海外摄影技巧,海外摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于海外摄影技巧的问题，于是小编就整理了5个相关介绍海外摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 国外室内静物花卉摄影是怎么布光的？
2. 自学摄影怎样才能不走弯路？
3. 艺术摄影如何拍？
4. 怎么利用摄影作品，表现“自信”？
5. 国外有哪些好的摄影网站？

国外室内静物花卉摄影是怎么布光的？

这首先取决于您对被摄花卉的想法，希望出来的作品是怎样的，表现什么。

无论是在室外用日光拍摄，还是在室内用灯光拍摄，一般来说，多数摄影师都不太使用顺光，用顺光拍出来的花卉会显得太写实，不容易出彩。逆光、侧逆光或侧光拍摄是比较常用的布光方法。这样可以使拍出来的花朵、花瓣、枝、叶都能产生清晰的结构、透明的质感，表现出多层次的立体效果。在布光时如发现某部位光线暗淡，可用反光板、白色KT板、白纸、闪光灯等做***光，以增加阴暗部位的亮度。拍摄花卉通常会使用大光圈，开大光圈能使景深减小，这样可以突出主体。开大光圈，还能使快门时间相应加快，避免了在室外拍摄时，由于风吹花动所造成影像模糊不清。

自学摄影怎样才能不走弯路？

很多人都是自学摄影到逐步成长为大师的。这里面其实是有很多的坑，点一点，也许会让你少走很多弯路。

1、形成对器材的正确理解

A、器材是提升摄影水准最快的方法，没有之一。

B、要善于使用器材，了解器材的各项功能，并合理分配器材的投资，比如镜头要大于机身，比如，三角架不能省钱，等等

C、不要成为器材党。买了器材还是要用于拍照的，拍的出好照片才是王道

2、擅用快门

无需象胶片机一样吝啬快门的使用，也无需象开机关枪一样无节制的连拍。每按动一次快门，都是有成本的。要树立好先构思再拍照的习惯。

自学摄影，指的是那些不经过专业院校和专业培训学校学习摄影的人，并不是说不需要向别人学习，不需要大量的阅读，不需要和别人交流。因此自学摄影，如果想不走弯路，还是要努力找对方法。

第一。摄影必须要有好的老师。也许老师只是一句话的点拨，就让你道路不会走弯，摄影其实是一门很难的技术活。不可能完全靠自己摸索，就能成为专业摄影师的。他需要人引领，需要人帮衬，需要人及时调整方向，也需要人告诉你看什么样的书，怎么样做练习。

第二，大量阅读摄影图片。选中自己想要发展的方向，例如风光摄影，纪实摄影，人像摄影，儿童摄影。你可以上网，找到相应的图片，模仿拍摄学习，这样可以少走很多的弯路。能够将自己的作品尽快的模仿学习提高，提升到专业的水平。

第三。多跟随优秀的摄影师，外出性创作。摄影是一个实践性很强的技术工种，跟着优秀摄影师外拍一次，很多事儿都能很快的明白了。如果光看书本，自己摸索研究，是很难搞清楚的。

第四。多看国外的原版画册。可以给我们带来很多有益的启示。

国外摄影师的创作理念比我们先进很多。翻阅摄影杂志，可以让我们明白摄影创作的道路和方向。克服国内摄影教育中的偏颇，目前。中国摄影爱好者多是片面重视光影，走上百年前欧美沙龙摄影的路子，更多人喜欢拍摄纪实摄影。但是摄影题材是非常多的。人像，花卉，微距，显微，建筑摄影都是好的，摄影发展方向。因此摄影人自学摄影的方向非常多，千万不要贪多求全，每个方面都学不深学不透，我们只要在某一个方面大有成就。那么，就可以达到事半功倍的效果。你也可以买一些摄影的画册，模仿拍摄。

对于学书法的人来说，字帖就是他们最好的模板。对于摄影人来说，画册就是他们学习的最好的范本。

第五数码摄影，给我们自学摄影带来极大的便利。

在数码摄影时代。摄影学习越来越容易。三个月5个月，一年就可以达到非常高的高度。只要方法得当，很快就能达到专业的水平。

自学摄影的时候，一定要明辨是非。因为中国民间有很多摄影的“老法师”。他们在摄影方面有很多错误的观念。常常会把摄影爱好者带偏了。自学时一定要注意这一点。

聊聊自己和摄影的故事 从喜欢到专注的过程 我 的 眼 里 只 有 你 席丫丫 摄影 分享

留住美好的记忆，让我们慢慢回忆，是我从事摄影的初衷 成就别人 快乐自己 （ 被认可 被需要 [_a***_]很重要） 说起摄影，早在1982江西生活工作的时候就开始接触了，在我们的附近有个江光厂，是生产海鸥相机的，那个时候工资收入很低，根本买不起相机。只能默默的放在心底，后来条件稍微好点，买了一台理光的傻瓜相机，但是胶片也用不起，后来也就慢慢放下了相机。 再次拿起相机是因为小孩大了，外出读书去了。自己工作也基本处于半退休状态，所以有时间和精力了。总算可以干上一件自己喜欢的事情了。 再次拿起相机，其实很茫然的，不知道要拍点什么？而且现在的单反相机功能又很强大，一切都要从头开始，于是参与了一些摄影人的聚会，虚心向大家学习摄影技巧，一段时间下来，又开始有所茫然了，拍了那么多照片，电脑的硬盘都占满了，而这些照片又派不上什么用途，于是开始心底的沉思、、、、、、 你想用相机干什么？你想表达什么？ 你想记录什么？你想传递什么？你想表白什么？你想塑造什么？你想要、、、、、、、什么？ 每个人的需求都是不同的，但也有许多共同的目的。 好照片来之不易的，你在动、我也在动 ；机会是留给时刻准备好的人，所以要拍出好照片，首先要时刻关注被拍摄者和被拍摄的对象，集中精力随时按下快门；而且尽量不要让被拍摄者发觉，以免影响他们的自然发挥。 捕捉、抓拍精彩瞬间，用独特视角展现人物的丰富情感，述说一个个声情并茂的美丽故事。

个人也学习一段时间摄影技巧，也走过弯路，大致有几点心得是：一，先找一专业老师教或专业摄影师学习一段时间，跟老师学习技巧经验；二，多找些优秀的摄影比赛作品观摹，分析作品的优典在那里，提高自己的能力；三，多找些这方面的教材学习，上网查资料这也是提升摄影技巧的一个途径。

上述三个方面就是个人总结的，摄影能力确实得到了提升。喜欢的评论➕关注。

我是一名摄影爱好者，谈不上专业。我觉得首先要喜欢摄影，只有自己真正爱好摄影才能坚持下去。第二，要有一套适合自己的器材，最好能买自己能力范围内最好的。第三，一定要熟读说明书，说明书里有很详细的相机使用知识，只有十分了解自己的器材想可能出好作品。第四，一定要多拍，练就一双摄影眼。第五，适当报一些摄影班，听听各位大咖讲的，会事半功倍。第六，有好的作品一定要分享出来，得到朋友们的顾励，会增加自己坚持下去的信心。希望我的回答对你有帮助，谢谢。

艺术摄影如何拍？

真正的艺术摄影我或许还不懂得，但我是真的很喜欢摄影这门艺术，我喜欢把看到的美的瞬间拍下来。个人认为，一个好的摄影作品，首先得有明确的拍摄主题，而不是随便的看到什么就拍什么，其次，根据主题选择合适的拍摄角度，进行构图以及色彩的搭配。再次，还要选择合适的拍摄时机。

“摄影共分8大类:静物摄影、人像摄影、记录摄影、艺术摄影、画意摄影、商业摄影、水墨摄影、全息摄影。 1、静物摄影 静物摄影与人物摄影、景物摄影相对,以无生命(此无生命为相对概念,比如从海里捕捞上来的鱼虾、已摘掉的瓜果等)、人为可自由移动或组合的物体为表现对象的摄影。 2、人像摄影 人像...”

自然，快乐，漂亮的表情：艺术照不同于别的照片，如果你的表情表现的不好的话，那在拍摄的时候你就很难上镜了，如果你能在拍摄的时候把笑容保持最好的话，那样的笑容是最有吸引力的，而拍出的照片也会是最美丽的。

眼睛一定要看着镜头：拍摄的时候你的眼睛千万不要随意的动，要保持一个眼神是最重要的，把自己的脸摆好，眼睛对着镜头，才照出温馨的艺术照，不然你会发现你自己很搞怪的。（有时候我经常这样，眼睛很别的地方了，结果很伤心）。拍摄之前先有规划或想好怎么拍：在拍摄之前要想好要怎么拍，这样既可以拍出漂亮的艺术照，还可以节约好多时间，如果你想拍摄更好的，可以多想一下拍摄的姿势，提前做好准备，多练习拍摄的动作，你就能拍到最好最自然的照片了。摆一些自然的，漂亮的姿势：正立站，直站这些过于呆板的姿势都不要了，拍照时要尽情展示自己美妙的身材，女性的曲线美更要好好把握了，切记头部与身体，双臂与双腿之间都最好有弧线，这样才能彰显自己的身材！

很高兴回答这个问题

所谓艺术摄影，就是摄影与艺术的结合，比如说摄影与绘画的结合，就引申出了画意摄影。艺术摄影的拍摄有以下几种拍法： 对于普通的摄影爱好者来说，拍摄好一般的照片是基础，而要追求艺术摄影，可以在普通摄影的基础上，找到可以通过后期技术调整加工，能够成为一幅艺术作品的照片，进行适当的加工处理就可以了。 而大咖级的摄影师，他们的艺术摄影是有着很多前期的准备的。因为，这些摄影师有着深厚的摄影功底，因此，拍摄这一类的题材驾轻就熟。我听说过一个农民摄影***，为了拍摄出艺术摄影的大片，他在家里面养了很多的鸟类，还在院子里面养殖了很多盆景花卉，任凭鸟儿自由自在的玩耍。为了不影响鸟类的正常生活，还能拍摄出好的摄影作品，他在自己家的墙上，打了很多可以伸出照相机镜头的观察拍摄孔，有点类似碉堡的枪眼，他利用这些“枪眼”，拍摄了大量的作品，再以国画特有的方式呈现出来，画风自然、美不胜收，其作品曾经被国家领导人作为礼品赠送给国外领导人。 如果要拍摄艺术摄影，最为关键的，是要提高自己的艺术修养，各种艺术都是相通的，如果你是某一个方面的专家，对其他方面也很快就可以触类旁通，希望创作出更多的艺术作品来。

首先作为摄影师要先想好主题，就是我们常说的风格，比如现代的，古典的，文艺的，浪漫的，街拍的等等，到底是外景还是内景，你想表达的是什么？选好主题，在选择拍摄的模特，通过***的搭配造型和灯光效果来尝试拍摄你想要的艺术效果。

艺术照片是难以决定的用语之一”艺术这个单词一般用两种方式，所以不混淆两种。

第一个是博物馆和美术馆的脉络。欧洲的学问传统艺术一般用于描写作品。它主要是为了美丽而制作，没有其他功能。与描写更美丽的日常物品（例子）的“实用艺术”相反。

但是人们谈论艺术照片时，他们倾向于谈论照相方式。这种情况，艺术一般都是为了艺术而制作的。这幅画的本来意图是让人们知道那不是主题。

有时候，一些照明和处理风格有可能与“艺术照片”有关，但是在艺术世界也会有时尚和潮流！

平面形象很受欢迎。搜索Instagram或者Pinterest的话可以在***中找到但是社交媒体的大部分图像是为了销售产品或经验，重点是营造实际业务氛围。

艺术摄影是摄影也是艺术,说具体点就是艺术加上摄影技术,首先要有技术,也就是一定要具备摄影的基本功,例如必须掌握准确的嚗光,懂得如何调节光圈和快门速度,只有光圈快门的组合正确了,才能使嚗光准确以达到照片的光线要求,尽管现在的傻瓜机基本能保证嚗光正确,但使用者也必须先把ISO度调节好才能使之准确,这一点好象无所谓,大不了照不好再重拍一张,但对于一些稍纵即逝的镜头,会因为照不好却不能再来一次而使人懊悔很久的!

在构图方面,要学会景物的取舍,一切与主题无关的內容坚决砍掉,可***用不取入画面或虚化之,构图也忌花红柳绿的,五彩缤纷的照片不见得好看,万绿中一点红往往也是震撼人心的.再一点,要学会运用镜头,长焦镜能将前后景物压缩,还可以虚化背景,突出主题,广角镜能拍较大的场面,这些都要根据现场情况从速作出选择

怎么利用摄影作品，表现“自信”？

怎么利用摄影作品，表现“自信”？

利用摄影作品，表现自信。题主没有说，是摄影的人表现自信，还是被拍的人表现自信。我想从摄影人角度来为大家分享一下。摄影人，要表现自信，当然是要有漂亮的作品。那怎么能拍出漂亮的作品呢？我分享一些技巧。

1、对照片各个元素，有布局，有安排。

（1）在一个空旷的背景下，怎么能让照片更有表现力？可以通过被拍摄者的姿势来体现。怎么体现照片的张力？可以用飞鸟和人的动，和船、水动静，形成动静对比。看似不稳定，又很稳定。

（2） 一根根树，很有规律，阳光透过树动间隙，照过来，让人和树动影子，都成规律地落在地上。注意，人时跳动起来的，为照片，增加动感。

2、让单一色调的照片，也很有层次。

如果照片色调单一，给我们最初的感觉是，这张照片很平。那怎么能体现出层次吗？我们可以用光，用影，用角度，来体现照片景色元素的递进关系。

3、怎么让人像的姿态，很好地融入环境中？

（1）在奇特背景下，体现人的惊愕。

（2）在简单背景下，体现人的曲线优美。

（3）在大背景下，体现人的孤独。注意，要让人行进方向，有空余。比如人面相照片右侧走，右侧就要有空间，不要让人面相右，而又在照片右侧尽头。

4、用好自然光，可以拍剪影，透过植物光线的质感。

摄影人，表现自信最好的方式，是拿出好的作品。希望我的分享，能为大家[_a1***_]思路。

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其实表现自信我觉得主要是***的眼神和精气神，这点摄影师在拍摄中尤其要重点拍摄，不论这个人有什么样的过去和将来他的眼神代表了自己的内心，有自信的人几乎都是非常稳重非常有信心的人，注意拍摄他们的信心感就可以了

眼睛是心灵的窗户，自信的人眼神都非常有力量感，非常有神，所以不论怎么拍摄记得变现眼神里的故事

还可以利用光线的变化，表现***的神态，表现他的坚韧，硬光比较适合传达这类感觉，可以尝试拍摄

凡是自信的人都有着非常多得经历，摄影师可以根据他的沟通了解他的过往经历，从中发现可以拍摄的主题，挖掘他们真实的自我，表现出自然、自信的感觉，自信的人往往都高傲一些，抬下巴，眼神向下看，或侧身看着镜头，摄影师可以将这种无所畏惧的感觉进行一定的表现

原创不易，每一次点赞评论都是给我最大的鼓励，距离100万粉丝还差99万，希望下一个铁粉就是你，哪里说得不对多多指教，希望我的回答可以给你帮助，谢谢^-^

摄影是一种表达自我的工具，任何摄影师拍摄的作品，都是自我内心情感的流露，只要你怀着一颗自信的心，拍出来的照片自然就是自信的；当然，如果你怀着一颗猥琐的心，自然就会拍出猥琐的照片来。

很多玩摄影的朋友包括我，对自己的摄影有时候缺少自信，分析其原因，互联网那么多高手，各大网站充满了令人惊艳的作品，往往自感差距。

面对这个问题，我应该怎么做?最直接的答案是：建立自己的摄影自信，爱生活爱身边的一切，好好拍照。

1.多和过去的自己的摄影作品做比较

比如自己给自己设置半年或三个月，三个月前和三个月后的摄影水平有没有进步，审视三月前三月后，摄影作品的主题立意、照片背后的想表达的东西、构图、光影关系运用、色彩关系表现、主体的视角等等。有比较就有伤害、有伤害就有***，有***才有进步的欲望。

2.对摄影器材的升级欲望

每个摄影人都渴望经常升级自己器材。自己潜意识中器材最先进对摄影作品质的提升很有帮助，高大上还有面子。这还是根据自身经济条件在做决定吧，理性一点，摄影作品跟摄影器材是不是高级没有啥关系，关键还是自己摄影技术，器材把控力的灵活运用、主题构思、主体关系、画面光影运用、美学功底如何上提升吧。这至关重要。照片的价值可不在器材有多重要。

花更多时间充实自己，用已有的器材，创造最好的照片，不要梦想着有***美的机器，而是成为更完美的人。

1.借助各种摄影平台，勇于展示自己的摄影作品。

2.听取各方面的建议，取其精华，去其糟粕。

3.每次拍摄给自己设定一个主题，至少出一组片子。

4.多学习国外摄影***的作品，找到适合一条自己的创作之路。

5.学会独立的去创作，去思考。

国外有哪些好的摄影网站？

你身边也许有这样的朋友，有很好的器材，很好的技术，可是拍出来的照片总是缺了点什么。

缺了点什么呢？感觉。

随着相机和手机越来越智能，摄影的技术门槛只会越来越低。

未来，你可能根本不需要学习摄影的技术，人工智能会在后台默默地为你做好一切，你只要命令相机拍照就行。

这时候，如何才能让你的作品脱颖而出呢?

只有靠你的美感和想象力，这是机器暂时代替不了的地方，也是你区别于他人最重要的特征。

下面这些网站，是提高审美和想象力的绝佳基地。

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***s://1x***/

最近使用频率最高的摄影网站，需要欣赏摄影作品时，第一个想到的就是它。

到此，以上就是小编对于海外摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于海外摄影技巧的5点解答对大家有用。