但也有可能拍摄出比较理想的图片。下面是在民航飞机上拍摄的黑龙江佳木斯夜景。

高感光度会产生噪点，画质会变差 但是拍摄过程中 高感也不一定都是不好的。高感光度在摄影的特定场合和特定对象上还是有优势的。

比如拍摄灿烂星空时，我们需要斑斑点点的灿烂星空时，就可以提高感光度（注意是星空哦 不是星轨）

比如拍摄高速运动物体时，汽车、飞鸟没有也可以利用高感光度来拍摄，找到相机高感光的最佳范围，在一定程度上可以缩小光圈避免光圈开到最大造成景深过浅。

比如三是拍摄暗环境对象时，可以打开防抖和提高感光度。（尤其是拍夜景人像时）

谢谢邀请

高感的提高主要还是让摄影师在黑暗的环境下可以拍摄比较纯净的画面，随着现在设备的进步，很多相机高感都可以轻松飙升到ISO6400可用，随着高感逐步升级画面开始出现噪点，ISO越高噪点越高，对于比较黑暗的环境下，拍摄出合适的作品来说我觉得拍下来比没有拍到前者意义更大

对于合适的作品来说，我觉得接线很难划分，有一些突发***，重大[_a***_]，其实高感的意义在于帮助摄影师记录下珍贵的影像资料，想要使用三脚架开大光圈降低ISO等等操作对于那个瞬间显然是不可能的，所以相机在提高高感的同时，合适的画面就是记录下珍贵的瞬间

回答完毕，希望我的回答可以给你帮助，谢谢

众所周知，高感光度会在暗部产生相对较多的噪点，于是追求低感光度成了很多摄影人的趋势。

但事实上，目前主流设备，在iso800以内情况下，成像已经足够细腻。而一位追求低iso的情况下，很容易因此带来快门速度过慢的问题，相比一些噪点，因快门过慢相机抖动造成的成像虚化，更令人遗憾无法补救。

所以很多时候，保证快门速度更关键，而不必一味降低感光度，提高感光度有意义。

另外，从创作角度说，有的情况并不适合低感光度拍摄。比如夜晚拍星星，低感光度适合拍摄星轨，但如果拍摄星光满天星星点点，必须用高感光度降低曝光时间，这样才能避免因为星星移动造成的“拉线”现象。

比如这张图，低感光度长时间曝光是无法拍摄的。

我个人喜欢设置在200-800，iso自动选择模式。

谢邀

首先我们先来说一下目前普遍的摄影师尤其刚入门的摄影师对高感的第一感观就是噪点会太严重，会影响照片质量，因此大多数摄影师会选择互补的方式来保证低的感光度（比如使用大光圈、降低快门速度等等），其实现在数码相机时代的感光度已经比传统的卡片机提升的不止一个量级了，甚至好一点的相机在高感的情况下任然可以拍出画质不错的照片。

通过高感拍出适合的照片这个问题就需要结合环境因素来适当的调整，以及当时场景对照片通透明亮度的要求情况，再比方说通过外部光源对拍摄主体的补光，不用高感，让后期照片形成一种明暗对比的效果也是非常不错的一种拍摄手法，摄影的根本目的是记录与传递美的瞬间，手法各有不同，需要多练习，便会总结出经验。

希望可以帮助到您！

到此，以上就是小编对于摄影***高感作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影***高感作品的2点解答对大家有用。