孤独的摄影作品,孤独的摄影作品介绍

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于孤独的摄影作品的问题，于是小编就整理了5个相关介绍孤独的摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 怎么用摄影作品，表现出孤独忧郁的心情？
2. 摄影是门孤独的艺术，扎堆儿拍目之所及的美景，并不会提高你的水平，你同意吗？
3. 独自开车与寂寥随处荡，要摄影什么东西好？
4. 有没有这样一幅摄影作品，让你产生难以自拔的迷恋？
5. 有些摄影的朋友挎着“长枪短炮"，装备一流，可很少见他们拍出好作品，这是为什么？

怎么用摄影作品，表现出孤独忧郁的心情？

如何用摄影来表现孤独感？

孤独，是一种非常虚幻的感觉，马尔克斯用26万字来描述百年孤独，我们今天试着用图来诠释一下孤独。

一起来看看，通过例图为大家分享，怎么用图摄影来表现孤独。

1、利用环境，来展示孤独。

如上列几幅图。 通过观察以上的图，可以发现：背景空旷、简单，人物单一，色彩不杂乱，可以表现孤独。

2、拍摄一个局部，也可以表现孤独。

比如下图的裙子、腿、脚，寂静的背景，容易让观者产生联想。小姐姐是不是在等人，小姐姐是不是有心事，那个人为什么还没来。又也许，她只是在等一阵风吧。

3、利用道具来展示孤独。

下图，是路边孤独的画下，孤独的人。黑白的画面，更有孤独的质感。

下图，一人、一车、一件行李、一条路，无边无际，何处是尽头，何处是终点。简单的景物，来诠释复杂的情感。

通过以上分享，希望帮大家通过摄影来表现孤独。

感谢朋友们帮我点赞、转发，欢迎来关注我哦。

欢迎把您拍到的孤独的相片，在评论中留言哦。

大场景的消色及空旷环境部分，光线以中灰色调或者低调光比调搭配组合，让整个气场都冷起来，用冬，秋的凉、冷，来给出这些氛围.色彩搭配多使用冷色系搭配.人物多用忧郁失落的眼神，空洞一些，机位可以用高远的低远的，拉开与模特的距离感.画面很容易出现疏远感...

怎么用摄影作品，表现出孤独忧郁的心情，用摄影作品表达孤独忧郁的心情有前期和后期两种处理方法。

前期表现方法

主要用到特定元素的对比，意境的营造，雨雪风霜的利用。

冰封的爱：

一个人的冬天：

一条鱼的夕阳：

可以从自身的经历去挖掘关于孤独的体验。

这个主题让我想起了某个摄影专业的一节名为“记忆”课程，老师布置给学生的作业是：画出特定时间段的重要记忆。可以是观察到的，也可以是亲身经历的。学生可以画情绪体验。比如孤独、欲望或者羞辱。

这是其中一个女孩子休格特.安普迪亚拍下的照片。

“被遗弃”是休格特.安普迪亚创作的一个系列，挪用来自墨西哥城的谷歌地图图像来重构童年创伤的情景。这些照片回溯了她11岁次自己回家时所走的路，当时与妈妈在市中心争吵后，妈妈把她丢在了原地，她没钱也没有手机，只能自己找回家。花了四五个小时才回到家。在那个年纪她一个人穿越城市伴随着巨大的危险。人们会停下来问她是否要搭车。当她终于回到家，她父母什么都没说。她父亲直到多年之后才意识到当时实际上发生了什么。

模糊晃动的绿化带照片是小女孩对当时场景的视觉再现。我们尝试想象一下，一个11岁的小女孩失掉了可依赖的全部，在陌生街头的那种茫然无措，委屈惊恐与自我宽慰。这种体验恐怕是终身难忘的。

举这个例子，是因为这照片让我也想起我在8、9岁时一次走丢的记忆。那是一个夏日，白亮亮的柏油大马路被灼烧得滚烫，我独自一人快速走在右侧的人行道上，焦虑地寻找一个通向回家的路口，可是路两旁都是长得一模一样的高高笔直的白桦树，我怎么都记不起来那个路口。

就这样在茫茫的大马路上一直走一直走，从中午走到下午，越走越慌，但心里始终摒着。直到看到一个相熟的叔叔从对面走来，关切地问我为何独自一人走在这里，眼泪扑簌簌落下来。很多年过去，我始终没有忘记那个场景，白晃晃的太阳，宽阔的柏油路面，永远走不到头的路，和路两旁高大笔直的白桦树……

我相信每个人都有属于自己的孤独的体验，你不妨去搜寻记忆中那些独特难忘的体验，然后用画面将它拍出来。

用影像表现无形的抽象的情感，是比较高端的东西。孤独感，男人可以有，女人可以有，动物同样可以有。常常表现的是客观上经常成双成对、群居的人类和动物。当然也可以表现拟人化的植物。比如傍晚田野里的一棵树。

孤独感的营造除了前边所说的人们对正常模式的认知。它还应该来自两个元素，孤独感的主体和环境。

首先说被摄主体，一定是形单影只，甚至左顾右盼。当然情绪上一定是落寞的。更直接的表达，一般都是孤单的[_a***_]。

其次是拍摄环境，这个环境往往是要与孤独的状态相对比的。比如一个很热闹的场合，其他人都有朋友、有家人、有恋人，自己却一无所有。就像某个一无所有的北飘，站在某个天桥上，看着车来车往，看着华灯初上。

比如，黄昏的田野里，或者夜班的城市街头，四处空寂，一个背影。在人们印象里该回家的时间里，还在外面。走着、坐着；或者一个人在凌晨两点的伤心酒吧。

人是社会化动物。需要朋友，需要认可。所以要多交朋友，对一个人的健康心理是非常重要的。作为摄影人也不能太孤独，即使外拍所谓的创作，我个人觉的相伴而行更好。

亲们如果觉得我说的有道理，帮忙点个赞。更期待您关注我的头条号摄影中级班，一起讨论关于摄影的方方面面。

摄影是门孤独的艺术，扎堆儿拍目之所及的美景，并不会提高你的水平，你同意吗？

谈不上摄影师，也没有系统学习过，充其量是一个摄影爱好者。从懵懵懂懂摸相机开始，我感觉摄影就是一个细致活，要有思想，更要独特的视角，许多时候是孤独的。

定时间，定地点，看天气，带器材，找机位，构图，每一道工序都在脑海里反复考量，每一次快门都带着自己的思想与感情。即使在拍摄当中，也要做到旁若无人，屏心静气，以免受到干扰。

扎堆摄影在中国司空见惯，一部分是景观独一无二，跟拍；一部分是千篇一律，摆拍。

我觉得扎堆摄影能不能提高水平要看具体情况，不能一根而论。

秉着学习的思想，初学者可以共同交流，三人行必有我师，取人之长补己之短。

而有一定水平或者有思想的摄影师未必如此，如果一定要拍，也会避开。当然，受条件所限或许也有另外。

扎堆摄影如果失去个人思想，局限于同一拍摄模式，不能创新，这就是一直受摄影界所诟病的，不但不能提高水平，反而固化思维，得不偿失。

摄影本来是一门艺术，艺术本身就是孤独的。随着生活水平提高，普罗大众也长枪短炮，艺术的要求少了，变成了一种群众性***，追求大众趣味的人多了，扎堆不可避免。

然而，摄影是透过镜头看世界，同一景观，因人而异，视角和参数不一样，产生的效果也不一样。

不能一概而论，至少可尝试每个角度，不同构图，仔细观察有经验的摄影师现场指导及临场把控，认识各种朋友交流，还可以器材共用互换交易等等。当然创作占主观思想多，扎堆拍摄的环境或许不适合自己创作吧

独自开车与寂寥随处荡，要摄影什么东西好？

工作之余驱车前往郊区，独自来到空旷的一片草坪，此时此刻难得一见的景色，浮现在我的眼前，就如风吹草底见牛羊似的，草原风光，远离城市中的喧闹，孤守寂静的片刻，是一种超然自我释放，获取最大感悟，就是抛弃一切烦恼，迎接明天的曙光。

感谢你的邀请！独自开车出游或者是闲逛，可以拍一些人文建筑、自然风景，我独自出游喜欢拍一些花草、树木、鸟、禽、兽，觉得非常美、非常有意义，拍得好的还可以收藏，你不妨也试试。[祈祷][玫瑰][玫瑰][玫瑰]

谢邀！很乐意回答这个问题。

都说“独乐乐不如众乐乐”，我却是恰恰相反喜欢“独乐乐”。(顺便解释下:喜欢“独乐乐”并非因为性格孤僻，而是现实生活中很难找到第二个“我”，可以与之精神交流者)。

每个人都有自己心仪的活法，我的心仪活法就是一人一狗一小型房车浪迹天涯。

回到问题主题上来:要摄影什么东西好？

个人认为既是自驾出游，那就谈不上累赘，如是摄影爱好者，肯定带上摄影装备器材，与手机长枪短炮一起上。

入眼皆为景，兴之所至，啥都可拍:风景、人文、地理、习俗甚至蚂蚁！

我说老兄:这算啥问题？都不是问题吖！

很高兴回答这个问题

独自开车与寂寥随处荡，需要摄影的话，这样看来是一个人哦，这样是想去到哪里是自己的心决定的。那么感觉是起点和路上的风景，最后终点的风景，还要配上自己哦，这些都非常好。

开车无论路途的长短，都当成一次心的旅程吧！起点拍摄是书写开始的心情，中间拍摄是相遇的过程，旅程中会遇到的美，是难以想象的美，有些经过美的瞬间，需要你去观察和欣赏，有些美要用心***纳哦，最后终点收拾一下心情，开心的不开心的，都让他随风飘去吧！

希望我的回答可以帮到你，收拾一下心情，放飞一下自己吧

配图我们乡村的风景

有没有这样一幅摄影作品，让你产生难以自拔的迷恋？

答案是肯定有的：

在国内，最让我痴迷的摄影作品，非段岳衡老师的黑白系列作品莫属！段老师的黑白摄影作品，他的作品，美到心醉，看他的作品，会让人感动的难以自拨！接下来，请欣赏几幅段老师和我本人的几幅风光黑白照片，希望对你有所帮助。前1-6张是段老师的，第七张是我本人拍的。

就是这最后一张，因为来之不易，自己曾被自己的作品感动的泪流满面，痴迷了很久！

有些摄影的朋友挎着“长枪短炮"，装备一流，可很少见他们拍出好作品，这是为什么？

有些摄影朋友挎着“长枪短炮”都很少见拍出好作品，这是因为好作品与器材无关，高端的摄影器材这仅仅是器材的性能素质，与你的技术思路毫无关系，不是说你用好的器材就能拍出好照片。

用什么拍不重要，重要的是你拍得怎么样！摄影不只是记录，还有表达与传递，摄影一定要有一双发现美的眼睛，善于在平淡中发现美。

看到这题目我也在思考中，看了不少摄影方面的书籍，为什么有的摄影师尤其是大师们有的甚至是口袋相机，并没有什么长枪短跑的引人注目的大家伙，拍出来的图片却是传世大作，大家都称赞，而我看到的和参加过几次好友或群里或摄影协会组织的，大家能带尽带，双肩摄影包都涨跌了，双镜头，3镜头，更有个60岁左右老同志带了5个头，大三元带齐备，外加2个定焦。看得大家真眼红了，还好这老同志身板硬，也太佩服这老同志了，暗暗称奇，等俺中大奖有钱也配置一套，是不是有点酸爽😄。

有些人外出拍照炫耀才是目的，每次都带一堆设备器材，也不论拍摄对向是什么，是否能用，即所谓器材党或炫耀党吧…

大凡外出必带“长枪短炮”的扎堆拍照的多，

摄影是门技术活，也是一门艺术。拍出一张优秀的摄影作品，在条件允许的情况下，设备当然越高级越好，长枪短炮应用得好更容易有利于出好的作品，在画质、锐度、色彩还原等等上面会有上乘表现，我个人认为这是对的，好的设备可在帮助我们实现好的作品方面是有益的；但是拍出一张好的作品好的照片不是完全取决于手中的设备，更不是由好设备长枪短炮所决定的，一些普通的入门级相机同样拍出***级的作品。

我们知道在数码相机成批量的流行以来也就是近10多年时间，之前都是配个50标头的光学相机，一个胶圈就要20多块，拍照前都是前走后看，调焦、光圈想清楚了才按下快门，长枪短炮的很少很少，但那个时代却成就和推出了很多优秀的摄影大家和上乘传世作品，国内国外都有很多精彩纷呈的介绍，网上一查很多很多。

摄影界的***郎静山，早在中华民国时代就是极负盛名的摄影家，他从小自幼喜爱中国书画，12岁师从***学得摄影原理，冲洗晒印技术。

郎老成名后他说，在技巧上吸收西方科学文明，在使用和操作相机上得心应手；艺术视界取景色调，应多研究多三自国画作品，可见修养之重要，绝不是挎着“长枪短炮”快门一按图片一出就是好作品。

我们国内十大“影响中国”摄影师之一朱宪民对年轻人和一些“长枪短炮”摄影师说，摄影师不是靠相机行事，要有思想和内涵

朱宪民~民以食为天（1980年拍摄），就一个普通相机拍摄，但却成为好作品。

美国摄影师拍摄的表现二战胜利纽约街头海军战士***四射图片，那时的设备并非长枪也没短炮，同样为惊悚作品…

这样的事情比较好理解，比如书法，给你一支很好的笔，还有很好纸墨你能写出漂亮的书法吗？书法只有通过长期的临摹训练，然后才能熟能生巧，书写出好作品。

摄影用的相机、镜头只不过是一件工具而已，你有好的工具，而不能熟练地去运用它，你能拍出好的作品吗？

摄影除了能熟练地操作相机外，还需要用脑，还需要有敏锐的感觉，对景物的感觉都没有，如何去取景，如何去表达你想要的画面？

普通人对景物不太敏感，发现不了其中的美，随便一拍，不过是拍下了个场景而巳，而普通的场景，美感不足，无艺术性，谈不上什么作品。

平时常见公园、景点人们扎堆拍摄某一画面，长枪短炮一大堆，所用的摄影器材也算高级了，但拍下的影像，千篇一律，非常雷同，这样的作品有特色吗？

器材不是唯一的，好的器材还需人去熟练应用，当然有了技术熟练的双手，而没有好的器材也不可能拍出好作品。

我是个摄影爱好者，出外采风也是长枪短炮，但从不扎堆，从不后期，从不投稿，但每张照片都是十二分地认真拍，我需要的是自娱自乐！我还补充一下，我从不参加什么摄影协会，什么摄影论坛等等，我还把口袋捂的紧紧的，这些你们都懂得。

好的作品，相机的像数，焦距，变焦等硬件决定了成像的效果，但是一张优秀的作品，通常能触动观者的情感。让人触景生情，看了之后有怀念感。另外还有很好的构图。好的构图能让画面更有冲击力-主题突出。还有好的作品常常只是刚好抓住被拍摄物体的美好部分。把光和影的运用，用到正在拍摄的动作上，产生画面的美感。最后还是要说一下，硬件好仅仅是一个方面，摄影爱好者要经历多年的反复练习与观察，随时留意各种可能性，充分的准备来等待着捕捉影像出现的那一瞬间。瞬间动作是最美的。下面六张照片就是我用手机拍的，虽然不是优秀作品，至少我自己满意。

到此，以上就是小编对于孤独的摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于孤独的摄影作品的5点解答对大家有用。