摄影要领技巧,摄影要领技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影要领技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影要领技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影中常见的摄影技巧，其优缺点是什么？
2. 本人十分喜欢摄影，但是对摄影的专业知识不了解，怎么入门呢？
3. 如何才能拍出一组好的作品？

摄影中常见的摄影技巧，其优缺点是什么？

对于摄影爱好者来说，掌握摄影技巧是十分有必要的。在摄影中常见的技巧，不论是摄影人像，物像，风光，在摄影拍照时经常会曝光不足，打开闪光灯又怕会过亮，影响拍照无法达到拍摄效果，要利用相机的曝光补偿功能，推高一至两级，偏暗的情况有所改善。秒数低适合拍运动中的物体，光圈越大，景深越小，光圈越小，景物越大，景物亮度对比越小，曝光越准确，白的环境下，测光有偏低，需要增加，拍黑色物体，照片里和色变成灰色的时候应减小曝光量，镜头焦距越长，景深越小，焦距越短，景深越大，距离越近，景深越小，光圈大小直接影响景物深色度，拍摄的同时角度同样是一个很重要的问题，主体与衬景之间的色彩反差大小，会影响人们的视觉，焦点不变的情况下，主体与衬景之间反差大，影像看上去显得清晰度高，如果色彩反差小，影像看上去清晰度低，要想使主体在画面中显得格外清晰，有意识选择高反差衬景是很有效。其优点，取景与成像都同一只镜头，因此没有视差，光学取景器，更接近人眼的所见，不同拍摄对象和拍摄要求，很方便地更换不同的镜头，焦平面快门可获得更短的曝光时间，其缺点，反光镜，和五棱镜身较厚，较高，体积和重量比较大。快门，打反光镜高速弹起的瞬间还会出现机械震动和噪音，快门按钮到启动焦平面快门的时间间隔也比较略长，焦平面快门拍摄高速运动物体时会产生崎变。

摄影自始至终都是玩个光影，光和影是分开的。先玩光，后玩影。也许是经验由浅而深的结果。个人经验。初学者要是考虑用光，曝光，人为光源和自然光。不同的光不同的气氛，迎合不同的场景。具体看拍摄需要。

摄影的技巧真是好多好多啊，说说自己常用的拍人像来说，为了突出人物最常用的就是虚化背景，前景，很多人只注意虚化背景而忽略了虚化前景，有时候还可以自己人造前景的，比如拿个树枝或者一把花做前景，也能获得很好的虚化效果，再说虚化背景，背景不够虚化怎么办？光圈调到最大还不够怎么办？让人物向前走些距离拉大与背景的距离啊，还不够虚化怎么办？摄影师靠近人物，虚化三要素优先调大光圈，其次加大与背景距离，最后才是减少与人物距离，次序别弄错，再说下拍摄人像最重要的抓拍技巧，首先和模特拍摄前要多沟通，多拉近距离，减少陌生感，让***感觉你很亲切（很多摄影师借此泡妞），这样拍摄时容易抓拍到自然的表情，其次是拍摄时不要准备时间太长，那样会表情僵硬，普通人拍摄前的123，那是不可行的，要和***沟通和逗乐的同时争取秒拍，我一般拍摄就是一两秒的事，***姿势到位了，抓起相机对焦构图按下快门时间千万别长，这就是最实用的技巧，有人说那样你不怕虚吗？白天拍摄1.8光圈，快门一般在800-4000，想虚那也很难啊

问题太大了，个人认为称为技巧肯定有它意义！举个案例，低位拍摄可以获得更广的[_a***_]，可能有人认为不接近人的视角，但这不是缺点！一个方法不可能照顾所有，不可能让所有人都满意，摄影有上万种玩法，技巧让摄影更有趣！

本人十分喜欢摄影，但是对摄影的专业知识不了解，怎么入门呢？

首先，你是否拥有一台可手动调整所有参数的相机。

如果有，相机说明书有必要仔细阅读。有些摄影师会说从没看过说明书，这对于掌握基础知识的人来说是可行的。但是如果你对快门速度、光圈、ISO等知识没有完全掌握，建议把说明书视为最权威的教材。会操作设备才能谈其它。iOS有个***叫Great photo ***，用来学习基础知识非常好，可以和学习操作相机同步进行。

如果没有，那么暂且归类为学习手机摄影。学习重点放在构图，或者叫捕捉画面结构。网上教程多如牛毛，虽然良莠不齐，但是多看多拍总会提高。

如果没有相机但是打算购买并学习，建议先看一下摄影理论基础和后期基础教程，不一定要学会，目的是检验自己是否能学习枯燥的基础知识。如果没耐心看下去，建议不要买相机，手机会自动做后期，厂家程序员已经帮你“PS”好照片，这样可以把精力都放在捕捉画面上。

多问、多拍！首先得看明白相机手册，清楚各种按键功能各种操作方式。不要相机买了几年，相机的基本设置还一知半解的。如果身边有玩摄影的熟手、高手，要懂得不耻下问，有时别人一句话顶你看一晚的相机手册。***如有机会，跟着对方跑一次外拍，在拍的过程中边拍边请教对方，这是最快速的学习摄影方法，当然，对方一定是个热心耐心之人，才不怕被问烦了。拍摄对象遍地都是，家里的物、人，小区的植物，公园的景色等等。拍之前别急着按快门，先通过镜头看看你要拍的主体有没突出？有没被周围乱七八糟的东西喧宾夺主，有没被五颜六色的色彩影响它主角的身份。

应该先好好按照你手中的相机说明书，把相机的所有功能都尽可能玩一下。熟练掌握现有的器材才能知道如何用好它，拍出好作品。

摄影的基本功也要练习好，不懂的可以多学习知识，请教大神。

非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

首先，你要明确你对摄影的喜欢能付出多少投入。

你的职业，你能学习摄影的时间，你的预算，你的学习预期（用来赚钱，还是拍着玩）

，探索方向，例如风光，人像，人文，动物，纪实等等。

展开来讲，你能够学习的时间，如果非常不稳定，那么我推荐器材应该先从手机入手，防止买了器材吃灰，拖了几年，又嫌弃才有点过时了。

同时在考虑器材的时候，请考虑所有，一整套相机，镜头，周边的预算。如果不是十分灵活，也推荐从手机开始。

如果你学习的目的是为了赚钱，那么我想我唯一的建议是你要想好整个职业发展的途径，而不是盲目的闯荡一下，合理的规划也许会更能帮助你成功。

如果你学习的目的是单纯爱好，那么你就得想一下你探索的方向，是否主攻某一种摄影类别？例如风景人像，人文，如果是，那么请向这个方向发展学习，值得注意的是，学习某一个方向的时候，一定会或多或少的用到后期，因为你是否愿意去学习后期也是十分重要的，Ps Pr Lr（或者camera raw）这些是绕不开的。

另外，你还要考虑一下用途，例如如果你只是为了发朋友圈，那么在器材的选择上就会更多变，明确你要用摄影来做什么？对你选择器材和方向都是，有所裨益的。

最后额外多说一点，你的基本英语能力也许能够在你学习的道路上对你有很大的帮助，无论是在学习过程中能够帮你找到大量额外的有效资料，还是在使用后期软件时帮你简洁直观的理解专业名词，又或者是在帮你获取最新的资讯中提供便利。

兴趣是最好的老师，既然你喜欢摄影，说明你对摄影非常感兴趣。

首先你需要有一部入门级的相机，像佳能，尼康，索尼都有入门级的。之后你要详细的看说明书，掌握最基本的操作，比如，光圈，快门，感光度等。

我认为最重要的就是多出去拍，拍回来的素材自己要看，哪里拍的不好你一眼就能看出来。

所以说，实践很关键，记得拍回来的素材一定要看。

如何才能拍出一组好的作品？

摄影大师罗伯特• 卡帕说过：“如果你的照片拍得不够好，那表示你离得不够近。”

而我是一个爱好者，只想说一句多换角度去拍摄同一对象，还需要摄影人熟悉自己的拍摄对象及拍摄器材，才能有备无患抓住最美的时机按下快门。其次就是需要留心观察，要有发现美的眼镜。

罗伯特.卡帕***最经典的名言“如果你拍的不够好，那是你离的还不够近”。

我们要拍出好作品，不只是要离的近，还需要一双发现的眼睛，对艺术和爱好的的追求，这个我们的前提，你够不够努力，也是我们自身因素。

1，镜头思维

镜头是拍摄者的眼睛，我们带着欣赏者以欣赏的心态去拍摄，不同的视角可以看到不同的风景，拍摄不容易看到的景象肯定深得喜欢

2，构图

当我们眼前一大片美景“尽收眼底”时我们主观的感觉很美，但有时候拍下来就乱，这就是要我们好好构图做取舍，是否能表达你目前的思想，有了拍摄对象，好的构图就可以为作品加分不少。不同的构图拍摄出的作品表现也不同。

3，让作品说话

作品内在精神就是画面的灵魂，这也是创作者想要表达出来的。

到此，以上就是小编对于摄影要领技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影要领技巧的3点解答对大家有用。