世界建筑摄影作品,世界建筑摄影作品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于世界建筑摄影作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍世界建筑摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 拍摄优秀的摄影作品有哪些诀窍？
2. 故宫有哪些最值得拍的照片？
3. 具有挑战性的街头摄影，摄影者如何拍出平凡中的不平凡？

拍摄优秀的摄影作品有哪些诀窍？

提高摄影知识和美学知识，多学习、多观察、多请教、多跑多练和多总结。同时，要学会善用相机，学会构图，人机融合，融会贯通，当然，有些美景是可遇而不可求的。所以，一个“勤”字书写着摄影人的酸甜苦辣。

摄影的技巧告诉你：1、视点，观察周围，从不同角度多照几张照片，试着找夸张的视点拍摄。2、取景，试着让主角的背景元素多样化，这样会将看图者的注意力吸引到更重要的内容上面。3、地平线，将地平线放置高于或者低于你拍摄的题材的中间位置。4、刻意的留白，留白是生动的，有时选景越少越好。5、形状，在日常中留意那些有趣的形状。6、线与曲线，直线和曲线是不一样的。7、纹理，注意寻找“有条理”的纹理，让它占满你的镜头。8、衰落的美，那些废旧的遗弃的自然或物体，破败的丑陋有时可以诠释美。9、影子或反射，注意身边那些可以投下有趣影子的或者反射的东西。10、光源方向，利用自然光或者人工光源从不同方向来照明需要拍摄的主体，你会发现效果最好的时刻，按下快门，就是它了！以上十条小总结基本适用于各种摄影素人，摄影要多拍多试，培养习惯，熟能生巧，摄影时一定带上你那颗爱美之心，也许最美的画面就在一瞬间！

谢谢邀请。

　　摄影和其他艺术形式一样，需要不断地学习和实践，工多则艺熟，水到即渠成。拍摄优秀的摄影作品，根据本人体会，应该做到“四个要”：

　　1、主题要鲜明

　　不论你做什么事情都会有一个目的，写文章会有主题，摄影也不例外，一幅优秀的摄影作品，首先要有一个主题，使人一看就明白你想告诉别人什么。如果没有主题或主题不鲜明，别人就不知道你要表达什么，即使画面再美，也不能称为优秀作品，没有明确的主题就等于没有灵魂。当然，一幅作品的含义决定于观赏者对它的理解，可能符合也可能不符合作者原有的意图，这都是正常的。

《秋染阳明湖》（摄影/夏雪）

　　2、主体要突出

　　在一幅优秀的摄影作品中，总要有一个亮点（兴趣点），也就是我们通常说的“视觉中心”，可以把观赏者的注意力凝聚过来。视觉中心可以是实在的主体，比如一个人，一个动物，一棵树，一株草，一轮红日等；也可以是一种特定的形式，比如某种色彩、线形等。主体在画面中所占的面积可大可小，宜实不宜虚，宜少不宜多，一般有一个就够了，多了画面就杂乱无章，非但不能成为视觉中心，反而容易喧宾夺主。

《广州塔》（摄影/夏雪）　

优秀的作品之所以优秀，其本身基本具备了构成优秀的所有因素。决窍不敢谈，就当交流一下我个人一点浅显的意见。

这包括个人的审美，是否具有发现美的眼睛，以及作为摄影人独到的眼光等等。

古语说“工欲利其事，必先利其器”，意思是说工匠想要使他的工作做好，一定要先让工具锋利。比喻要做好一件事，准备工作非常重要。也有人这么说“巧妇难为无米之炊”都在强调工具的重要性。

放在摄影上面，正常来说，就是好的设备出好片的概率会高很多。比如，我们拍人像用人像镜头，拍细小的东西用微距镜头，拍花卉用长焦，拍风景用广角等等...专业的设备做专业的事情。

任何行业活到老学到老，不可骄傲，不管到什么时候，不学习就会被淘汰，摄影也不例外。

学习的方式有很多，主要是理论加实践。理论方面，可以多看看这方面的书刊，包括去现场参加一些摄影展。现在网络这么发达，各种教程网上都能找到，学起来也十分方便。实践方面不用说了，没事去扫扫街，熟能生巧。

一、文章总论述

拍摄优秀的摄影作品有什么诀窍？这个问题涉及的范围比较广，不是针对摄影的某个方面，也就是说，如何摄影基本上都涵盖进去了。由于涉及摄影的范围比较广，很难说精说透论述到位。

我认为拍摄优秀的摄影作品，首先要学习常规的摄影作品技艺，也就是我们大家常说的4个方面：A、摄影的审美观察力，B、精心用光，C、巧妙构图，D、色彩的构成和运用。

二、摄影的4个基本内容。

1、审美观察力就是要具有“眼睛的思维”，在纷纭复杂的社会现象和大千世界的大自然中 ，要善于发现美。如何做到发现美，不但有丰富的社会经历，一定要多读书，多学习。要具有多彩的文化艺术知识。才能把现实中的美转化成艺术美。

2、光影世界，用光第一。所以说，用光布局是一幅 摄影作品的关键，摄影完全是用光来塑造被摄体的形象，反映被摄体内在的灵魂。至于说什么时间用顺光，什么时间用侧光，什么时间用逆光都是由当时被摄体的 情况来决定的。

3、构图是一幅摄影作品是否具有视觉冲击力感染力的关键 ，巧妙构图是一幅摄影作品成功的重中之重。我建议摄影构图的技法不要死记硬背，根据被摄体的当时的环境灵活运用。

4、摄影的色彩的构成，使画面多姿多彩，彩色摄影能够真实的记录被摄体。在摄影中，可以利用色彩的和谐色调，以及摄影的冷调和暖调的色彩对比[_a***_]摄影作品。

以上这4个方面摄影的技法，实际上是摄影最基础的基础。在摄影创作中只学习这4个方面是远远不够的。我认为在实际的摄影创作中，还要学习这三种情况；

三、特殊三种摄影方法。

故宫有哪些最值得拍的照片？

故宫四季都值得拍。

春暖花开要拍，盛夏烈日要拍，秋季银杏落叶要拍，冬日暖阳和京城初雪要拍。

阴天要拍，要拍出它的忧愁。

晴天要拍，要拍出蓝天下黛瓦红墙的庄严。

角楼要拍，正大光明要拍，那些庭院里的小角落要拍，在故宫里逗留的家巧儿也要拍。

穿过故宫到了景山公园，拍一张故宫全景，这才可以收尾。

ps：微博上可以关注一下故宫，重要的节气都会推送非常好看的摄影作品。

去故宫的时候一定要选好时间，下午时候拍摄是光最好的时候，正午通常是人最少的时候。再有就是快关门儿的时候拍几张人像，整面的红墙做背景还是很有历史感的～

每一个景点都有每个景点的特色，每一个人都有每一个人的观感，既然是旅游，珍惜每一个瞬间，中途有可能碰到不顺心，请记住，旅游就是放松身心，心情好，每一个瞬间都是美好的，每一个镜头都是美好的，每一个景色都是如此怡人！既然出来，就好认真的痛快的享受！

正像大家所说，故宫可拍的题材太丰富了。

1.古建摄影，高大的红墙琉璃瓦，不同的屋脊兽，门窗柱廊就够拍几个题材。

2.四季摄影，试想一个极少下雪的地界，一个在你冲进拍摄地点时，要确保勤快地管理员还没开始扫雪，也是一种挑战。

3.故宫光影。不同的时间段洒落在院落里的光线会发生不同的效果，想拍日落光线，你只有冬季。

4.故宫里的游客，也是一大拍点，各色人等，男女老幼，无论动静吃喝。说到这儿，想出个题“故宫-手机”。

5.故宫内的展览，也是极好的拍摄题材，因为许多展览的老物件在特别的光影效果下，极具魅力，例如前不久的明清家具展。

6.古装人像摄影。古装古建本身就是极搭摄影题材，故宫古装我更喜欢明汉服。

具有挑战性的街头摄影，摄影者如何拍出平凡中的不平凡？

勤俭节约，简单是美好生活的必备条件。父母为了自己的儿女，舍不得吃，舍不得穿，辛辛苦苦一辈子，帮衬孩子们过日子。

人这一辈子，想得开，看得开是天堂，想不开便是地狱，一味地挣钱，舍不得吃穿，委屈了自己。一定要有好好赚钱的想法，人这一生需要金钱捍卫尊严的时刻太多了 。什么都可以放弃，唯独不能放弃赚钱的能力。也要好好善待世上独一无二的自己。看淡是非，顺其自然，沉稳豁达，学会释怀。钱财乃身外之物，看轻看淡，花该花的钱，办该办的事。岁月静好，且自从容，笑看人生。

人的一生不能做守财奴，把钱财看得比生命还重要。人的一生，有得就有失，完美的事太少，不能事事都如意，一天一眨眼。一年一秋寒。一生一叹息。一笑一哭，一辈子。努力赚钱的同时，也要给自己留一张底牌，健康的身体，就算全世界的人背叛你，自己都有生活的能力。

1、要有耐心，多观察，找有趣的场面，可以事先等着人物的出现。好照片、有趣的照片往往是等来的。

2、可以用长焦，尽量不要打扰被拍摄者。尽量避免摆拍。

3、如果拍摄的时候被拍摄者发现了，可以举个拇指，给一个微笑，化解尴尬。如果对方要求不让拍摄，一定要当面删除照片，免得起冲突。

4、对运动行走的行人可以考虑事先找好静止的背景，等人物到位，陷阱对焦。

5、后期剪裁往往是有必要的，因为街拍中经常有意想不到的其他元素进入画面，影响了画面的主题。

感谢您的邀请！

在摄影创作中，好的摄影作品并不是捕捉特殊的瞬间，也可以专注拍摄一些看起来琐碎、平常的事物，从其中发现摄影的灵动之美。街头摄影拍摄，可以是被摄人物的专题系列，也可以是扫街般的记录街景人物形态。

1、拍摄人像时，要与当时的环境结合起来，要充分利用"即时抓拍"，运用瞬间构思，瞬间用光，瞬间构图，瞬间布局，进行人物的抓拍，捕捉人物最真实的情感，定格人物画面。

2、在街道上，也可以拍摄一些小场景，通过观察，利用线条，节奏，韵律拍摄教堂，立交桥等建筑物。

3、拍摄现代建筑风光，可以拍摄大场景，大气壮观。也可以拍摄建筑局部特色，突出质感层次。

4、扫街拍摄可以观察整体环境，进行小细节小场景的抓怕，定格具有瞬间性的画面及场合。

5、街头摄影首先要求你对照相机研究透彻，能够结合个人审美进行及时性的定格瞬间。摄影者可以多练习多拍摄，拍出街头摄影的特点，展现具有时代性的动态生活。

到此，以上就是小编对于世界建筑摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于世界建筑摄影作品的3点解答对大家有用。