摄影作品设计依据,摄影作品设计依据是什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影作品设计依据的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影作品设计依据的解答，让我们一起看看吧。

1. 设计和摄影有什么区别呢？
2. 摄影作品具备哪些条件和要素，才能称之为大片？

设计和摄影有什么区别呢？

这两者共同处是都会用PS

　　摄影需要PS处理位图,平面设计需要处理矢量图能力除PS外AI、CDR这些也要掌握。

　　摄影除PS外LR也要学习，说实在的对绘画还是有一定的要求，至少光感要强，高光、中调、暗部、阴影、环境光、反光这是在绘画的学习过程中学到的。摄影后期对于静物处理势必要用到这些知识，相对来说人像处理对这些的涉及要少一些，如果有一定化妆知识对于人像处理会很有帮助。

　　平面设计严格说应该精通四软件photoshop、Illustrator、Indesign、Acrobat别代表位图、矢量图、排版、印刷四个方面能的力。

设计和摄影的艺术表现形式不同又和谐统一。设计作为更加商业化的艺术表现在生活中随处可见，生活离不开设计，设计离不开生活而摄影，都是对生活的艺术再现追求。做设计的时候需要大量的素材图片，好的摄影作品同样在构图时需要对画面的掌握。摄影是把己经存在的东西变成图片影像，是从现实到图片。设计是把现在还不存在，以后准备让它存在的东西做成图片影像，是从图片到现实。

设计是根据要求和目的，发挥想象，规划和***出实施可行的方案、方法。摄影是通过影像设备把被摄体的影像经过镜头，在感光器件(CCD或CMOS)上成像，由感光器件光电转换形成电路信号，经过处理成像，进行存储或传输。两词是音同意不同，表达的是完全不一样的概念。

摄影作品具备哪些条件和要素，才能称之为大片？

首先需要认识摄影没有所谓大片。

摄影有好多种，最大的分类是商业摄影和非商业摄影纯艺术摄影。

你确定自己的主攻方向，虽然都是靠相机干活，其中差别是非常非常大的。这和你个人的心态有很大关系。

比如人像摄影：如果你想做人像摄影，除了非凡的观察力外，还要有较强的沟通能力。因为人是活的，你要跟人家说话，但拍风景就不同了，景物本身就在那儿，你需要做的是等待合适的天气光线温度等条件。相对静止，需要你有耐心。

当然若再细分下去,还有N个门类：

最重要的是你要有兴趣，在兴趣面前，什么困难都不叫困难。此外，敏锐的观察能力也很重要。当然还需要你有坚持到底的精神 ，特别是在刚开始学习基础技术时，这种精神尤其重要。

提高自身整体素养是根本，这包括音乐啦文学啦美术啦等等。其实这些和摄影都是相通的，所有艺术门类都是相通的。拥有广泛的爱好是拍出好作品的保障。

还有就是，一幅真正的好作品，不是想拍就能拍出来的。

它需要机遇，甚至可以说是巧合，任何时候都不要气馁。投稿的目的不是为了发表和获奖。

要知道，现在的传世佳作，绝大多数都是很偶然拍到的。哪怕就一部分不是偶然，也是在几百哪怕几千张底片里面精选出的一两张。

1，有思想，拍摄的内容要有内涵，表现人们对社会的关注点！2，有难度，拍摄难度是一般人不容易接触的社会反映！3，有高度，反映社会关注的热点难点！4，有创意，同样的题材无论是拍摄角度和拍摄手法上与众不同！

无论是手机摄影还是相机摄影，在实际拍摄过程中，摄影感和审美都是不可或缺的一种能力。

之前我们说过：摄影是对当下生活的即时表达，构图则是对摄影表达最大的帮助，往往会有事半功倍的效果。

也正如题主所问，一个优秀的摄影作品应该具备哪些条件和要素，才能称之为大片？

今天，青藤君就给大家讲两点：除去构图之外，还有最重要的两点就是摄影感和审美。

那么，到底什么样的照片才适合去培养我们的摄影感和审美呢？并且能够长久坚持下去，愿意与人分享？

接下来就以手机摄影拍摄的几组照片为样张，给大家细细解答其中的答案和疑问。

摄影最重要的是光和构图，上一期文章已经详细解读了构图的类型。

到此，以上就是小编对于摄影作品设计依据的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影作品设计依据的2点解答对大家有用。