摄影之路技巧,摄影之路技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影之路技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影之路技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影创作有哪些基本步骤？
2. 分享一下您的摄影之路如何？
3. 摄影遇到瓶颈期怎么办？

摄影创作有哪些基本步骤？

摄影创作的基本步骤。

1.首先要确定自己想拍摄的主题是什么。

主题明确在摄影中是相对重要的点。人像，风光，静物等，诸多摄影的大的主题，再确定在这一类主题里的小主题。

2.为什么要拍

你拍摄的东西，是否有意义。这也是需要认真思考的一个点，很多人不知道自己拍摄的东西有什么意义。

3.怎么拍

如果是在影棚，就要思考如何布光，人物或者物品如何调度。如果是在室外，要思考拍摄时间地点，以及如何应对突发***。

5.实践

就是开拍了，希望你能拍出让自己满意的作品。

谢邀，希望我的回答能够有所帮助，如果想了解更多关于摄影知识请关注我。

摄影的创作通常分为前期的拍摄***，中期的实践拍摄，和后期的影像整合所构成。

从专业的角度而言，摄影创作是一个严谨的过程，这三个步骤环环相扣，有着紧密的联系，都是决定最终作品成败与否的关键。在前期的拍摄***制定过程当中，应当尽可能详尽地对于拍摄的对象进行资料研究和了解，能够做到心中有所构思；同时也应当对于各种因素进行考量，从而确保中期的实践拍摄能够成功顺利的完成。在前期的准备过程中，除了资料研究，同时也应当将艺术理论和专业理论相结合来作为考虑的角度，从而使得作品不仅能够具有通俗性，又不乏艺术性。而中期的实践拍摄则是重中之重，在前期***充分的情况之下，中期的拍摄正常发挥则是已经有了一组成功的作品的一半；在成功掌握曝光构图等技术要点同时在拍摄的过程中也应当体现出摄影师本人自身的风格和独特的镜头语言，在能够准确传达想要展现的作品之时，又不缺乏个人所独有的艺术性。当今科技的进步让原先的复杂的照片后期编辑技术变得方便起来，然而在对于图像适当进行修整的同时也要注意到图片编辑的尺度问题，最大程度上地把自己所想要拍摄的内容呈现出来才是最终目的，不能对于后期的技术过于偏重，本末倒置；若是对于组图进行后期的处理整合，则是更加需要注意照片观看的方式和顺序对于内容表达上的影响。只有在***拍摄整合互相结合互相支撑的情况之下，持之以恒才能够使个人的艺术水平得到提高，创作思想得到进步。

分享一下您的摄影之路如何？

摄影，是我三十年前就念念想想的一件事情。那时，尽管每月工资31.5元，还是咬咬牙买了一台海鸥120胶片相机，自己拍片自己冲洗，很有成就感。数码相机出来以后，又赶时髦购买了数码相机。这一阶段纯粹是为了好玩，是工作之余的一种消遣。直到2012年，购买了尼康D90单反相机，开始了真正意义上的摄影，有了创作的意愿，逐步走上了摄影创作之路，经常起早贪黑骑着自行车外出拍片。之后，购买了全画幅的D700和D810，装备改善的同时，摄影技术也不断提高，摄影作品屡屡获奖，很快就加入了江西省摄影家协会，成为了一名有“家”的人。总体上来说，我把摄影作为一项锻炼身体、愉悦心智的高级活动，在工作之余通过摄影健身练脑，增进社会交往和摄友之间的交流，提升了精神境界，增长了学识技能，丰富了精神生活，开阔了认知世界的视野。总之，摄影使我快乐，摄影使我身心健康。

那时，我才十五岁，一次遇然的机会，认识了北京知青两姐妹。做妹妹的拿出了自己的影集，从学走路到学生.，记录了成长的欢乐。从妹妹的每一句话语中，感受到父母与子女之间关爱。这满滿幸福使我感动。那时我就想如果有机会，我也要学摄影，记录下快乐美好的时光。条件的限制我用S瓜相机，拍不好也还是很开心。现在买了华为手机，可以在手机上看到怎么摄影的知识，看到天南地北各方摄影佳作，觉得我的生活很美好。

用一段话来总结摄影之路呀

这里借用初涉摄影，老师介绍摄影的一段话。

很适用，通过10多年的摄影路也深刻理解了。

1.第一阶段，看山是山，看水是水。

2.第二阶段，看山不是山，看水不是水。

3.第三阶段，看山还是山，看水还是水。

细细品味吧，以上不解释。

总结我的摄影之路很到位。

我是喜欢摄影，分享心得的蓝色希腊。

欢迎你的关注，转发，谢谢阅读！

摄影遇到瓶颈期怎么办？

本人只是一名摄影爱好者，虽然接触单反相机几年了，只能说，会使用单反相机而已，在摄影生涯中，没有获过大奖，更没拍出惊人的作品，在摄影路上，自己仍处于”瓶颈期”，那么，在摄影路上如何突破这个”瓶颈期”呢？我来谈谈自己的一些看法。
一是要坚定自己的摄影之路。每个购买单反相机的朋友，都有一股满腔的热情，希望在摄影路上有所作所为，这是共性，一但上了这条路，[_a***_]与大师级别相比，相差甚远，但能自我感觉这种差别，说明你己进入摄影状态，这就是所谓的”瓶颈期”。
二是要不断提高自己的摄影技能。首先是熟练掌握摄影的基本技能，虚心向同行的师友们学习和交流。还有就是要多拍多练，不断提升自己。三是在摄影路上，要悟出自己个性化的摄影方向和兴趣。摄影类型多种多样，有人物拍摄，有风光拍摄等等，本人喜欢纪实性摄影和风光摄影，这类摄影能促成你运动，既可感受艺术美感又可锻炼身体。

摄影到一段时间，达到一定水平后，会遇到长时间困扰摄影水平进一步提升的瓶颈问题，在这点上我也深有同感，其实不光是攝影路上有瓶颈期，任何学习和工作过程中，我们或许多少都会遇到瓶颈期，其实就是要继续多学习，加强摄影知识强化，攝影论坛多琢磨下别人优秀图片和拍攝技巧，多和朋友一起交流沟通，摄影需要不断地创新，才更有乐趣，可以摆脱瓶颈，这样的问题不仅要坚持拍攝，而且要学习相关知织，体现攝影者丰富的想象力，坚持自己的拍攝梦想，克服困难，拍出更多更好作品，努力学习才能更好的提高自己的拍攝水平。

摄影遇到瓶颈期，这是每个摄影人都会有过的，我也曾经走出来。我的体会和建议是暂时放下相机，带着问题多看书、多上网看别人的交流图片和拍摄方法，然后找出自己的偏好题材，再去反复拍反复总结，通过自己满意的作品，逐步建立成就感，这样很快就会走出瓶颈期。仅供参考！

在做任何事情或工作中，都会遇到类似瓶颈这样的问题，摄影中遇到瓶颈，主要存在二大方面：

一是技术方面，开始学习时，无论是购买器材，理论学习，实战拍摄都还可初步达到，但到后来要求条件较高时，如：光线的运用，画面购图，及人物的造型，主题的掌握等等，有时会感到有些吃力；二是毅力方面，有时初学会有兴趣，会努力，随着时间的推移，觉得没有拍出好的和大的片子，或没能拍出自己也滿意的照片，也会产生一种消极的想法，就让相机去睡大觉了。

摄影是一种体力，脑力和艺术等方面的综合技术。如果自己坚持不懈，跨过瓶邪，努力学习钻研，你就可能会达到一个摄影的高峰。

摄影和很多事情一样，到一定程度都会遇到瓶颈期，摄影水平的提高就是突破一个个瓶颈的过程！怎么突破摄影的瓶颈期那？结合自己的体会和感受和大家分享:

1 心理上的突破……每个人玩摄影出发点是不同的，但是有一个共同点那就是喜欢。喜欢和爱好在心理层面上是不一样的，表现在现实中，喜欢来的快，走的也快，持续性和持久性都经不起时间的打磨；爱好相对于喜欢，是根植于人的内心深处固化的心理行为，爱好是具有连续和不易改变的特性，随着时间的流逝爱好的光芒愈发强烈。因此，很多人出于喜欢而摄影，当遇到第一个瓶颈的时候，只有突破自己的心理瓶颈，由喜欢摄影上升爱好摄影，这样才能找到摄影源动力。否则就会由喜欢变为平淡再变为无感最后放弃！

2 技术上的突破……很多人把摄影和平时的照相划等号，特别是智能手机📱的普及，摄影好像变得随时随地信手拈来，很简单很平常。因此很多人买个相机，会调光圈，快门和基本设置就一通拍照，但是很快就会发现摄影远远没有想象的简单和容易，很快进入一个每个人都会遇到的瓶颈期。

摄影是一项对技术要求非常全面的活动，当我们遇到摄影的瓶颈后，首先需要我们全面的总结一下自己的拍摄行为，检查分析拍摄的照片问题点和问题根源之所在，有必要对感兴趣的片子进行反复的复拍，一点点突破技术的瓶颈，切忌好高骛远！其次要向高手或专业老师请教，借助他人之渔，实现摄影技术上的快速突破。再次也是比较实用的一点就是拿来主义，找一些好的摄影作品，把作品的所有技术参数和拍摄技巧研究明白，自己模仿克隆别人的拍摄行为，然后再总结提升自己的摄影技术和技巧，对突破遇到的瓶颈期很有帮助。

3 知识上的突破……摄影是一门综合性的艺术，对人的知识甚至心理、体能都有很高的要求。很多人遇到的拍摄瓶颈期特别是到达一定水平后的瓶颈，仅仅靠技术上和器材上的提升是突破不了的！必须全面提升自己的摄影知识理论和文学艺术素养，甚至需要钻研相关的天文，地理，数学，计算机等知识，只有把自己自己大脑武装起来，摄影眼才能更敏锐，摄影机才能更听话！才能不断突破遇到瓶颈，实现摄影艺术的飞跃。

到此，以上就是小编对于摄影之路技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影之路技巧的3点解答对大家有用。