逆光摄影作品赏析,逆光的摄影作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于逆光摄影作品赏析的问题，于是小编就整理了4个相关介绍逆光摄影作品赏析的解答，让我们一起看看吧。

1. 描写人逆光特别帅的？
2. 怎么去拍摄一张好的逆光照片？逆光拍摄都有哪些技巧？
3. 复古怀旧风格的摄影作品，应该如何欣赏？
4. 如何拍摄出一张满意的逆光人像或风光作品？

描写人逆光特别帅的？

少年逆光而立，谁都看不清他的表情。

像极了电影里的场景。昏暗的逆光晕影里。有一个人周身仿佛镀着光圈。就那么站在那一片晕影里。仿佛从天而降的神祗，要带着人类冲破混沌的结界，重新寻求新生。

他站在昏暗的逆光晕影里，周身仿佛镀着一层光圈。

阳光从身后射来，他站在那里就像一张剪影，看不清面部，可身姿挺拔，宛如青松，宽肩、劲腰，合体的衣饰更显得脊背笔直，修长的四肢感觉蓄满力量，仿佛随时能劈开一片天地。不用任何言语，就给人希望和勇气。

怎么去拍摄一张好的逆光照片？逆光拍摄都有哪些技巧？

逆光拍摄是出大片的节奏哦。

拍摄逆光片子要注意不要拍成剪影，使得拍摄主体漆黑一片。这时就要适时补光，用反光板，补光灯都可以，要根据实际情况来做。

拍摄逆光照要注意机位，使拍摄主体挡住光源，可形成一定程度上的主体光环，效果较好。

拍摄逆光一般光比都比较大，最好***用点测光拍摄，或者是中央重点评价测光，根据情况来选择。不然的话，相机中的软件会自动调整，削弱了逆光的效果。

拍摄逆光不一定都十分完美，一般需要后期进行一定的修补和润色。

逆光对风光摄影的重要性，可以用一句话来概括“无逆光，不摄影”，无论你掌握的好与否，逆光也是最容易出片的。那么拍摄逆光都有哪些技巧，怎么样养成好的思路？

逆光为什么深受摄影师喜欢？

逆光能够最大限度展示太阳的周边环境，对天空中的彩云和地面的暖色调景物都有较好的体现。

在水面的反光下，可以表现实体与虚影相辉映的对称美。

有雾气的时候，逆光还可以营造耶稣光。

利用山洞、戈壁、石头等自然物或建筑物的遮挡形成金色的窄光。

拍摄时经常会遇到的问题

逆光拍摄之所以受到很多摄影师的青睐，的确可以创造出很多独特的有感染力的艺术效果。尤其是逆光拍摄人像作品，在表现人物的头发、轮廓以及特殊的唯美效果时，有着非常不错的表现力。

但是，逆光拍摄的难度也相对更大一些，稍有不慎，拍出来的照片就会有光斑等各种问题。所以，分享几点逆光拍摄的技法供大家参考。

拍摄时间的选择对于摄影效果是有很大影响的，一般选择在早上八九点钟或者下午四五点钟的时候最佳，逆光拍摄更是如此。这段时间的光线相对比较柔和，拍摄出来的照片更加生动、有层次感，也更容易营造出理想的光影效果。尽量避免选择在过强或过暗的光线环境下拍摄。

另外，这两个时间段拍摄时，地面上的物体基本上完全是被逆光照射的，因此效果更为强烈，画面感觉更有美感。

从某种程度上来说，最能决定逆光拍摄效果的就是曝光。如果能掌握正确的曝光方式，基本也就具备了驾驭逆光拍摄的能力了。

对于大多数拍摄对象来说，无论是评价测光或者矩阵测光，正常情况选择一种基于画面整体情况的测光模式都不会出错。但是，这也只是基于正常拍摄状态下的选择，如果在逆光拍摄时仍然选择这样的测光模式，就很容易出现问题了。因为逆光的情况下，来自背景的光线会严重误导测光系统，甚至出现让拍摄主体严重过曝的情况，变成了类似于剪影的效果。

当然，如果你本来就是想拍出剪影效果，那就可以***用这种过曝的拍摄方式。

怎么去拍摄一张好的逆光照片？逆光拍摄都有哪些技巧？

逆光摄影是一种比较常见拍摄方法之一，逆光人像更是很多人喜欢尝试的拍摄题材，但同时也是比较难掌握的一种拍摄技巧之一。今天就来说一下，自然光下，逆光拍摄都有哪些技巧？

逆光拍摄的难点都有哪些？

比较常见的问题是主体曝光不足、画面眩光严重，曝光过度等。实拍过程中，相信很多人也遇见过“由于阳光过多的进入镜头，在拍摄时无法对焦，甚至出现超多拉风箱”的问题，怎么办呢？此时我们可以用手遮住镜头，人为减少进入相机的光线，然后我们再半按快门对焦，对好焦后把手拿开，再全按快门拍照就可以了。

逆光拍摄的方法都有哪些？

1.[_a***_]中灰渐变镜

当天空和地面明暗反差过大时，使用中灰渐变镜来压低天空的亮度显得极为有用。有人会问，不是可以在后期处理中做个蒙版来压暗天空或者提亮地面吗？的确可以，但是拍摄时已经丧失的那部分层次却是无法调整过来的。 ***如使用中灰渐变镜来压暗天空使得天空层次得以保留，后期再有压暗层次的天空，效果才正好。甚至在拍阴天的时候，使用中灰渐变镜还能拍摄出乌云密布的超现实天空。例如把2片渐变镜组合起来，可以更加大强度地压暗天空。

▲加了耐司ND1000和3档的中灰渐变镜进行拍摄。

在这不得不提的是日出拍摄利器——RGND反向中灰渐变镜。不同于普通GND，反向GND的减光幅度是由滤镜中心向顶端递减的，因此非常适合用于拍摄日出与日落。R-GND的渐变部分最适合拍摄日出、日落，因为日出、日落的太阳角度低、光线强。常用的中灰渐变镜无法控制低角度的太阳强光，而反向渐变可以做到平衡画面光比，前景保留更多色彩、层次、细节，不至于把前景拍成剪影效果。按照档位常用的有0.3 、 0.6 、 0.9和1.2 、1.5。

▲使用卡色 170mm 玻璃 六档灰镜和 0.9反向渐变镜拍摄。

2.摇黑卡
“摇黑卡”一般用于日出、日落等上部和下部反差较大时的场景，此时，如果对天空测光，地面景物一定曝光不足，如果对地面测光，天空便会出现曝光过度。这时，摇黑卡的作用最明显，但要想办法降低快门速度，比如，用最低的感光度、很小的光圈，按地面部分曝光，再用黑卡挡住天空部分进行摇动，摇动是为了防止出现摇黑卡的痕迹，如果快速太快就很容易留下黑卡的痕迹。

这是我今年拍的樱花下的逆光人像。

景美，人美，加上逆光，更美。

下面我来分享一下我拍摄逆光照片的技巧。

逆光，尽管它让我们无***视，甚至偶尔会刺痛双眼，但那种被温暖和光明萦绕的满足感，挥之不去。如果让我用一个画面来描述“现世安稳，岁月静好”到底是什么样的一种状态，我觉得大抵不过“温柔的爱在逆光下缓缓而来”吧！生活中无时无刻都充满了阳光，或许我们需要面对自己最喜欢的一面，逆光便是我无法斑驳的眷恋，出于对逆光的喜爱，放置到摄影之中，就此来为大家介绍一下拍摄逆光的小技巧。

1.机内设置，做好充分准备

复古怀旧风格的摄影作品，应该如何欣赏？

欣赏复古怀旧摄影作品，在符合艺术与科学技术相结合的创造下，我个人觉得从欣赏者感官意识大致看意境和彩调，复古怀旧的意境是能够靠欣赏者的审美经验和审美感情来体验，能够表达出***的时代感！显现出间空与时间定格的永恒美感！复古的意境往往能够借助于欣赏者的想象与联想等心理活动，来达到艺术感染的目的！这也是复古怀旧作品要传达的目的！片面小述！谢谢！

1：复古怀旧摄影怎么欣赏，我个人是偏向复古风格的摄影的，比如像八九十年代时候，父母那辈的服装打扮还有化妆风格，都偏向复古念旧。

2：中国香港的怀旧现象更加常见，香港的怀旧小吃挺多，多数小吃档命名都加以“怀旧”二字，怀旧钵仔糕，怀旧鸡蛋仔，怀旧香港冰室等等，也就衍生出了很多摄影道具，特别复古，曾几何时，在不经意间，怀旧情绪，已开始成为了卖点。

3：从 《那些年》以来，《致青春》紧随其后，然后《同桌的你》，然后《匆匆那年》现在我们说怀旧，这些作品都是八九十年代的背景拍摄。很多画面都是这样的：摄影中 侧逆光拍摄下昏黄的画面，一双木屐一盏茶，玻璃瓶里字迹模糊的小纸条，远处江堤上穿过的一辆单车，白色裙摆榕树下等等所以说，文艺其实变成一种潮流了。

下面分享一点我拍摄的复古风格人像：

感谢悟空回答的邀请让我来回答如何欣赏复古怀旧的摄影作品？我想既然是复古怀旧的摄影作品就自然而然的与黑白影像挂钩了，应该从审美的角度与历史背景相结合，就是从主观的审美意境与客观的历史因素两方面综合情景下对作品进行欣赏，主观上来讲我们希望作品艺术高于现实生活，一切都那么完美。客观上来讲，这才是影像作品真真实实的历史体现，让我们记住真实的历史自然生活情景，因此，对待复古怀旧的摄影作品我们应该多从历史的角度方面进行欣赏。谢谢！

如何拍摄出一张满意的逆光人像或风光作品？

无论室内光人像还是逆光风光照片，最大的难点就是照片的光比太大，如果暗部曝光正确，那么亮部势必会过曝。那么怎么解决这个问题呢？风光和人像分开解答。

逆光风光

逆光风光照在大光比的情况下，一般来说没有太好的方法，只能使用渐变滤镜

将它安装在镜头上面，然后把黑白过渡区域对准天空和地面的交汇处，就比较容易拍出来曝光正确的逆光风景照，因为天空中刺眼的光线都会被上半部比较黑的滤镜所阻挡，下半部则会吸收正常的光线亮度来降低光比。

另外，如果是使用索尼的微单相机，也可以使用机内的***例如数字滤镜来将一个画面中分为2到3个部分，分别设置亮度来拍摄，自动合成成一张曝光正确的照片。

掌握这个技巧，逆光风景照其实并不难。

接下来是逆光人像，相比起逆光风景来说，人像就简单一些了，因为拍摄逆光人像时，可以对人物进行补光，提高人物的亮度从而减少光比，获得一张曝光平衡的照片。

补光是要注意，无论是使用泡沫板或者是反光板，都要模拟自然光线的角度从上向下对模特进行补光，千万不可以从下向上补光，否则会产生难看的鬼光。

摄影是光的艺术，光的特性分为光度、光质、光位、光型等许多方面。一般只要用光得当，拍出一张好照片的可能性就极大。

逆光是很难拍的，特别是日落时的低角度逆光往往会带来被摄物体上的强烈阴影对比，造成很大的光比差别，在受光和背光的部分不能兼顾 (提示：剪影也是其中一个可利用的技巧)，因此很难拍。即便是那些价值上万的高档镜头，拥有较好的抗逆光性能，也难免在完全逆光的情况下出现眩光和自动对焦的障碍，对于普通镜头来说就会更加严重。

逆光人像的基本特征是：从光位看，全逆光是对着相机，也称“背光”；侧逆光是从相机左、右135°的后侧面射向被摄体的光，被摄体的受光面占1/3，背光面占2/3。光比看，被摄体和背景处在暗处或2/3面积在暗处，因此明与暗的光比大，反差强烈。从光效看，逆光对不透明物体产生轮廓光；对透明或半透明物体产生透射光；对液体或水面产生闪烁光。

1、注意选择光线，逆光不要太强。柔和的逆光其实是可以起到轮廓光的作用，便于勾勒出物体的外观，比如人物的发丝会更明显、更漂亮，身体的边缘线也会呈现出来，整个人物会变的更立体。 这也是在摄影领域中，有的摄影师喜欢逆光进行拍摄的一个重要原因。但这种逆光不能太强烈，如果太强烈就需要打灯补光了。

2、侧逆光，寻找光线反差的美感 侧逆光很适合拍人像。侧逆光拍摄方式是，在太阳没被其他东西遮挡时，把太阳的位置放在镜头边缘，这样会让一些光线进入镜头中，产生一种低对比度的朦胧感。如果你要更强烈的视觉效果，那么把太阳同时摄入镜头，镜头焦距越长，效果越明显。

3、线条光 在照片里增加一些光线线条会使你的照片看起来更有活力。最好的拍摄方法是使用广角镜头拍摄，并让一点点光源进入镜头，这里的意思是你最好让光源成为一个点光源，这样才会有射线的感觉。另外，缩小光圈会使效果更佳明显。

文章内容来自图虫摄影师：走天涯徐小洋原文地址：***s://tuchong***/1204727/t/15031905/

从大一开始接触单反断断续续拍照差不多也有7年了，杂七杂八拍了不少，有风光，有人像，摄影是用光的艺术，自认为对光线的把握还是有一定的水平的，其中我最爱的，莫过于逆光，逆光的照片，暖暖的，棱角分明，对比强烈，在这篇文中，记录一下拍过的逆光照片，也算是对自己拍照的一个总结。

第一张满意的逆光人像，在家乡公园里拍的高中同学，那时候刚买了自己的单反，佳能600D，小痰盂镜头。水平还很拙劣，桌子还是歪的。不过几个要点把握的还算不错，下午5点半，光线透过松林洒下来，非常柔和，对人脸测光，保证人的曝光基本正确。

自这张照片之后，逆光的照片也拍了一些，但是没有像这张这么喜欢的，觉得都不如这个拍的好。

来到烟台读研，拍照的机会又多了一些，拍的照片多了，又拍了一些喜欢的逆光照片。

从黄金顶上拍的金鸡菊，那是一个巨热的五月的上午，背着单反扛着架子上山打算拍点啥，发现然而天气并不是很给力，天没有那么蓝，也没有那么通透，背着大包上来不拍点啥感觉可惜，正好发现小路边一丛金鸡菊，还是那个600D，加狗头，逆光感觉还不错，尤其是焦外的光斑，感觉有了那么一点意思。

济南趵突泉外的蔷薇，也是我非常喜欢的一张，永诺35定拍的，光斑，叶子的色彩，非常有感觉。

逆光的梅花，主要就想试试星芒效果，要想逆光出星芒，必须光圈F10以上，但是星芒最大的问题是冲着太阳光比太大，600D感人的宽容度拍出来实在是感动常在。

这个也是近期拍的最满意的一张逆光人像，非常出乎意料，没想到雨后阳光会那么好，6点多的烟台，光线非常柔和，尤其是透过树冠洒在地上，拍出来照片异常柔美。使用FD70-210拍摄，手动头，对焦完全靠眼，我的经验是对焦的时候一定不能看阳光，先找一个阳光遮住的角度对焦，然后再让阳光出现在镜头里，这样能保证对焦比较好，同时出来暖暖的逆光效果。

逆光下的月季花，逆光+长焦，长焦能够拉大和背景的对比度，突出月季主体。要让光正好打在月季上，时机一定要把握好。

到此，以上就是小编对于逆光摄影作品赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于逆光摄影作品赏析的4点解答对大家有用。