肖像的摄影作品,肖像的摄影作品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于肖像的摄影作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍肖像的摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 美国摄影师Doug Dubois的摄影作品是怎样的？
2. 肖像摄影师目前有哪些？
3. 你觉得哪种人像摄影作品让人过目不忘？
4. 肖像摄影是如何发展至今的？

美国摄影师Doug Dubois的摄影作品是怎样的？

Doug DuBois，美国摄影师，1960年生于密歇根州的迪尔伯恩，现居纽约锡拉丘兹。他的作品中，肖像摄影占了大多数，最有名的当属1980年代中期开始至今的“家庭照”系列。作品已于2009年由Aperture出版社结集出版，名为《那日日夜夜》

他拍摄了爱尔兰西海岸的一群青少年，记录了他们的青春活力，叛逆及他们对未来的模糊畅想。这组偏向纪实的摄影让我们看到了青春期的躁动与不安，性格不羁的少年们肆意

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肖像摄影师目前有哪些？

有超多，我就说一些我常看的摄影师吧。

1.夏永康：王家卫御用摄影师。

作为王家卫的御用摄影师，以镜头描述城市中的男生和女生，即使是一张照片，也有着电影镜头一样的质感和氛围。

近期有展览大家可以关注

2.杜可风（王家卫御用摄影师）

3. 童梦：超越性别的精灵摄影师

梦幻美妆大片《正是花开时》

4.张悦（在天使之路里面出现好几期的摄影师）

国内顶尖时尚摄影师。他的摄影作品有着令人过目难忘的华丽质感与灵动生气，他对色彩与光线的调配能力更是让人惊叹。他以摩登的独特视角与语言，跨越时装,影像等时尚文化领域的平面创作，受到多种国际品牌杂志的青睐。其创意和理念被海外众多的一线杂志与国际顶级品牌认同并与其达成共识。

你觉得哪种人像摄影作品让人过目不忘？

在我们平时的生活过程中，应该也会看到很多精彩的人像作品，然而让人过目不忘的却很少，怎样才能拍摄出让人过目不忘的作品呢？看看这些摄影作品是怎么拍摄的，这是一组烟雾环境人像的拍摄，与拍摄女性不一样的是，不用太刻意的去摆动作，就比如图中的这几张照片，简单的姿势就很自然。

很多摄影人在拍摄的过程中会觉得很困扰，因为不知道怎么去拍摄人像，尤其是对于女性的拍摄，其实在拍摄人像的过程中，只要对人物加以引导，发掘出他们最自然的一面，那么出来的作品就一定不会显得刻板，就像图中的这张照片，没有经过刻意的摆拍，能够营造出一种不一样的氛围。

就像这一组作品，摄影师在拍摄的过程中，并没有将女模特体现的多么俊美，而是还原本真，呈现出她的最真实的状态，让人眼前一亮，就比如图中的这几张照片，只是穿着简单的服装，背景也是简单的纯色，并没有经过过多的装饰，简单的动作，却让整个画面富有动态感。

其实在现在摄影飞速发展的时代，太多的影像充斥在人们的生活中，而千篇一律的风格让人们产生了审美疲劳，但是摄影师的这一组作品，走出了不同的风格，让人印象深刻，就比如图中的这几张照片，并没有通过刻意的造型，却正好打动人心，让人过目不忘

在进行人像摄影的拍摄过程中，可以通过不同的光线构图来够凸显图中的人物，同时还可以利用不同颜色的对比，能让人像与背景形成鲜明的反差，让整幅画面更加的精彩，就比如图中的这几张作品上，而整个背景都是在虚无漂渺中与人物身上的围巾色彩形成鲜明的对比，也将主体人物更加突出

摄影师在拍摄这一组作品的时候，将整个主体人物放在画面的中心，利用散射光线将人们的视觉引到主题人物至上，后期并没有经过太多的修饰，却让人看过以后还想再看，可以说这是一组成功的作品，最让人印象深刻的是照片中人物中胳膊上的红色围巾，起到画龙点睛的重要作用。就比如图中的这组照片，画面真实而又富有趣味性。

作为一枚摄影爱好者，我个人比较喜欢视觉冲击力强的摄影作品。

套用在题目中所指的“人像摄影作品”当中亦是如此。

我觉得视觉冲击力很强的人像摄影作品，能够让人过目不忘。

提升摄影作品视觉冲击力的办法有很多种，我说两个比较常见的。

其一，摄影作品内容比较稀缺的。比如一些突发***的[_a***_]记录，套用在人像摄影当中，最为常见的就是人像抓拍；

其二，色彩、明暗、虚实、疏密等等一系列对比非常强烈的摄影作品。也包括黑白人像摄影作品在内。

一张人像作品要给人留下深刻的印象，我觉得应该有以下一些特点。

1，鲜明的人物个性

人像摄影照片千千万万，如何在一堆照片中脱颖而出呢？那么我觉得照片中的人物形象要有鲜明的个性。这些鲜明的个性形象来自于很多方面。夸张的服饰，金色的头发，深邃的眼睛等等。这些我们日常生活中不常见的人物形象，自然会在千篇一律中给人耳目一新的感觉。

2，强烈的视觉冲击力

人像照片具有强烈的视觉冲击力，也可以给人过目不忘的效果。

而这个视觉冲击力包括很多方面。比如强烈的色彩对比，强烈的环境氛围，令人惊艳的画面感染力等。

3，独一无二的画面

很多抓拍场景下的人物照片是不可***的，特别突发性场景下拍摄的人物形象。

能够让人过目不忘的人像摄影作品，一定是要有感情、有温度、能够直击人心灵或者引发欣赏者情感共鸣的作品。这就是我们常说的艺术感染力。

从艺术表现力来说，摄影艺术与绘画艺术有着异曲同工之妙，都是通过平面图像来传达创作者的艺术思维。正如达芬奇的《蒙娜丽莎》只是一个微笑便令无数人着迷一般，人像摄影作品同样可以通过一个眼神打动人心，让人难以忘怀。

当然，要想拍出一幅很有艺术感染力的人像摄影作品，掌握一些摄影常识还是首要条件。试想一下，如果连光圈、焦距和快门之类的东西都把握不好，如何能拍出令人满意的作品？更谈不上什么艺术效果了。有些初学者习惯于使用数码相机的自动调节模式，虽然在拍摄效果上不会出现大的问题，也很难表现出自己独到的艺术创作思维，更多的就是普通的照片而已，甚至都谈不上艺术。

一般来说，清晰的拍摄构思和充足的前期准备工作在很大程度上决定了最后拍摄的成功与否。在很多时候，还要注意与***的沟通和交流，了解***对于拍摄效果的想法。比如说***希望拍出怎样的艺术效果，她的气质适合怎样的着装，适合浓妆还是淡妆，怎样的拍摄姿势最合适，怎样的环境和色调最符合拍摄的主题等等。

请记住一句话：细节决定成败！不要因为一些完全可以避免的疏忽影响了作品的艺术档次。

摄影技术的飞速发展与后期强大的图像处理技术息息相关。现在的手机拍摄都可以非常方便地随时修图，各种滤镜效果精彩纷呈。但是，要想达到更为专业的艺术效果，最好还是选择专业数码相机拍摄，经过后期专业的修图。

后期修图的专业软件不少，比如说PS、SAI等等，大家可以根据自己的习惯做出选择。除了那些修图的相关知识，尤其需要强调的是，修图过程中最好让***也参与进来，让***的想法与专业意见之间找到一个最好的平衡点，这也是让作品达到一个理想效果的最好保证。

重复一遍，要想让你的人像作品令人过目不忘，就一定要尽力使作品有感情、有温度、能够直击人心灵或者引发欣赏者情感共鸣。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

摄影其实就是一场雅俗共赏的视觉盛宴，不同的人对于相同的作品都有自我的评判和喜好，不能一概而论。

• 有内涵的作品更能打动人

一幅好的摄影作品一定是有深层次内涵，通过画面的呈现让看到的人理解作者想要表达的情感。

这样的作品不但有表象的画面，又有能引起你共鸣的涵义，一定能达到让人过目不忘的境界。

• 让人赏心悦目的照片一样能吸引人

有时候我们看到某张人像作品会觉得很美，可能它没有什么更深层次意义的加持，但并不影响它美的一面。这就是为什么人像写真一直有广泛的群众基础的原因。

让人过目不忘的不一定是故事，也不一定是视觉冲击，只要它有美的一面，它就是有意义的。

• 摄影的世界里，***都是生活的主角

每个人都有发现美，并表达美的权力，百家争鸣，自媒体，短视频空前爆发的年代更是如此。

每一张摄影作品或高雅或平淡，善于发现它们美的一面，然后在创作的过程中放大美，再加以内涵，摄影技术的提高也就是在看于做之间。

肖像摄影是如何发展至今的？

肖像摄影，我很少拍这方面的照片，但是看过荷赛获奖的肖像作品，被那些画面深深震撼过，个人觉得肖像摄影作品只有画面里的人物有人文和故事感才能触及读者的心灵，发展过程一定离不开这个关键的因素。

到此，以上就是小编对于肖像的摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于肖像的摄影作品的4点解答对大家有用。