学习摄影技巧后的体会,摄影技巧的心得体会

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于学习摄影技巧后的体会的问题，于是小编就整理了3个相关介绍学习摄影技巧后的体会的解答，让我们一起看看吧。

1. 对于提高拍摄水平，你有哪些心得体会？
2. 用一句话总结你个人对摄影的感悟，是怎样的呢？
3. 摄影小白，摄影教程越看越迷糊该怎么办？看说明书也是这样，怎么化解？

对于提高拍摄水平，你有哪些心得体会？

提高摄影水平要提高摄影者综合素质，首先要熟悉摄影器材，学习摄影知识和技巧。要多看精典、优秀摄影作品，多研究琢磨学习。要善于动脑筋，丰富文化素养，深入生活，勤于实践，不断总结，从量变到质变。

对于提高拍摄水平这个问题，我也一直在想，俗话说的好，熟能生巧，多拍，是肯定必不可少的，当然，你也要保持着一颗热爱拍摄的心。前期可以多上网看一些优秀的作品，自己喜欢的也可以模仿一下，在有一定基础的情况下，可以按照自己的想法去进行创作。简单概括还是多看，多拍，多想。想想人家的照片怎么好？好在哪里？跟您照片的差别在哪里。

拍照不是简单的按快门，从前期拍摄构思，拍摄的准备，拍摄过程的中解决的问题，思考怎么构图。怎么好看，以及到后期怎么处理，等等。

既然都已经爱好了拍摄。那么尽可能多的了解和掌握相机和镜头的功能，以及如何构图，如何拍摄不同题材选择不同的镜头和参数搭配这里谈就没有意义了；好的拍摄应该有好的后期支援，不是把拍摄的内容变换的面目全非，而是尽可能的还原真实场景，营造更好的氛围，更犀利的突出题材的表现力。因该是思考的过程中引导拍摄，就是说拍摄的时候就明白要表达出一种什么样的意境。所以在合适的时候，出现在合适的地方，合适的运用器材拍摄，再辅以合适的后期处理，一些好的东西就呈现了。

关于提高摄影水平的话题，摄影圈里从来不缺乏真知卓见，作为一个在摄影路上的探索者，回忆自己学习的经历，就如何提升摄影水平，我认为，站位不同，方向不同，如果始终觉得自己是一个摄影爱好者，那么我认为很简单，不断的了解器材，去拍自己想拍的题材，高兴就好，但是如果是定位一个职业摄影师，或者是希望在摄影方面有所建树的人，就提高摄影水平的话题，愚见有三：

一、 了解摄影的真谛，我认为是用自己的视觉发现并升华生活中美的一面，并将其留住，那么首先什么是美，仁者见仁的一个话题，但是说到作品想反应什么，通过阅读你的作品，读者能够明白什么， 这方面现在网上60%的作品经不起推敲，其次是升华，平淡无奇的事情，在你的镜头下，变得意味深长，耐人寻味，这方面，我们作为摄影人，更应该深度思考。最后是你的视觉，同样的场景，同样的模特，不同的人拍出了不同的作品，那么对比之下，孰优孰略，一目了然。

二、自我的修炼，关于摄影师本人的修炼，我认为分为两个方面，一是美术基础的修炼，摄影和美术是不分家的，美术功底为摄影提供了勃发的根基，这方面在你想要突破或者提升的时候尤为重要，其次是摄影眼（大家都叫，我也这么叫），这是基本功，很简单，我对于摄影眼的修炼，是见到一个场景，手上有没有器材不要紧，他不会妨碍你对于这一场景的思考，我该怎么拍这个场景，同样的场景，我想表现另外一个主题，应该怎么拍摄，来了一个新的***，她的五官，身材，眼神等特点是什么，怎么拍，那个角度拍会更好，要不要进行其他的尝试，这样的思考，应该成为摄影师的一个习惯性思维。

三、关于拍摄，多拍，多拍，多拍，重要的事情说三遍，但是不是说我们就要成为快门杀手，我是说我们每次创作前，做好思考，我今天想拍什么，比如说新年这个主题，我今天拿着相机出门了，我该怎么表现，小朋友放炮的场景，城市街道里的张灯结彩，大包礼品走亲戚的人群，等等，在此基础上多拍，多进行这样有主题有思考的创作，我认为是摄影师个人修养的必要的一步。

摄影是一个体现自我修行的专业，如何提高摄影水平，笔者也是一家之见，条条大路通罗马，我希望就这一话题，能够与更多的朋友进行探讨。

问题:如何提升摄影水平？

这个问题很好，作为摄影爱好者我有自己的亲身经历感受。

第一点:前期摄影理论，通过看书了解相机功能按键，以及摄影附件(外置闪光灯，色温片等)。用光技巧，构图技巧等。

只有拥有理论的前提下，你会更容易上手摄影。

第二点:工欲善其事，必先利其器 “。只有这样，更好的器材才能带给你更好的拍摄效果，创造更好的作品。多带着相机去拍摄，去尝试体验不一样的视觉。

第三点:从他人的作品下吸收优秀的成份，浏览优秀作品网站，如500px，图虫等！学会换位思考，对方如何拍摄，拍摄角度从那个方面，用了什么光，表达的是什么意思等。只有你自己去体会了，才能慢慢突破瓶颈！

第四点:不可陷入器材唯优才有好作品主义，但有必要了解一些器材资讯，如峰鸟网！

第五点:将自己的优秀的作品发到网上，与优秀的摄影师一起交流学习，这样你的进步更快？

第六点:多去尝试不同风格，寻找属于自己，的风格气息。风格有很多ins，森系，日系等等，

第七点:好的作品离不开摄影后期的处理，每天花两个小时去练习ps,lr相信效果会日益明显。

用一句话总结你个人对摄影的感悟，是怎样的呢？

摄影，拍照的是景色，但摄入的却是你内心对美的审视和甄别。

任何没有主题的***集、收纳、平铺直叙的表达方式，不管是美术、音乐、雕塑、建筑等等等等，结果都是苍白、生涩和没有生命力。

因为你所描写的对象，没有生命力，就没有感染力，没有感染力，那就乏善可陈了。

所以，摄影，是在你对要拍摄的对象，都具备美的想象、精神上的升华都达到你想要的效果后，这才去选择角度、理想构图、突出主题，渲染环境……最后达到完美效果。

总之，摄影是你个人对事物审美和[_a***_]认知的一种综合体现，是一种有目的的发现美、认识美、留下美的行为和过程。

我说了这么多，会不会有点太干巴？这只是我的个人己见，请谨作参考。

……

行摄天下

喜欢摄影，但水平纯属小白。只是，十来年的时间，也换了两个单反，正准备入手第三个。

有一点心得，和大家分享（声明：无意否定他人的认知和作品），简练概括为一句话：

第一瞬间凝聚的光影，是最原始的，也是最真实的。

说的直接点，我更推崇不经后期处理的摄影作品。那深浅不同的光线、突显主题的构图、恰如其分的色彩，能够在按下快门的一瞬间，凝聚为永恒，就是一幅真实的优秀摄影作品。

喜欢摄影，喜欢走进镜头里的一份心动，喜欢定格分秒间的那份共鸣。

愿和喜欢摄影的你，一起行摄天下。

（文中插图皆为个人原创作品）

摄影能把美好的记忆留下，使我对摄影有着一份特殊的感情。经过漫漫长***中的摄影拍摄练习，我明白了很多，生活中很多优美、生动的形象，只要是通过丰富的光影、引人的情调，就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景，使人看后兴奋、愉悦、联想，享受到一种别样的乐趣。

摄影艺术不同于照相，而摄影家需要有对生活中的深意感悟，美感的认知，才能对眼前需要拍摄的景物及人物形象，勾画出自已作品达到了极佳美感的构图画面，才能按下快门，产生出自己满意的作品，奉献给大众。

其实，摄影艺术就是光与影的完美结合，需要深厚的功底才能完整的掌握这门摄影艺术！

怀着一颗热情、好奇、探索的心，用自己独特的视角，去表达你眼中的世界，摄影是手到、眼到、脑到，手到即是掌握摄影工具，能熟练使用工具，眼到即创作的源泉，眼睛就是取景器，用眼睛仔细观察，发现你眼中的景色，脑到即是需要思考，没有思考就很难提高，摄影就是不断提升自己眼界，用自己最舒服的方式将你眼中的世界展现出来。

摄影小白，摄影教程越看越迷糊该怎么办？看说明书也是这样，怎么化解？

我觉得，你应该先会用单发，就是最基本的你应该知道怎么使用，比如拍照的快门啊，调焦距啊，什么的，这个是最基础的，然后在学习学习有什么不同款的单发，有什么相关功能的差别，不然为什么有那么多不同的型号的相机，不同型号的镜头，想要玩摄影，这些都是应该具备的条件，不然别人跟你说再多，你也是懵逼的，接下来，才是说怎么去拍好照片，构图啊，光线啊，拍照技巧啊，什么的才会把照片拍好！

说到底，摄影还是多实践，多交流，看书你可以这样来，一步一个脚印，一段时间啃一个要点，比如学构图时，可花几天学理论，然后花更多的时间实践拍摄，将你拍摄的照片放到摄影论坛交流，等掌握差不多了 可以进行另外章节的学习，如此等等

对于摄影小白来讲，最头疼的莫过于看使用说明书了，面对着说明书很是抓狂，尤其是那些专业的单反相机的说明书，更是厚上加厚。有些摄影小白，索性就去看视频教程来学习摄影，然而当他们拿起单反相机来以后，才发现***教程也是介绍的一脸茫然，不清不楚，跟不上学习的节奏。还不如看说明书来得实际。

其实作为专业的摄影师来讲，他们也不可能完全的去翻阅说明书，只是把重点简单的查看，也就是基本上单反相机的各个按键的主要操作功能和调整了解熟知就可以了。其实我感觉生小白一开始先不要着急去看***的教程和说明书，先学会拍摄，然后再进行学习，也就是我们简单的把单反相机调整到p档或者是auto档进行拍摄，先去感受单反相机拍摄给你带来的乐趣，让自己产生好奇心。随后自己再调整到a档，m档，s档，进行拍摄，然而在这些档位拍摄的时候你就会发现，拍摄的照片有的模糊，有的曝光不足，有的又过爆，这个时候你在，拿起手中的说明书进行查看，到底是什么原因使我的照片模糊，或者是曝光不足过曝的，然而这时候学习查看说明书是，记忆最深刻的。有的经典机型也会有单独的入门书籍和拍摄技巧介绍，也可以查看的。

如果以上办法都行不通的话，那我建议，题主可以报一个摄影的基础班进行学习，但是千万不要报名摄影速成班，速成班一般都不会教很好的课程。快刀斩乱麻，不会有好结果。

到此，以上就是小编对于学习摄影技巧后的体会的问题就介绍到这了，希望介绍关于学习摄影技巧后的体会的3点解答对大家有用。