荷叶摄影作品分析,荷叶摄影作品分析怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于荷叶摄影作品分析的问题，于是小编就整理了2个相关介绍荷叶摄影作品分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 诗词摄影：“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成”的含义及如何拍摄？
2. 如何欣赏一张照片的构图？有哪些在构图上十分出色的摄影作品？

诗词摄影：“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成”的含义及如何拍摄？

谢谢提问。这是唐代诗人李商隐的一首《暮秋独游曲江》，全诗如下：

荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成。

深知身在情长在，怅望江头江水声。

诗文意思是：荷叶初生时相遇恋人，不久分离，春恨已生。荷叶枯时恋人辞世，秋恨又成。只要身在人世，对伊的情意，地久天长永存。多少惆怅，只有那

流不尽的江水声。

李商隐的擅长情诗，他是一个多才多艺有情之人。据说这一首和他所做《赠荷花》都是为一个相知相恋的闺名“荷花”的女子所作。“荷花”是他曾经的恋人，一直陪伴着他，俩人有过一段美好时光。在李商隐赶考之前，荷花姑娘因病去世。所以，留给李商隐无限感伤。于是他在看到这暮秋残荷时心生悲哀，睹物思人，于是就有了这“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成。”

我觉得暮秋残荷枯叶静立池中，残缺不全的荷叶让人倍感凄凉。一池秋水中随风漂浮的枯叶更增加了这秋天里浓浓的思恋。

荷泥不染、、对荷当歌，人生几何、爱恨凄婉！

“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成”，出自李商隐的《暮秋独游曲江》：

“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成；深知身在情长在，怅望江头江水声”的前半部，描述的是作者：荷叶初生时相遇恋人，不久分离，春恨已生；荷叶枯时恋人辞世，秋恨又成。短短两句，把一段缠绵悱恻、悲痛欲绝的爱情故事表现得淋漓尽致、催人泪下！作者托荷寄情，表达了爱情圣洁纯真、人生命途多舛的际遇。

学习摄影，荷花是我的初摄情人，给我带来了几多乐趣几多遐思！

“荷叶生时春恨生”，我选择了一幅雨中睡荷：1、雨中荷花，已被风吹落于水中；2、绿叶在风中摇曳；3、雨珠飘落水中，泛起涟漪；4、荷花与荷叶对角呼应，绿肥红瘦怜花惜玉油然而生！此景此情，与“荷叶生时春恨生”相映成趣！

“荷叶枯时秋恨成”，我选择了一幅经滤镜处理后的残荷：1、荷叶已枯萎，荷叶已残破不堪；2、粉红色的基调，表明秋意已浓；3、荷叶的荷杆还比较清晰坚韧，并没有因秋雨的吹打而弯折。李商隐失去恋人的心情，不正是与残荷意趣相同么！

“荷叶生时春恨生”，荷叶枯时秋恨成”这两句诗词出自李商隐《暮秋独游曲江》。意为荷叶初生时相遇恋人，不久分离，春恨已生。荷叶枯时恋人辞世，秋恨又成。表达了诗人对短暂爱情的失去恋恋不舍，别情离恨。

我认为用初春的新荷与暮秋的残荷相对比，方能表达诗人对短暂爱情的刻骨铭心与失去后的痛惜。下图是我在不同季节，同一地点拍摄的新荷与残荷，来表达对这两句诗词的理解和寄寓。

荷叶生时春恨生，

荷叶枯时秋恨成，

这两句出自：李商隐的《暮秋独游曲江》，古诗之美，美在意境，借景寄情，抒发诗人心中之情。

春看荷之初生，想着心中惦记的人，离情别恨，叹心中憾事；秋观荷叶枯萎，发悲天悯人之情，感慨万千……全诗浓浓的悲凉，身在情长无寄处，放眼望去唯有不停歇的江水声。

诗中的画面，也需要诗意的画面来表现，才能渲染诗中的意境。

第一：春荷初生，嫩绿勾新愁。

第二：秋荷凋零，添秋之悲凉。

第三：色彩、画面都要简，这样更能突出主题。

春花秋月，所有美好的景色，皆由心生，心有离愁别绪，四季皆是春恨秋成！

“荷叶生时春恨生，

荷叶枯时秋恨成”。

出自唐：李商隐

《暮秋独游曲江》：

“荷叶生时春恨生，

荷叶枯时秋恨成。

深知身在情长在，

怅望江头江水声。”

荷叶初生时相遇恋人，但不久分离，春恨生发，荷叶枯萎时爱人辞世，秋恨成真。

只要爱人在世，情意就地久天长。多少惆怅悲伤，只有那东去的江水声在诉说。

如何欣赏一张照片的构图？有哪些在构图上十分出色的摄影作品？

在摄影当中，构图是重中之重，一个个摄影爱好者，或者是一个专业摄影家，首先学习的就是如何的构图，而且必须懂得构图的基本原理，现在的大众群体摄影者，大部分都不太注重构图，拍出来的照片，也是乱七八糟的，我这张照片，构图虽然很简约，但是有它的简约之美，我给它起名子就叫，偷着乐，你们看看，它都乐开花了

一张好的照片一定是在一定意义上协调的，有规律的。

人天生就对有规律的东西有特殊的好感。

一张照片，里面的物体都是点，线，面的组合，如何组合，这是我们要学习的，如何组合出美，是我们所向往的。

摄影有很多种不同的构图法则，也可以是说，人们发现这种组合是美的，于是变成了基本构图。

比如三分法

比如，对称

比如框架构图，等等

在拍攝花卉时人们只是拍花朵却忽视了枝叶，没有枝叶的花是不完美的，好比人长的好看还不够，还须要身材服饰去烘托，花卉更是如此。选择花型其实就是花-枝-叶的全部，才有精气神栩栩如生过目不忘。

以我浅薄的摄影知识略述一二，个人见解，仅供参考，不当之处，批评指正。

图一人像：人物居中，背景虚化，猫靠画面三分之一处。这样构图中规中矩，使读者第一眼看到的就是人物，主题突出，一目了然。

图二建筑：主体位于画面黄金切割位置，主次分明，明暗交织，树木剪影更加突出城楼。佳片！

图三古建筑与人：作者***用比较少见对角构图，一束光将故宫红墙切割，人物并不突兀。个人以为神作，实乃可以不可求(⊙o⊙)哇！

自己欣赏照片时，第一眼就看它的构图，然后才会留意清晰度和用光情况等。而且乐观地估计，绝大多数摄影人都会这样。因为在照片拍摄时，首先注意的就是构图，然后才是对焦和测光。哪怕是抓拍抢拍的照片，来不及时可以忽略对焦和测光（因为相机对此有自动），但没有忽略构图的。

欣赏框架构图。例如下张天坛公园的祈年殿照片，是在它的北面门楼里拍摄的。虽然框架也很美，但欣赏它对画面的装饰作用在其次，主要看它是否起到凝聚注意力和收拢视线作用，引导受众集中欣赏被它“框住”的主体部分。

不过，这张框架构图照片也有不足，如果拍摄时能有个凳子，机位就可以再高些，框架的上部分占比就会小些，视角差就不会这么大。

欣赏三分法构图。例如下两张照片，主体都是地面上的景物，而且很美；又加之天空没有什么特别之处，因此，拍摄构图时，均让主体占比2/3。

拍摄风景类照片***用三分法构图时，主体的占比是2/3还是1/3，一般都看天空情况。如果天空绚丽多彩，而地面景物比较普通时，天空是主体，占比都在2/3左右；如果地面景物很博眼球而天空景色平淡时，地面景物占比都在2/3左右。这两张照片构图的占比就依据于此。

上张云山雾罩的照片不再去说明，简单说说下张。这张照片拍摄于我地区疫情解除后的一个早晨，人们恢复了以往的无忧无虑：山顶上的人在登高望远；两段可视路面上的行人，愉悦地玩着手机；还有刚刚离开顶峰、悠闲下山的人。因此，他的主题应时应景，有正能量；而三分法构图，又恰到好处地展现了这些。

也有遗憾：如果这张照片提前2～3秒按快门，效果会更好。

欣赏井字构图。如下两张照片，是春天的早晨拍摄的，最大特点是利用井字构图并较好地利用了晨光，花瓣上留下了清晰的花蕊[_a***_]。

可以设想，拍摄这样常见的单朵小花，如果不***用井字构图，这两张照片看上去就不会这样顺眼。当然，两张照片的背景虚化和色彩都不尽完美，主要是拍摄时的环境造成的。

自己认为，欣赏构图精美准确的照片，每位摄影人的图库里都有不少。个人所例举的照片，并不是构图“十分出色”，而是用它来说明问题。

到此，以上就是小编对于荷叶摄影作品分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于荷叶摄影作品分析的2点解答对大家有用。