人体·摄影技巧,

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人体·摄影技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍人体·摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何正确的、客观的欣赏人体摄影作品？
2. 如何用24一120镜头拍人体？
3. 如何利用自然光线拍好人像照？

如何正确的、客观的欣赏人体摄影作品？

欧洲文艺复兴到现在，人体艺术已经发展了几百年时间了，虽然人体艺术极度美感又具吸引力，终究人们的审美也会出现疲劳，或许是缓解人们的审美疲劳，人体摄影在恰当的时间诞生了，的确给予人一种新鲜感，

然而有人这样认为人体摄影是人体绘画艺术的升级版，同样又是裸体艺术，然后人体摄影又出现了“褒贬不一”的审美。那该怎样正确、客观的欣赏人体摄影呢？

所谓正确客观就是按事物原本的样子去欣赏评价，不以人的思想意志而转移注意力，比如，砸在牛顿头上的苹果是圆的，就不要把它说成这苹果看起来也有一点像方的，这就是客观的意思。

正确客观的评价欣赏人体摄影，人体摄影的光影效果也是借鉴***的色彩明暗，人体摄影一样也注重像***那样讲究思想情感主题，而并不是直接用摄影机在拍“***照”；***照不是人体摄影艺术，但人体摄影艺术一定是***照，

本来就是看的到，摸不到，得不到，已经很客观的理解到了，在看的时候，如果是公共场合，再怎么说，语言上都要一本正经的胡说八道，千万不能点评一些敏感部位的话题。

这就是虚伪，没办法，每个人心里都藏着***，后续的语言或动作只是聪明跟愚蠢的差别。

欣赏摄影中的***，以人体形象感受为核心，应是直觉与理性、情感与认识的直接统一。是欢愉或悲哀的引发所造成的某种情绪的弥漫状态和较持久的情感倾向。***欣赏中，欣赏者一定的审美心理直接影响到对于***的感受和体验，使欣赏者对于欣赏***感染特有的情绪色彩，是促进欣赏者进入欣赏***境界的重要因素。欣赏者应该注意调节自己的情绪状态，以求对于***作品的 审美心境。

人体摄影是艺术，不是黄！对人体摄影应该抱着欣赏艺术的态度来对待。中国人体画在上世纪初就有开拓展示，摄影人体也在上世纪三四十年代有人勇敢尝试！在文化知识教育如此落后的年代都有勇敢者先行，而在现今教育普及的情况下都对人体摄影是否艺术该如何看待还在讨论，真是无语。改革开放初有勇气拍摄***的，出版的，现在都已不见了。所以心中所想便是艺术或黄的定论。

我觉得纯粹就是切入角度问题，你如果满脑子是“***垃圾”，那么怎么看都会说是***。相反，你就单纯从一个美学的角度去欣赏，你也只是感慨人体的或柔或刚所体现的美感。

曾经看过一个故事，逛书市时，有关于人体摄影的书籍杂志，总有老头子站在那儿一页一页的翻。把“色”好卖这件事混同到艺术里，绝对不是少见的，甚至就是大量存在的。“色”商业化肯定不是现代才有，但是却在现代被放大了。

但是在一些大城市，“人体私拍”已经成为一个完整的地下产业链，模特每月收入可达到万元。但是这些拍摄活动是否规范，也很难界定，甚至也不排除摄影师也会意淫。

总而言之，人体摄影是摄影艺术的重要流派，用照片留住青春胴体无可厚非，不应带有色眼镜去看待它。

如何用24一120镜头拍人体？

如何用24一12O镜头拍'人体'？通俗地说：首先，应了解此变焦镜头各焦段的作用➖它含24、50、85、105、120焦段。24焦段适用于较大场景的拍摄(4人以上的全身照)，50焦段适用于中景的拍摄(4人以下的全身及半身照)，85焦段属中焦距了，适用于小场景及单人、双人的半身照，而105一120焦段属中长焦距端了，适用于较小场景及人物的上半身及面部'特写'的拍摄。//当了解了这些后，那么就对人体'摄影(应为人像吧)，该如何去利用某焦段来拍摄便心中有数了，同时这也是'基本功'。曾经的旅美华裔摄影家李元说过一句话：了解相机(及镜头)要像了解'老婆'一样！它能使你在`实抵'中方便快捷，少犯错误，造成不必要的遗憾。//当然，在实拍中灵活运用各焦段来拍摄也是很重要的，没有一层不变的，临场的改变或许会有更精彩的画面出现！适合'人像'拍摄的方法同样也适合于'人体摄影'拍摄！(图，用18一135变焦镜头拍摄)

如何利用自然光线拍好人像照？

摄影，越来越多的人从室内走向户外。户外有广阔、多样的拍摄景地，户外有太多天然的道具；户外有最真实的状态。唯一一点就是户外的自然光线比较复杂。如何利用自然光线拍好人像照片呢？学摄影，关注摄影中级班！

光线的角度：在室内我们可以通过挪动光源位置，瞬间改变光线角度，而且不论春夏秋冬、白天黑夜，只要有电，都可以任由摄影师发挥。这是室内拍照的最大优势。在户外拍照，光源就是太阳，最佳的光线角度是早晚时分，避免中午顶光拍摄。

光线的方向：一般选择前侧光、侧逆光最常用。这两种光线有比较强的立体感，容易造型、容易获得良好的效果。当然，户外的自然光线，光比还是比较大，如果是比较细腻的拍法，需要带上[_a***_]给予补光。

光线的质量：其实早晨和傍晚的光线已经足够柔和，有比较丰富的层次感，使人像***面部质感细腻光滑。搭配上补光，效果就会更好了。

当然自然光也会涉及到很多种，强光、弱光、直射光、散射光等等。不同的光线有不同的效果。不同的拍摄题材也有不同的光线需求。我个人倾向薄薄一层云下的光线，类似加了一层柔光，光线柔和更适宜人像面部细节的表现。

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拍摄人像，不管是商业拍摄，还是非商业拍摄，也不管是什么类型的题材，但在拍摄的时候，对拍摄出来的作品中的人物必须要求自然生动。追求自然是人像拍摄的主要方向，无论是在人物的动作表情上，还是光影的运用上，都要求自然。因此大多数人像拍摄会选择在自然光的环境下拍摄：

自然光与人造光相比，不可控制性比较强，要受到天气和环境的影响，因此，要想拍摄出好的人像照片，必须得多实践拍摄，掌握自然光的特点，有机的与自己拍摄的主体和***结合，拍出满意的人像照片。

1、根据拍摄的人像主题选择天气

不同的人像主题，对自然光线的要求不一样，有的主题需要光线硬一点，这就需要天气晴朗。有的主题需要的光线软一点，这种情况可以选择晴天拍摄，也可以选择阴天拍摄。如果需要拍摄出主体人物的强立体感，那么就要选择光线比较好的晴天拍摄。

2、晴天拍摄人像时间段的选择

在晴天拍摄人像，常常选择在早上或者傍晚的时间段拍摄，这个时间段的光线比较柔和，且太阳光有一定的倾斜角度，对塑造人物的立体感非常有利。

3、选择在***精神状态较好时拍摄

一般拍摄人像，个人觉得最好是在上午进行，一日之计在于晨，在上午人物的精神状态较好，通过一夜的休息，人物的精神状态更好。在拍摄的过程中，情绪的表达更加，到了中午或者下午，会有疲倦感，即使强打着精神，拍摄出来的照片人物的疲惫感都能看得出来。

4、不同的拍摄角度有不同的美感

摄影中有多个拍摄角度，比如有正面角度拍摄，有侧面拍摄角度，侧面又分正侧面、斜侧面。有仰视角度拍摄，还有俯视角度拍摄等。一定要根据拍摄的主题内容需要、拍摄***的外形特征选择合适的拍摄角度，拍出不同角度的美。

如何利用自然光线拍好人像照？

人像拍摄的初期，先是拍下来、拍出来，有“人”就行有“影”即可。但是，随着拍摄经历的增加和经验的积累，这个要求就会逐步不能满足，大家都会来进一步讲究构图、用光和更多的拍摄技巧，这其中，用光的环节十分重要。做到用光正确和到位，至少可以保证清晰的成像，用光达到一定的境界，又会使得画面增加层次和韵味，美化人物的神态、神情，这绝对是一个重要环节，是一套“硬功夫”。

摄影的用光一般包括纯自然光和人工布光。所谓纯自然光，就是运用室外太阳光线、室内自然光线以及一定地理环境下的已有光线条件，反过来说，就是不需在拍摄现场额外添加、使用布光手段的光线条件，也可以说成“有什么光线用什么光线”。

第一、选择好拍摄时段。

一般的好天气条件，很早和很晚都不是拍摄的最佳时段，中午烈日当头也不是最佳时段，这三个时间段能避免则避免，剩下的就是上午的偏早和下午的偏晚时间，比如上午的10点之前和下午的3点之后，总的原则就是，不要过于强烈、照射角度不宜过高；如果是阴天条件，限制或不宜的条件又会有所放宽。

到此，以上就是小编对于人体·摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于人体·摄影技巧的3点解答对大家有用。