摄影***作品建筑,摄影***作品建筑图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影大师作品建筑的问题，于是小编就整理了5个相关介绍摄影***作品建筑的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影，想拍一组中国风建筑的照片，都可以怎么拍？
2. 建筑物的“建筑美感”，需要用什么镜头拍出效果？
3. 咋用光影，创作城市建筑或人的照片？你有摄影和修图技巧分享吗？
4. 2020年创意摄影奖获奖作品有哪些？
5. 为什么有些摄影师喜欢破厂房废墟，大家能晒晒自己拍过的作品吗？

摄影，想拍一组中国风建筑的照片，都可以怎么拍？

中国风，展示中国美。

既然如此，那肯定是拍照，要选好素材，选好内容，要有体现，每张图片要有主题。

哪张得奖图片都是有内涵的，所以摄影师又有一定的想法，如何来拍摄体现中国美。

摄影，想拍一组中国风建筑的照片，都可以怎么拍？

【4句口诀，帮你拍出修出，漂亮中国风建筑】

想拍好中国风建筑，有一些技巧，应该可以帮助到朋友们。

整体宏伟气势来。选对时间添光彩。

框式递进要玩嗨。简单特效不用猜。

1、整体宏伟气势来。

如果想拍出气势，那就要拍建筑的整体，想拍好，记住这两点：

（1）角度：无论整体还是局部拍整体，要正对着拍，横平竖直。

（2）气势：单独拍整体，气势还不够。可以用减光滤镜，或者调慢快门速度，长曝光，拍出流动的云。

想让照片有光，注意这几点：

（1）傍晚落日拍暖黄：在太阳落山前，可以拍到***阳光。逆光拍，主体容易黑，要用评价测光，有的手机也可以调。如果用单反，用评价测光以外，还要用多点对焦。

建筑物的“建筑美感”，需要用什么镜头拍出效果？

建筑物的“建筑美感”，用什么镜头拍效果好？

这个问题，其实到镜头没什么严格的要求。因为建筑物本身都很高大，广角容易让建筑物的线条美学变形，影响美感，用长焦拍摄建筑物的局部线条。建筑物的线条美学多表现在整体外观，和内部结构的造型上的线条美感，由很多曲线弧线射线组合，产生的线条美，如顶蓬，楼道电梯，玻璃窗，立柱等不同的线条，城市建筑本身也是城市的名片，它是城市的标志，在拍摄城市风光大片是可用广角表现宏大。

在大都市中都有很多大型建筑，外观都非常美，一般在街道上很不好用广角拍摄，畸变太大，用长焦拍摄局部好的多，当然有条件爬楼就可以广角拍摄地标的宏大壮美。在地标建筑的内部会有很多的线条可拍的，建筑美感也是很多摄影者喜欢的题材。

建筑物的美需要用什么镜头拍出效果，这个我是推荐选择超广角+长焦+移轴，这几类镜头都可以将建筑拍出非常美的作品。

超广角镜头具备一定的纵深特性可以将建筑拍摄出非常壮观的效果，而且摄影师如果会利用线条、空间、还可以拍摄出比较有意思的极简风格的作品，很多极简摄影都是利用这个原理拍摄的，值得借鉴学习。

超广角还有比较强烈的张力可以将更多的景物装入镜头，拍出非常大气的作品，如果天气好的情况下在蓝调时刻拍摄会得到非常震撼的效果。

长焦镜头可以拍摄建筑的局部，这种局部特写可以让建筑独有的属性表现的更完美，对比气势恢宏的超广角，长焦有明显的特写效果，而且会将细节表现的更完美是拍摄建筑摄影特写独有的方法，不可小视长焦镜头。

移轴镜头最大的特点就是在没有畸变，在拍摄建筑的时候超广角镜头边缘畸变会很大，这种畸变无法改变这是物理结构造成的，所有的超广角镜头有这样，为了避免这类问题的发生很多专业的建筑摄影都会***用移轴来拍摄。

移轴镜头无畸变价格贵，用途单一，所以不是特别需要的拍摄不建议购买，但专业建筑摄影还是建议使用，这才比较严肃。

咋用光影，创作城市建筑或人的照片？你有摄影和修图技巧分享吗？

咋用光影，创作城市建筑或人的照片？你有摄影和修图技巧分享吗？

在摄影当中，光影是很重要的创作元素，用好光影，可以帮我们拍出很多平漂亮的照片。这篇摄影教程，为大家分享，在城市中摄影，怎么用好光影，创作城市建筑和人的[_a***_]。

海面反光逆光影。缝隙积水慢门定。
调色灰暗更光明。城市灯光美夜景。

1、海面反光逆光影。

逆光拍剪影，在拍城市建筑时也可以用，但有以下几点，可以让你的逆光城市建筑剪影更好看：
（1）选景：要挑选那些，有高低错落，楼宇之间有间隙的建筑拍摄，这样的建筑剪影才好看。连在一起的建筑，会是成片的影子，没有光的细节。

（2）选择有水作为前景拍摄，因为建筑剪影，容易地面黑乎乎一片，而水作为前景，可以倒映出天空的影子，让建筑下方也有光影细节。
（3）逆光拍建筑剪影，要用点测光，测光点在建筑以外，等太阳没升起或者刚落下时候拍摄，此时光线正好，色彩也漂亮。

拍摄城市中的人，我们可以结合影子，让人的照片，更有艺术感。有这几个技巧可以用：

（1）留意生活中的缝隙，比如高的树木、楼群、建筑，这些景物会在地面投出斑驳的影子，当人位于这些影子时再拍摄，照片细节饱满，却又不乱，艺术感很强。
（2）城市中的地面，经常有积水，只拍摄积水中的倒影，不拍水上的人，因角度和取景特殊，照片也会因特殊而变得独特美观。

（3）还可以调慢快门速度，用三脚架稳定设备，对焦在站着不动的人上，走过的人，会形成虚化的影子。这样城市中人的照片，动静结合，更有活力，还能显示出城市中人忙碌的生活状态。

2020年创意摄影奖获奖作品有哪些？

2020年创意摄影奖（Creative Photo Awards）专注于怪异和实验性的作品，旨在引领新的潮流，奖励有远见的艺术家。今年的获奖者也不例外，他们带来了一些真正壮观的艺术作品。创意摄影奖是一个规模较小的比赛，由管理一年一度的锡耶纳国际摄影奖的同一团队举办。这个比赛的目标是奖励极端的实验，为此，没有任何规则限制摄影师对图像进行数字处理的程度。

“在这次比赛中，每个人都可以自由使用任何技术，”比赛说明指出。“只有最后的效果才是最重要的。我们打破所有的规则，我们希望你和我们一起打破规则，创造新的艺术趋势。”

在跨越16个类别的24000多幅参赛作品中，印度尼西亚摄影师Hardijanto Budiman获得了凭借其颇具创意的作品获得了年度总冠军。他的获奖作品名为 "乒乓训练"，为他最喜爱的运动注入了科幻色彩，而Budiman的另一幅作品则以两只猫咪的对峙为主题，获得了动物/宠物类的亚军。

其他亮点包括孟加拉国摄影师Mohammed Shajahan的建筑类获奖作品，展示了COVID-19封锁期间当地生活区的强度；对常见的高空无人机拍摄进行了恶作剧式的食物游戏；以及一个名为 "Scaredy Cat "的有趣镜头，利用老鼠的恐惧跳上椅子的老套路。

以下是这次创意十足的摄影比赛的更多精彩获奖作品：

为什么有些摄影师喜欢破厂房废墟，大家能晒晒自己拍过的作品吗？

很多原因吧，破旧的厂房废墟具有很强的年代感和蕴含着很多历史印记。从文化角度看，拍摄此类场景更容易获得灵感和震撼的画面感，作品也容易让人有更多的联想空间，更多的延伸，让人越品越有味，是一种情怀的表达。

从美学角度看，此类场景通常都有着另类特别的光影效果，各种线条和几何图形，结合出让人耳目一新的另类美感。我想以上是很多摄影师喜欢拍此类场景的重要原因。

废墟文化起源于欧洲文艺复兴时代，真正展现影响力是在上世纪开始，大批青年手持单反在切尔诺贝利核电站等前苏联留下的很多废弃建筑物中，拍下很多与众不同的照片，这些遗迹仿佛天外来客，被落寞的遗忘在那里，勾起人们普遍的怀旧情绪，，并逐渐发展为一种逐渐显露的文化心理现象。

城市里的建筑物，一旦被遗弃就会快速衰老，破败失修。破旧的桌椅板凳，残破的门窗，荒芜的小路......徜徉在废墟里，有一种荒凉之美，就像听到遥远历史的回声。这种回声，就是废墟的美丽。废墟是现在的昨天，今天的明天。在快节奏的生活压力下，废墟可以让人安静下来，思考人生，珍惜现在。

城市化的发展让许多旧建筑开始消失,当承载记忆的家园开始荒凉，摄影师在他们的相机镜头中，被记录的并非只是一座座被遗弃的建筑、景观、日常居所，更是属于一座城市被遗忘的时光。

作为人像摄影来说，废墟也是很好的场景，特别是情绪类的摄影。可以说很多的摄影师都喜欢废墟，我也会经常寻找废墟进行创作。

到此，以上就是小编对于摄影***作品建筑的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影***作品建筑的5点解答对大家有用。