时装摄影作品分析,时装摄影作品分析怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于时装摄影作品分析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍时装摄影作品分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 时装摄影，拍“款式特点”还是拍“款式亮点”？有什么不一样？你更喜欢哪一种？
2. 摄影作品怎么分析？
3. 人像摄影、时尚摄影、时装摄影、本真上有什么区别？

时装摄影，拍“款式特点”还是拍“款式亮点”？有什么不一样？你更喜欢哪一种？

拍摄时装，时装是主要拍摄对象，也是画面表现的主体，因此，时装的款式控制着拍摄画面的整体视觉感受，包括时装的特点、色彩、面料、纹理等等。

在时装拍摄表现中，其款式特点与款式亮点有什么区别与联系？

个人觉得，款式特点与款式亮点是一种包含关系，也是整体与局部的关系，款式特点包括款式的亮点。时装款式主要描述的是时装的风格，比如说这款时装具有时尚简洁的特点，它的亮点就是在肩部或者腰部的造型。

设计一款时装，要有它独特的款式特点（风格），从众多的时装款式中脱颖而出，同时，还得要有创新的亮点，来打动受众，成为引领受众对时装热爱的追求和内心世界。

时装的款式特点和亮点同等重要

在拍摄时，模特要展现出时时装的款式特点，同时也要展现出时装的亮点，款式整体特点是基础，时装亮点是对时装魅力的提升。

相应的，摄影师也要以这种思路为拍摄思路，在拍出时装整体特点的同时，一定要有时装的亮点呈现，否则，表现出来的时装摄影作品，就显得非常平淡，难以感染我们的受众。

脑摄狼图世界，爱好摄影，擅长后期处理，敬请关注本头条号！

摄影作品怎么分析？

世界民俗摄影协会会员

中国民俗摄影家高明扬

如何看懂当代摄影作品，从这样的年轻人，看见的作品他们接受不了，过去的摄影家，老前辈的作品，一看就不懂文化的内涵，喜欢流行的东西，大片他认可，小东西就不是作品了，焦波拍的《俺爹俺娘》黑白照片，记录自己家的照片，你去想想，一个时代，一个时期，家乡变化，老年人的不同场景，在家里老人给老伴，干活，劳动，生产，去北京，全家福，都是记录，生活点点滴滴，特别奖，6万6千元，有些东西就是记录，一个时代，一个场景，要有时代的作品，会看的看门道，不懂看热闹，我的作品在参加比赛的东西就给3回“一等奖”“二等奖”，“优秀奖”，有内涵，有2层意义，有讲究，有看头，现在年轻人不懂摄影，只看眼前的浮躁的作品，一定要全面去想，这张图片，有什么意义在里面，给一等奖，让人心服口服。

不同类型的作品传递着不同的含义，人像摄影作品是通过人物的特点、神情来表达各自的内心；而风光作品大多是展示绝美景色的，通过精美独道的构图、有没有型态优美的主、陪体、用光、色调、图片的视觉冲击力、能有一种自然风光的气息与气场来加以鉴赏的。

首先，最起码，你的照片要有准确的曝光、合理的构图、主体要明确，这三个要素要达标。照片曝光过度、或者曝光不足是废片；没有找准构图角度、画面失衡了是废片；主体和陪体安排的不好，背景还乱七八糟的，应该也是废片。

第二方面，一幅摄影作品主题的表达要清晰。让观众一眼就知道你想表达的东西。主题的大小、褒贬没有要求，但一定要主题清晰。摄影作品，与其它艺术作品差不多，你要保证在一张照片中讲出点情怀，透出点道理。摄影小品，也要拍出一份美感吧。

第三方面，要有恰当的主题烘托，在摄影主题中要运用好色调、影调、色彩这些元素对主题的烘托。祥和的画面，色调需要温暖的，影调需要柔软的，色彩也是要橙黄的；寒冷的画面，色调是清凉的，影调是硬线条的，色彩色彩是青蓝的。

这三个方面都做的很好的话，应该就是不错的摄影作品了。

我非常爱好摄影，对摄影作品怎么分析这个问题有以下观点（抛砖引玉，仅供参考）:

第一：明确想表达什么。做任何事情，漫无目的，很容易形成南辕北辙的结果。我们在分析摄影作品也是一样，得要看此作品符不符合主题，就如一篇文章有没有中心思想。如果连表达的什么都看不出来，肯定是失败的作品。第二：怎么表达。明确了主题，就应该明白用什么方式来表达更为贴切，更能让我们的受众引起共鸣。在视觉元素的选择上是以一个元素还是几个元素在画面上呈现；在表现手法上是用写实的方式还是用写意的方式；在构图上是严谨一点还是随意一点；在色彩上是对比强烈一点还是对比舒缓一点；在精深的选择上是浅一点还是深一点等。这些都是我们应该去考虑的。第三：表达得怎么样。最后要让我们的受众看这幅作品是怎么样的感受，能不能引起共鸣，给他们带来了愉悦的还是悲伤的视觉感受，有没有真正从内心打动他们。总之，真金不怕火炼，受众的眼睛是雪亮的。还有这幅作品的不足在哪里，有没有其他方式表达更完美。（一直在寻找大自然之美的路上，一直想拍摄出更好的一张片子，伙伴们，我们相互学习，共同进步，谢谢！）

分析摄影作品的话，首先我们要看第一眼，如果你能看出题主想要表达的意境是什么的话，那么这张照片就是成功的。例如一眼就看出来，这张照片，想表达的是一种忧郁的气氛，那么这张照片就可以算是成功的照片。

如果是用[_a***_]角度来分析的话，首先我们要看曝光是否准确，既没有太严重的过曝，也没有太严重的欠曝，物体的细节被准确的还原，然后我们再看它的光圈是否正确，用大光圈的话，他是否将物体表达的完全清晰背景模糊，如果是用小光圈的话，是否符合拍摄的题材。

例如下面这张照片，我们姑且不分析***的表情和拍摄环境，只从技术角度考虑，这张照片因为是逆光拍摄，在没有补光设备情况下，只能***用人物的脸部准确曝光背景过曝的拍摄方式，基本上整个照片的亮度是正确的，没有太严重的过曝和欠曝，而且光圈使用的也比较恰到好处，***的每一丝头发都非常的清晰，背景是模糊的，将***的整个主体完全的凸显了出来，可以让人们将注意力集中在***身上。

人像摄影、时尚摄影、时装摄影、本真上有什么区别？

商业摄影师分几个领域，人像也算是其中的一小项。例如：产品摄影（静物、服装、汽车等）、时装摄影（带人物）、明星或***卡摄影、人像摄影（婚纱、写真）。

现在又流行起时尚人像摄影了，和传统摄影有很大的差别。时尚人像摄影所提供的是独特的摄影作品，现在更是受到了广大消费者的喜欢。时尚人像摄影是艺术人像的一个重要体现，其实只是广义艺术人像中的一个分支。这是一个特殊的行业，与其它商业摄影尤其与婚纱摄影有着一定的区别。只有让更多的人了解到其中的区别，才能将其独特的推广，才可能被消费者发现其优势，也避免把艺术人像与婚纱摄影拍成一个模式。 时尚人像摄影投资规模较小。店面一般处在城市的中心黄金地段，地价高。门市布置宽敞明亮，室内装饰、装修非常讲究，员工多，开销大，广告投资大，婚纱礼服、背景、道具投资也多。而艺术人像摄影的规模则小得多。一般以工作室的形式出现。室内外的装饰突出个性和创意。投资不大，员工少。门市小，广告多以新颖的软性广告为主。另外，就是消费人群比较特殊。时尚人像摄影的消费群年龄范围在 12-50岁之间。主要是年青女性，淡旺季划分不明显。 摄影师的文化底蕴艺术修养、个性、风格不同。艺术人像摄影师在拍摄中注重个性，画面有一定的主题。婚纱摄影师对于画面的形式感和顾客在拍照时的表情注重较多。用光方面，艺术人像注重用光的新颖精到，而婚纱摄影注重“平”、“柔”。用色上艺术摄影较为夸张浓重，强调画面的形式感。

所谓人像摄影，就是以人物为主要创作对象的摄影形式。人像摄影与一般的人物摄影不同：人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节，但它仍以表现被照者的相貌为主。拍摄形式分为胸像、半身像、全身像。一幅优秀的人像摄影作品，是许多成功因素的总和：神情、姿态、构图、照明、曝光、制作均要达到较高的境界，它们是一个总体的各组成部分。

时装摄影的特殊功能是能展现时装的魅力以及人们在某一时期的穿着方式。但这个明显而简易的目标却是包含在一种复杂的、难以言述的感受中。时装摄影所表现的时装之美，有时美得惊人，摄人心魄；有时散发着优雅馨郁的芳香；有时情趣诙谐，幽默滑稽。

到此，以上就是小编对于时装摄影作品分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于时装摄影作品分析的3点解答对大家有用。