创意获奖摄影作品,创意获奖摄影作品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于创意获奖摄影作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍创意获奖摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 作为摄影爱好者，你在完成摄影作品时，都用过哪些“奇技淫巧”？
2. 喜欢手机拍照的朋友，手机里有没有很有创意的背影照片？分享一下吧？
3. 什么样的油画艺术作品会让人心潮澎湃？

作为摄影爱好者，你在完成摄影作品时，都用过哪些“奇技淫巧”？

说专业有大家，作为摄影爱好者，更多的还是多看多学多琢磨，在借鉴学习的基础上，融入个人的特色。

用光是艺术，合理正确用光，提升作品的层次和感染力。

构图是基础，构拍到位，成功一半。

创意是个性，善于借物，拍出不同。

后期是添彩，可以化腐朽为神奇。

@老马视图@回答你。

只是举两个例子。

第一，关于设备。

本人外出时经常带着独脚架。在空旷的野外，没有树木，没有梯子，没有房屋，没有航拍器，没有可供攀爬的地方，要想拍出俯拍的视角，独脚架就派上了用场。将照相机固定好，将独脚架放到最长拧紧，用手将其高高举起。这时候用定时自拍或者遥控器控制，都可以顺利的完成拍摄。这样拍摄的图片，很多次引起了观看者的惊讶。

第二，关于合影。

比如说三五十人的合影。如果拍摄一张大家正襟危坐的照片并不难。但要想拍摄一张大家同时微笑的照片就难了。这事儿也很简单。在拍摄两张正经照片儿之后，穿插上讲述一个拍摄的小笑话，然后抓住时机迅速按下连拍快门。这样拍摄的合影总是与众不同。无论是第一排中间的最高领导，还是周边的人民群众，都是喜笑颜开。

以上的回答，全部为原创，如果能对你有些许启发、点滴收获，请不要忘了点赞或加关注。谢谢！

我主要来谈谈您前期拍摄数码摄影作品使用了RAW格式，后期暗房使用Adobe Photoshop Lightroom CC的完美处理摄影作品的一些很棒、快捷、方便的技巧！

1、善于使用Adobe Photoshop Lightroom CC的修改照片中的运用白平衡的色温来渲染摄影作品的主情调，有冷调、有暖调、有中间调。

以下是一张山西省平陆县三湾村天鹅湖的日出，我将色温值调整到了阴天模式的6500K，一张暖意盎然的天鹅湖跃然屏幕。

上面是修图前后的对比图

上图是修图的过程记录

上图是最终的摄影作品效果图。山西省平陆县三湾村天鹅湖。

2、一步使用Adobe Photoshop Lightroom CC修改照片模块中的去朦胧使得你的摄影作品更加通透，更有质感！

手机摄影，4种好玩又特别的技巧：

一直用手机摄影，偶尔会拍出一些意想不到，好玩的画面，当然也有一些小技巧，分享给同样喜欢手机摄影的伙伴们。

手机的小巧轻便，可以随时抓拍一些好玩瞬间，如果同时顺便加些小道具，会让画面秒变特别。

因为老房子窗外风景很乱，某天心血来潮，在窗上贴个玻璃贴，借助逆光，***装“抽象雪景”拍一张。

其实就是个大“玻璃球”，某宝上20元一个，拍摄时随手可拿，或者放在地上都行，让我们换个角度看眼前。

特别提醒：用“水晶球”拍阳光画面时，小心烫手，防火（因类似放大镜原理）

这是曾经在网上看到的技巧，非常实用，只需要一张A4纸，剪成下图1形状，再配合光源就可以拍出图2的照片效果。

作为摄影人，在摄影创作中，所需要用的摄影技巧。

1、在用光上的摄影技艺

用光讲究光线的方向，顺光，侧光，侧逆光，逆光。特别是风光摄影中，要根据不同的情况，多使用侧逆光或者逆光。用光要与空间透视结合起来使用。首先、要与线条***结合起来。其次、要与大气***结合起来。创作出，具有立体感，层次感，空间感，大气磅礴，壮观的风光摄影作品。

2、要运用构图法则，创作摄影作品。

摄影的构图，决定着摄影的成败。构图为[_a***_]意境突出主题思想服务，当然、构图要利用构图元素的巧妙组合来完成的。

主要构图元素有:点、线，面、线条，影调、色彩，节奏、韵律等等。

3、 主要构图法则 : 三分法构图是一切构图的基本原则，其次，水平线构图，垂直线构图，影调构图，三角形构图，框架构图，对称构图，均衡构图，C型构图，s型构图等等。

4、 色彩的构成技法:利用色彩对比，冷暖对比，也就是色彩的冷调和暖调。青，绿、蓝冷调。红、黄、等暖色调进行摄影的创作。

利用色彩的和谐调:绿和蓝，和谐色调;红和黄和诣色调从事摄影创作。

喜欢手机拍照的朋友，手机里有没有很有创意的背影照片？分享一下吧？

谢邀！本人也喜欢用手机随手拍，记录日常生活点点滴滴。今天和朋友们分享几张自认为有点意思的背影照片，望朋友们多多指教。

图一：初春的一场小雪给自然披上一件银装，灰蒙的天气与行走在空街上的行人形成了鲜明对比，行人的红色上衣和迷彩裤显得格外抓眼球。

图二：夕阳西下，眼前一位行走在天桥上的女士立刻进入眼帘，形成一张人物剪影照片。耀眼的夕阳余晖和暗色的天桥外沿、天桥上的遮阳伞及女士优美的身材曲线构成完美对比。

图三：初春的江南烟雨巷里，细雨蒙蒙，眼前出现一位身着时尚的男士，手撑一把黄伞，悠闲地前行。周围的灰蒙环境和男士鲜艳的穿着构成一幅完美的画面，心动不如行动，举起手机记录下这精彩一瞬。

图四：绿鸭独立。去公园遛弯时，湖边一只绿头鸭引起了我的注意。虽然鸭子背对于我，但鸭子的姿势造型很独特，当下拿出手机，把镜头拉近记录下了在石头上歇脚的绿头鸭的背影。

菊花是我国历史比较悠久的一种花卉，原产地中国河南，属于菊科，菊属的多年生草本植物，还叫做萝华，金英，秋菊等。花色比较丰富，有红色，紫色，粉色，橙色都很好看，植株可达60~150cm，叶子互生，花朵千姿百态。

诗情画意的菊花，千姿百态，阿娜多姿。生活中有美丽的景色，好看的风景，遇到风景就想把它拍下来与他人分享。

在拍摄过程中灵活利用光线的艺术，找到合适的角度，选择大场景和时间，日出和日落合适的时间拍摄。不管是远拍，近拍，仔细观察不同的角度的风景，进行层次感的表现。夜景模式非常好用要想有创意，可以在延迟拍摄，是微微一动手机形成模糊感，十分有创意。在夜晚拍会让整个画面变得更加光亮。

有哦，有个时候拍出来的背影照片也不错。“背影杀”是个很有意思的摄影话题，很多女生背影确实非常好看，但是很多人都感觉到被背影“骗”了，常常当你兴冲冲去正面看这些美丽背影的“美女”时，基本上都大失所望，有的长得确实不好看，有的甚至是大妈，令男人们常常失望。所以有句话说：背影吸引千军万马，回头后吓退千军万马。

什么样的油画艺术作品会让人心潮澎湃？

我认为一副惊艳的作品首先是深刻的思想内涵其次是艺术家对美的认知程度对作品的影响。当然还会有很多因素。由于作品的意境以及内涵的不足，依靠作品阐述来完善作品在我看来是对艺术作品艺术性的一种否定。

标新立异，寓意深刻，清新自然，唯美古典的油画让人心潮澎湃。

世界著名油画作品是高度写实的，但不少世界著名油画作品也有寓意在画面中显现。既然是剧情的，但很多是实际生活中的画面，高度艺术概括后，背后也有伟大的主题。不仅拉斐尔的《美惠三女神》生动逼真，让人迸然心动，心潮澎湃，同时有吉祥美妙之感。《古德瓦夫人》也是让人心潮澎湃的世界著名油画作品。其美是多层次多方面的。古德瓦夫人的民本思想让人敬仰。让西方的奇妙而不可思议的***记录在油画艺术之中。《古德瓦夫人》之所以成为世界著名油画，其中的精神是震撼心灵的。

有的人物画面清新自然，让人觉得画家奇思妙想。和其他世界著名油画有不同的感觉。自然为之心潮澎湃，过目不忘。

美是有意味的形式。让人迸然心动，心潮澎湃的油画作品一定有唯美的意味深含伟大的油画作品之中。(认同请关注，诚谢)。

很高兴回答你的问题。

我是油画专业毕业的。下面来说说几个我比较喜欢的艺术家。他们的作品气势磅礴，技艺精湛。

第一位 威廉透纳

英国学院派画家的代表。他的作品善于描绘光与空气的微妙关系。把风景画和历史画摆到了和肖像画同等重要的地位。

第二位 希施金

俄国风景画家最具代表的人物之一，他的画可以说是精细到了极致。把俄罗斯那种无限广阔的田野，炽烈的阳光，金色的大地描绘的大快淋漓。欣赏他的画会感到胸怀无比舒畅。

第三位 梵高

梵高的风景画你会发现这个人在画画的时候精神不是很稳定，不然他的笔触是无法做到如此扭曲的。他的作品给人感觉空气在流动，大地在燃烧。我曾经临摹过一些他的作品，发现梵高对于色彩的把控是让人惊叹的，他的颜色纯粹而干净很少调合灰色。

作为一个热爱绘画的人，看完他的作品是心情很难平复的。

痛苦很容易刻画，但是用痛苦和苦难去刻画我们世界上的快乐和美丽。梵高是世界上存在过最伟大的画家。

到此，以上就是小编对于创意获奖摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于创意获奖摄影作品的3点解答对大家有用。