摄影经典的作品,摄影经典的作品有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影经典的作品的问题，于是小编就整理了5个相关介绍摄影经典的作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么罗伯特·杜瓦诺的《画廊橱窗前》堪称经典摄影作品？
2. 你拍摄过哪些风俗类的摄影作品？经典的是哪些？
3. 摄影师“映山红”拍摄的经典儿童作品是怎样的？
4. 为什么纪实摄影关注的人很少，但经时间沉淀出来的经典摄影作品反而都是纪实作品？
5. 那些经典的摄影作品是如何通过表象来引发读者想象的？

为什么罗伯特·杜瓦诺的《画廊橱窗前》堪称经典摄影作品？

法国摄影师杜瓦诺用了40年时间拍摄巴黎，其中《画廊橱窗前》一组特别能看出摄影师对心理学的把握能力。

隐蔽在画廊橱窗后面的杜瓦诺用120双反相机，一张又一张拍摄过往的行人，而这时一对中年夫妻在橱窗前驻足，女士看得很认真，面对眼前这幅画，还在说些什么，而男子心思却早就到旁边的另一幅画上了。看似不经意的抓拍，却把男人的内心完全给抖落出来。男人对美女总是喜欢多看几眼，那怕和自己的恋人在一起的时候。

杜瓦诺正是抓住了这个男人的普遍心理，在画廊这个艺术的环境下，加以提炼得淋漓尽致。于是我们得出一个结论，在拍摄世界的时候我们其实是可以控制的，而这种控制其实归根结底是我们在观察中有没有突破障碍。

好作品就是经得起时间回味的，这张1948年拍摄的作品，至今读起来还是令我们赞叹不已。

在法国摄影界，罗伯特·杜瓦诺和利·卡笛尔·布列松堪称为一对并驾齐驱的大师。这两人的摄影都以纪实为主，但风格却迥然不同。布列松经常云游四海，作品比较深沉严肃，关心各地民族疾苦。杜瓦诺则一生只以他所居住的巴黎为创作基地，喜欢在平民百姓的日常生活中抓取幽默风趣的瞬间。

你拍摄过哪些风俗类的摄影作品？经典的是哪些？

拍摄风俗类（民俗类）摄影作品是一个摄影人摄影创作最重要的题材之一，不仅因为民俗类摄影作品因地域/民族/习俗的不同能够体现不同的文化内涵和内容变化，更主要的是发挥了摄影创作最本质的功能将这些特殊的文化及现场氛围通过摄影人对艺术不同的理解记录下来，呈现出来，进而留存下来，个人认为这是最重要的。本人拍摄民俗类的作品不多，谈不上经典，但感觉在西北拍摄的几幅此类作品值得分享。

在各种社会活动中往往会有摄影师的存在，摄影师们在捕捉画面时，经常会发生一些不可思议的举动，因此抓拍摄影师的瞬间也是一件好玩的事情。

你们见过摄影师咬牙切齿的把自己鼻子挤压成彻底变形的吗？这个动作实在是不够专业。

舞台上在进行着开幕流程，舞台下专业与业余摄影爱好者们朝着舞台纷纷狂拍。此时，画面中心有一个人正冷静的坐看着发生的一切，他正是此次活动方的导演。

冷与热、动与静的画面造成了极大的视角反差。传统剪纸艺人的老太太很牛逼，一脸江湖腔调的她朝着画面中戴帽子男性叫喊道：像不像？服不服？

男人维维诺诺的低头示服，引得围观者哄堂大笑。

（以上照片都是手机的随机拍摄）

摄影师“映山红”拍摄的经典儿童作品是怎样的？

有一张照片是两个小朋友在废旧的回收间看电视，图片中给人一种在废旧回收间中两个小朋友没有其他太多的环境心理作用，而且专注于电视内容，赤着脚，同时照片中也突出了整体的色调，回收间的里面相当于黑夜，没有一点点光线，里面应该是堆满了旧物，从这张照片中体现了儿童时期的我们，不管生活环境如何，我们都一样的抱着快乐的童心在成长。

为什么纪实摄影关注的人很少，但经时间沉淀出来的经典摄影作品反而都是纪实作品？

摄影的门类很多，纪实摄影就是其中一类，为什么关注的人并不多，是因为它相对较难，要求的摄者得具备很强得观察社会现象得洞察能力。

我喜欢纪实摄影，也从事摄影十多年了，但是在一开始学摄影时，还是喜欢拍些花花草草，山山水水，美女帅哥或者旅游纪念照片，也认为这就是摄影，但是随着时间得推移，知识得增长，阅历得积累，感觉这样去摄影是一种简单得***，就这样在摄影得路上不断地调整自己，才感觉纪实摄影才是最有意义得记录。

为什么说纪实摄影比较难呢？因为纪实摄影记录的东西是一种思考，不仅是镜头得功劳，更是掌握镜头得大脑，是一个摄者对一个发展阶段得事物得清醒判断，如果没有对趋势发展得前瞻判断，总会认为司空见怪，习以为常，不以为然，而失去一个个瞬间。

再说关注的人很少，也是因为纪实摄影是忠实的记录人和事，拍起来不叫枯草，照片也没啥美感，起码是马上不会给人带来美感，没有拍出得山山水水漂亮悦目。所以一般大多数人拍照只是做一般得纪念，不会过分地思考社会。

其实摄影的起源就是以记录为基础的，纪实摄影是摄影的根基，也是最有意义的摄影题材。逝去的不再拥有，纪实摄影就是让逝去的不再失去，历史上能沉淀下来的都是这些场景的真实再现，能引起人们的极大共鸣，时间越久就越有价值。

所以说，我的摄影历程就是不断地调整自己的摄影方向，最后定位在纪实摄影上。

什么是纪实摄影

纪实摄影是以记录生活现实为主要诉求的摄影方式，素材来源于生活和真实，如实反映我们所看到的。为什么经时间沉淀出来的经典摄影作品大多都是纪实作品呢？因为纪实摄影有着记录和保存历史的价值，具有作为社会见证者独一无二的资格。

为什么关注纪实摄影的人不多

纪实摄影对摄影者要求比较高的。纪实摄影除了需要有真实性，还需要有艺术性。因此，摄影者除了提高自己对现实生活的敏锐观察能力，还需要提升自己摄影技术，以更大程度的还原摄影作品的真实性，当然，摄影作品还可以保证其真实性的情况下，通过后期[_a***_]来让摄影作品本身更接近于真实。

著名摄影师王刚老师说摄影分三个层次：美学的就是指那些以拍美为主要目的的：像风光、花卉类的摄影师，但这个没什么大的意义，我觉得是层次最低的。因为你在或不在，美的风光就在那里。。社会学，比美学高一个级别。是纪录社会当下的一些状况。，像新闻报道，纪实摄影等。他们在拍摄过程中有自己的思想和创作。人类学是为了你研究某一种人类，是记录某一类人的生活状态、习俗等。风光、风景摄影属于什么级别，我是没资格去评说，只是，不管什么时代，我认为纪实摄影都会打上时代的印记，它之所以有别于其他摄影类型，就在于它的真实记录，说白了从某种角度来说，纪实摄影就等同于记录历史，记录一段段特定历史中的一个个碎片，连起来自然就是完整的历史，纪实中有着探索，有着披露，有着理解，有着人生的哲理，同时纪实摄影的艺术表现手法也在不断的创新发展。为何很多人热衷于风光摄影，而不愿深耕于纪实摄影，个中原因，个人觉得，一是纪实摄影往往不如风光摄影那样容易出大片，受推崇，二是纪实摄影往往需要连续跟拍，必须沉淀下去，精力、体力、心力都需要付出，即使拍出来了，也许不一定就能得到待见，等等原因吧，个人之见，对否可以商榷。

那些经典的摄影作品是如何通过表象来引发读者想象的？

经典的摄影作品，除了专业的技术之外，其实我觉得，摄影作者才是关键，只有摄影作者自己在不断提升的同时，才能更好地诠释被拍作品的内涵，这需要一个过程的积累，拍摄一年的摄影作品和拍摄十年的摄影作品，明显会不一样，只有不断丰富自我内心，看待事物的眼光也会有所不同，不断沉淀积累出来的作品才会发自内心的吸引观众的眼球，再加上后期娴熟的图片处理技术，两者缺一不可，慢慢会呈现出有故事的图片，这些都需要时间的慢慢积累和不断的拍照练习！

到此，以上就是小编对于摄影经典的作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影经典的作品的5点解答对大家有用。