摄影作品制作构图,摄影作品制作构图方法

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影作品制作构图的问题，于是小编就整理了5个相关介绍摄影作品制作构图的解答，让我们一起看看吧。

1. 拍摄手工作品，怎么构图？
2. 拍摄怎样合理利用构图？
3. 摄影构图有哪几种构图方法？
4. 摄影构图有没有什么简单的方法解决？
5. 生活中有哪些题材，可以方便摄影小白，做“点构图”练习呢？

拍摄手工作品，怎么构图？

刚好最近自己做了一个手工艺，简单的用手机拍了一下，说一下我个人的观点。

我做的是小木船。

那天太阳快下山了，刚好最后一束光照在空地上，我就想到了用这光线来突出这小船，构图方面其实根据光的走向和拍船时的部位不一样，但我总体的都是按照黄金分割的四个点来突出主题的，一般不要歪七扭八的，都可以出一些不错的作品！

个人觉得，摄影没有太多的框架在里面，一开始的时候我也很受这些构图什么的框住，但慢慢的就就觉得了，其实把基本的点，规规矩矩的拍下来，是可以慢慢的不受这些束缚的，只要好看就可以了！

以上是我个人的观点，希望对你有帮助！

感谢邀请，看了下有15位网友回答了这个问题，大致的东西都说了，小编回答的也是跟他们差不多，只是细节方面可能会有所不同，闲话不多说，直接进入主题吧。

一 拍摄的构图：比如什么三分头图，对角线构图，S曲线构图等等这些都是不错的构图方法，但是，请记住你拍摄的产品手工作品是大的还是小的，光滑的还是粗糙的，大小不同拍摄手法就不同的，小的随便支个架子放点东西就能拍摄，大的拍摄要准备的东西就不同。而这个手工作品大小都会影响构图方式的。（有些人说构图不是什么都可以吗？理论是可以，但是你得考虑拍摄的相机和使用的镜头以及拍摄空间大小的限制）

二 光线的选择：拍摄一个好的作品，有一个好的构图不够的，更需要一个好的光线，一个好的摄影师拍摄就需要运用好光，毕竟作品使用逆光拍摄与顺光拍摄出来的效果时完全不同的，而且一个好的光线能让作品会说话，让作品变得更有吸引力。

三 拍摄角度：作品拍摄的角度不同，出来的感觉是不同的，俯拍，仰拍，平行拍摄不管是哪种方式记得要突出产品的特性，让产品有活力

以上三点是小编个人的看法，希望能够给楼主的拍摄帮到一定的忙。

你好，很高兴能回答这个问题！

我觉得做好三点就够了！

一、光线的选择

无论拍摄什么东西，光都是非常重要的，因为它能很好的展现物体的质感。是选择顺光拍摄还是逆光拍摄，出来的感觉也是完全不一样的。

二、拍摄角度

选择拍摄角度的时候，是选择平视，仰视还是俯视？无论如何，尽量选择能展现这个手工作品的姿态的视角。

三、构图

基于构图，无论选择平时所说的中心构图，三分构图，黄金分割构图等，都是可以的。

当然，背景的选择也很重要，要么选择干净的背景，用广角近距离拍摄，来突出主体；也可以选择长焦压缩景深虚化背景来拍摄。无论如何，背景不要杂乱，如果能找到很好的能称托你作品的背景那是再好不过的。

以上就是我的一些观点（片来自互联网），感谢😊

手绘元素在平面设计中具有两种主要表现形式，一是手绘字体，一是手绘图形。手绘字体一方面被使用在标志之中，以单线标志为主，虽是单线，但融合多种涵义，使之成为具有丰富意义的图形符号。

拍摄怎样合理利用构图？

老是抱怨学构图没什么好教材，今天就给大家准备了超详细的构图教学，一个手法一个图解，就算对着第一次学拍照零基础小白，你用这个也保证能把他们教会。

超简单的构图图解教室

把主体放在画面中心，最简单、易用、好上手初学者必备。但也是最容易呆板、让观众腻烦的构图，因为，主***置与人们默认的观察视觉一致，平铺直叙的观感，不容易引起额外的兴趣。

但想表现日常感的记录视角，中心构图也无妨（不少日系摄影师也有中心构图的偏好哦）。

把主体内容放在边框之中，使之在画面中被框选突出。

1.构图无常法，看着舒服就好；

2.构图往往取决于取景，拍摄对象是S形，你拍不出来直线构图；

3.常见的构图方法有九宫格构图，对角线构图，曲线构图，水平构图，垂直线构图，对称构图等。

作品中的兴趣点

在看到一幅风景的时候，我们总是要去发现它的兴趣点，这个兴趣点才是引导观者观看画面的关键所在，然后我们再通过构图、对光线的掌握还有后期的处理，将画面的思想展现给观者便可。

避开中心目标

将目标设在画面中心，是许多摄影师常用的构图。然而我觉得这样的作品比较容易落入俗套，我们在看时就会习惯性的觉得很平淡枯燥。这样子的构图会让人视线一眼注意到画面的中心，而忽略掉画面周围的陪体，太乏味了。

使用三分原则

我本人很喜欢将被摄主体置于画面左边的三分之一或是上下三分之一处，因为这样既不会过分突显主体，也不会让陪体没有存在感，而且在这种位置主体也能够显得有活力，这个构图方法就是三分法。

我们拍摄风景照片，前景是非常重要的，而且空白不能太多。为避免使画面显得太空荡，我们可以在周围寻找一下适合当前景的物体，比如说草地、石头、花朵等等，有些前景要拍好可能需要蹲下或躺在地，用不同的角度观察尝试用广角镜头拍摄

我们摄影师都知道，广角镜头是大多数人所必备的，因为它可以产生很好的景深。它取决于前景物体的大小，以及相机与这个物体的距离，与此同时光圈的大小，快门的[_a***_]都会直接影响到景深。值得注意的是，前景一定不能喧宾夺主，要牢记兴趣点才是重点。

尝试用广角镜头拍摄

我们摄影师都知道，广角镜头是大多数人所必备的，因为它可以产生很好的景深。它取决于前景物体的大小，以及相机与这个物体的距离，与此同时光圈的大小，快门的速度都会直接影响到景深。值得注意的是，前景一定不能喧宾夺主，要牢记兴趣点才是重点。

我来试着回答一下，希望对你有帮助。说到摄影构图好多人都会想到对角线构图， s形沟通，中轴线构图等等一些我们常见的也是教科书上和老师最容易讲到的构图方法。但是我个人经验来看，这些理论构图虽然很有用但是还是有一定的局限性。构图在摄影中起到了灵魂舞者的作用，好的构图决定了一副摄影作品的好坏，因此学会使用构图善于使用构图对提高摄影水平非常有帮助说到底，不管那种构图，一定要根据拍摄照片所处的环境，自己想要在这幅照片中表达拍摄者什么思想，以及对后世现实起到什么样的思考和反思等等都是我们在构图时需要考虑的问题。希望我的回答能对你有所帮助。

摄影构图有哪几种构图方法？

摄影构图的十七种方法：

1、L形构图，让画面有一种视觉张力与延伸感。

2、垂直线构图，画面中的景物形成垂直的线条。

3、对称式构图，画面中无论是左右还是上下，景物都是相同的。

4、对角线构图，左上角到右下角，左下角到右下角形成一条线。

5、辐射式构图，像放射线一样向外放射，扩展的效果。

6、黄金分割法构图法，俗称九宫格构图，主***于黄金分割点处，画面的横竖1/3等分的位置。

7、框式构图，框式构图就是利用各种框架来构图，将观者的视线集中在画面中。

8、曲线构图，曲线有S型曲线，C型曲线，曲线构图线条流畅生动。

9、三角形构图，在画面中可以是一个或者多个三角形。

常用的摄影构图方法有三分构图法、线性构图法、V字形构图、对角线构图和三角形构图法，具体介绍如下：

1、三分构图法：三分法构图是指把画面横分三分，每一分中心都可放置主体形态，这种构图适宜多形态平行焦点的主体。

2、线性构图法：“线”是客观存在的视觉现象，又是构图的基本视觉要素，它在构图中可以分割画面，制造面积，产生节奏，表达多种象征性种功能。

3、V字形构图：是最富有变化的一种构图方法，其主要变化是在方向上的安排或倒放，横放，但不管怎么放其交合点必须是向心的。V字形单用时画面不稳定的因素极大，双用时不但具有了向心力，正V形构图一般用在前景中，作为前景的框式结构来突出主体。

构图想必是大家一个非常熟悉的词语，什么是构图呢？我们用一个简单的例子来解释它。一个优秀的画家，在下笔之前就已经胸有沟壑。画面的布局是怎样，画什么东西，某个区域画的是什么，一切早已经了然于心。

摄影的构图也是如此，拍摄一张照片，拍摄对象小到一朵花，大到高楼大厦甚至是天空宇宙，它都离不开构图。它不仅仅可以让提高画面的层次感，还可以通过提升观赏度等，传达拍摄者的思想，今天的这篇文章就一起来看看那些常见并且必备的构图方法。

三分法构图

三分法构图也常常被称为九宫格构图法，它是非常常见并且简单的构图方式，顾名思义，这种构图的方式就是将画面分成为九个部分，四条线的交点或线条就是画面的主体。

三分法构图的操作非常简单，画面的表现能力非常简练，常常运用在风景或者人像等场景的拍摄。

框架式构图

框架式构图就是选择一个框架作为拍摄画面的前景，利用框架将观众的视线引导到拍摄的主体，框架和主体有一个鲜明的对比，也就让主体更加突出了。

这种构图方式的特点就是画面的立体感非常强烈，具有非常不错的视觉冲击效果，常见的框架式构图作品，经常利用一个框架场景比如门窗等作为框架进行拍摄。

对称式构图

中华民族是一个将对称美学发挥到极致的民族，对称式构图就是上下对称，左右对等，拍摄的画面给人一种非常平衡的感觉。

摄影构图有没有什么简单的方法解决？

摄影过程中贯穿始终的一项基本功—摄影构图。在整个作品中有着画龙点睛的作用。好的摄影构图能够点亮主题，使主体更加突出，作品让人眼前一亮。学习构图可以分为这样一个过程：多看美图，从实践中总结经验，做到不拘泥于形式，能够展现自己的创作理念。

在众多的摄影构图技巧中，点构图可以说是最常用、最好用的一种。点构图体现在大小对比上：巧用大小对比引导视线，将焦点集中在画面中央；点构图体现在用光上：等待光线，对主体点测光，后期曲线压暗环境

点构图并非是技巧的堆叠：从环境中寻找鲜艳的主体，应用对比色，突出主体

所以点构图的要点是借助光影找到一个与环境大小、色彩反差较大的主体，用中规中矩的构图方式，表达简明扼要的主题。

为什么要用点构图

也许你认为这样的画面还不错，有实有虚，但是却并不怎么耐看，缺少吸人眼球的点。

当眼见唯美，却并不能很好的表达出来时，那么就用黑背景接近主体拍一张就完美了。

选择一株花作为点构图，选择一个暗背景，结合曲线压暗的技巧，就能拍摄到惊奇的画面。

如何应用点构图

1.大小对比

我在刚开始学习摄影时，我的老师传授给我一种简单实用的构图方法。用双手的食指和拇指搭建一个矩形，眼睛透过这个框架去观察你所要拍摄的场景，可仰，可侧，可卧，可蹲……最终找到你满意的角度，拍出欣怡的照片。

有。

1.利用场景中的结构线条方法。1/.水平线构图。2/.竖直线构图。3/.对角线构图。4/.曲线构图法等。

2.构图框构图法，利用门、窗、洞空等结构构图。

3.前景搭配构图法。例如:拍摄春天，可以利用花卉作为前景，表现春天的信息和季节。

4.组合搭配法:例如，拍摄风景搭配人物或者动物，效果会非常有生气，画面也会非常有生活的味道。还有拍摄人物，背景搭配花卉和静物，效果更好，当然，也可以搭配房子背景等。拍摄花卉，搭配房屋或者静物，关键有效果。拍摄动物，搭配点房屋背景，有感觉。

5.人文搭配法:拍摄人物时，加入一定的反映时代特色的人文背景，例如文字、标语、广告、图画、色彩等等。

有人总喜欢对初学者说，这个是什么构图，那个是什么构图，说着说着自己都迷糊了，听的人也迷糊了。构图这东西，如果只得其形，不得精髓，那谈何构图。

构图学习之前，疆子认为更重要的是要搞清楚主题与主体，前景与背景之间的关系，先把这两个关系搞清楚，那么以此进行构图学习，就会更加的容易。

如果非要说构图的简单方法，疆子建议初学者先学习两种构图方法，一种是三分法构图，一种是极简构图。

今天我们就来细细的说一下在学习构图之前需要了解的事情及这两种简单的构图方法吧！

初学者经常有的情况是拿起相机，却不知道要拍啥，或者是拍了一张照片，却发现平淡无其，总觉得缺了点什么。

对于摄影来说，构图是表现作品内容的重要因素，它是确定并组织元素以产生和谐照片的过程。学习构图就像是学习一门语言，一旦你学会一门语言，它便成了你下意识的一种行为，这种行为会助你创造出更出色的画面。三分法构图应该是最常见也是最基本的构图方法。这个构图方法是用4条直线，将画面分割成9个相等的方格。这种构图，表现鲜明，画面简练。目前，绝大多数的数码相机甚至是手机都内置了九宫格***构图线，它适合应用于各种拍摄题材，最常使用的就是风景、人物等。对称式构图具有平衡、稳定、相呼应的特点，但其缺点就是过于呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。

生活中有哪些题材，可以方便摄影小白，做“点构图”练习呢？

生活中有哪些题材，可以方便摄影小白，做“点构图”练习呢？

摄影小白，如果想每天都让摄影技术有所提高，就应该时时刻刻都做摄影练习。但很困扰大家的问题是，当我们想拍时，仿佛生活中并没有特别多可拍的景物。

这也是老生常谈的，我们暂时还没有“摄影眼”。点线面，是图片的基础，那怎么通过日常观察练习，养成自己摄影眼，发现生活中可拍的点线面呢？本篇为大家分享，发现生活中的“点”。

时间：清晨或者傍晚。天气要求：晴朗。测光模式：点测光。对焦方式：多点对焦。对焦在植物的叶子或者花上。

如果用M档或者手机拍摄，就无所谓测光模式了，因为在对焦的时候，设备已经自动根据对焦点进行测光了。

想拍摄黑背景，可以在有遮光窗帘的屋子里，关掉灯，遮光帘把窗户留出一条缝，让花处于这条缝照过来的光线处，就可以拍到了。

我最近了写了一篇，利用窗口光，拍摄人像暗黑背景的详细教程，其中摆位和参数，介绍的非常详细清楚，拍暗黑背景的花，一个道理。

有些柿子树上结满果实，因为高处的柿子，人们够不着，而天空又是很好的背景，我们就可以拍到很漂亮的“点”构图照片。

（1）技巧1：找不同。如果地面都是石子，那就很普通，很一般了，但如果很多石子中，有一个不一样的，或者有个水果，机会形成很好的差异对比，帮我们获得“点构图”。

到此，以上就是小编对于摄影作品制作构图的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影作品制作构图的5点解答对大家有用。